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Ánfora con Guerrero y Perro

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Alanos

los Alanos (Latín: Alani) eran un pueblo pastoril nómada iraní antiguo y medieval del norte del Cáucaso [1] [2] [3] [4] [5] - generalmente considerado como parte de los sármatas, y posiblemente relacionado con los masagetas. [6] Los historiadores modernos han conectado a los alanos con el Yancai de Asia Central de fuentes chinas y con el Aorsi de fuentes romanas. [7] Habiendo emigrado hacia el oeste y dominado entre los sármatas en la estepa póntica-caspia, los alanos son mencionados por fuentes romanas en el siglo I d. C. [1] [2] En ese momento se habían asentado en la región al norte del Mar Negro y con frecuencia asaltaban el Imperio parto y las provincias caucásicas del Imperio Romano. [8] Desde el 215 al 250 d. C., los godos rompieron su poder en la estepa póntica. [4]

Tras la derrota húnica de los godos en la estepa póntica alrededor del 375 d.C., muchos de los alanos emigraron hacia el oeste junto con varias tribus germánicas. Cruzaron el Rin en el 406 d.C. junto con los vándalos y los suevos, instalándose en Orleans y Valence. Alrededor del 409 d.C., se unieron a los vándalos y suevos en el cruce de los Pirineos hacia la Península Ibérica, instalándose en Lusitania e Hispania Carthaginensis. [9] Los alanos ibéricos fueron derrotados por los visigodos en el 418 d. C. y posteriormente entregaron su autoridad a los vándalos Hasdingi. [10] En el 428 d. C., los vándalos y los alanos cruzaron el Estrecho de Gibraltar hacia el norte de África, donde fundaron un reino poderoso que duró hasta su conquista por las fuerzas del emperador bizantino Justiniano I en el 534 d. C. [10]

Los alanos que permanecieron bajo el dominio huno fundaron un poderoso reino en el norte del Cáucaso en la Edad Media, que sobrevivió hasta las invasiones mongoles en el siglo XIII d.C. Estos alanos se dice [ ¿por quién? ] para ser los antepasados ​​de los osetios modernos. [8]

Los alanos hablaban un idioma iraní oriental que derivaba del escito-sármata y que, a su vez, evolucionó hacia el osetio moderno. [2] [11] [12] El nombre Alan es una forma dialectal iraní de ario. [1] [2]


Contenido

Etimología

El lingüista Oswald Szemerényi estudió sinónimos de varios orígenes para Escita y diferencia los siguientes términos: Skuthes Σκύθης, Skudra, Sug (u) da y Saka. [25]

  • Skuthes Σκύθης, Skudra, Sug (u) da descendiente de la raíz indoeuropea(s) kewd-, que significa "propulsar, disparar" (cognado con disparar en inglés). * skud- es la forma de grado cero de la misma raíz. Szemerényi restaura el nombre propio de los escitas como * skuda (más o menos "arquero"). Esto produce el griego antiguoSkuthēs Σκύθης (plural Skuthai Σκύθαι) y el asirioAškuz. El viejo armenio: սկիւթ skiwtʰ se basa en el griego itacista. Un cambio de sonido escita tardío de / d / a / l / estableció la palabra griega Skolotoi (Σκώλοτοι), del escita * skula que, según Herodoto, era la autodesignación de los escitas reales. [26] Otros cambios de sonido han producido Sogdia.
  • El término Saka reflejado en persa antiguo: Sakā, Griego: Σάκαι Latín: Sacae, Sánscrito: शक Śaka proviene de una raíz verbal iraní sak-, "ir, vagar" y por lo tanto significa "nómada". Aunque estrechamente relacionados, el pueblo Saka son nómadas iraníes, que deben distinguirse de los escitas europeos y habitaban la estepa euroasiática del norte y este y la cuenca del Tarim. [7] [se necesita una mejor fuente] [27][28]

Exónimos

El nombre Escita se deriva del nombre que les daban los antiguos griegos. [29] Iskuzai o Askuzai fue el nombre que les dieron los asirios. Los antiguos persas usaban el término Saka para todos los nómadas de la estepa euroasiática, incluidos los escitas. [30]

Etnónimos

Herodoto dijo que la clase dominante de los escitas, a quienes se refirió como el Escitas reales, se llamaron a sí mismos Skolotoi. [4]

Terminología moderna

En beca, el término Escitas generalmente se refiere al pueblo nómada iraní que dominó la estepa póntica desde el siglo VII a. C. hasta el siglo III a. C. [1]

Los escitas comparten varias similitudes culturales con otras poblaciones que viven en su este, en particular armas similares, equipo de caballos y arte escita, que ha sido referido como el Tríada escita. [4] [6] Las culturas que comparten estas características a menudo se conocen como culturas escitas, y sus pueblos se denominan Escitas. [5] [31] Los pueblos asociados con las culturas escita incluyen no solo a los propios escitas, que eran un grupo étnico distinto, [32] sino también a cimerios, masagetas, saka, sármatas y varios pueblos desconocidos de la estepa forestal, [4] [ 5] como los primeros eslavos, bálticos y finno-ugros. [30] [33] Dentro de esta amplia definición del término Escita, los escitas reales a menudo se han distinguido de otros grupos a través de los términos Escitas clásicos, Escitas occidentales, Escitas europeos o Escitas pónticos. [5]

El escitólogo Askold Ivantchik observa con consternación que el término "escita" se ha utilizado tanto en un contexto amplio como en uno estrecho, lo que genera una gran confusión. Reserva el término "escita" para el pueblo iraní que dominó la estepa póntica desde el siglo VII a. C. hasta el siglo III a. C. [4] Nicola Di Cosmo escribe que el concepto amplio de "escita" es "demasiado amplio para ser viable", y que el término "nómada temprano" es preferible. [6]

Orígenes

Evidencia literaria

Los escitas aparecieron por primera vez en el registro histórico en el siglo VIII a. C. [25] Herodoto informó tres versiones contradictorias en cuanto a los orígenes de los escitas, pero puso mayor fe en esta versión: [34]

También hay otra historia diferente, que ahora contaremos, en la que me inclino más a poner fe que en ninguna otra. Es que los escitas errantes vivieron una vez en Asia, y allí pelearon con los masagetas, pero con poco éxito abandonaron sus hogares, cruzaron los Araxes y entraron en la tierra de Cimmeria.

Herodoto presentó cuatro versiones diferentes de orígenes escita:

  1. En primer lugar (4.7), la leyenda de los escitas sobre sí mismos, que retrata al primer rey escita, Targitaus, como hijo del dios del cielo y de una hija del Dnieper. Targitaus supuestamente vivió mil años antes de la fallida invasión persa de Scythia, o alrededor del 1500 a. C. Tuvo tres hijos, ante los cuales cayó del cielo un juego de cuatro instrumentos de oro: un arado, un yugo, una copa y un hacha de guerra. Sólo el hijo menor logró tocar los instrumentos de oro sin que se incendiaran, y los descendientes de este hijo, llamados por Herodoto los "Escitas Reales", continuaron guardándolos.
  2. En segundo lugar (4.8), una leyenda contada por los griegos pónticos que presenta a Scythes, el primer rey de los escitas, como hijo de Hércules y Equidna.
  3. En tercer lugar (4.11), en la versión en la que Herodoto dijo que creía más, los escitas venían de una parte más al sur de Asia Central, hasta que una guerra con los masagetas (una poderosa tribu de nómadas esteparios que vivían al noreste de Persia) los obligó a ir hacia el oeste. .
  4. Finalmente (4.13), una leyenda que Herodoto atribuyó al bardo griego Aristeas, quien afirmó haberse metido en una furia tan bacanal que corrió todo el camino hacia el noreste a través de Escitia y más allá. Según esto, los escitas originalmente vivían al sur de las montañas Rhipaean, hasta que entraron en conflicto con una tribu llamada Issedones, presionados a su vez por los "arimaspians de un solo ojo" y entonces los escitas decidieron emigrar hacia el oeste.

Los relatos de Herodoto sobre orígenes escita se han descartado recientemente, aunque sus relatos de las actividades de incursión escitas contemporáneas a sus escritos se han considerado más confiables. [35]

Evidencia arqueológica

La interpretación moderna de la evidencia histórica, arqueológica y antropológica ha propuesto dos amplias hipótesis sobre los orígenes escita. [36]

La primera hipótesis, anteriormente más apoyada por investigadores soviéticos y luego rusos, siguió aproximadamente el relato de Herodoto (tercero), sosteniendo que los escitas eran un grupo de habla iraní del este que llegaba del interior de Asia, es decir, del área de Turkestán y Siberia occidental. [36]

La segunda hipótesis, según Roman Ghirshman y otros, propone que el complejo cultural escita surgió de grupos locales de la cultura Srubna en la costa del Mar Negro, [36] aunque esto también está asociado con los cimerios. Según Pavel Dolukhanov, esta propuesta está respaldada por evidencia antropológica que ha encontrado que los cráneos escitas son similares a los hallazgos anteriores de la cultura Srubna y distintos de los del Saka de Asia Central. [37] Sin embargo, según J. P. Mallory, la evidencia arqueológica es pobre, y la cultura Andronovo y "al menos los valores atípicos orientales de la cultura Timber-grave" pueden identificarse como indo-iraníes. [36]

Evidencia genética

En 2017, un estudio genético de los escitas sugirió que, en última instancia, descendían de la cultura Yamna y emergieron en la estepa póntica independientemente de los pueblos pertenecientes a las culturas escitas más al este. [5] Basado en el análisis de los linajes mitocondriales, otro estudio posterior de 2017 sugirió que los escitas descendían directamente de la cultura Srubnaya. [38] Un análisis posterior de los linajes paternos, publicado en 2018, encontró diferencias genéticas significativas entre los Srubnaya y los escitas, lo que sugiere que los Srubnaya y los escitas, en cambio, trazaron un origen común en la cultura Yamnaya, con los escitas y pueblos relacionados como los sármatas tal vez remontan su origen a las estepas póntico-caspio orientales y los Urales meridionales. [39] Otro estudio de 2019 también concluyó que las migraciones deben haber jugado un papel en el surgimiento de los escitas como el poder dominante de la estepa póntica. [40]

Historia temprana

Herodoto proporciona la primera descripción detallada de los escitas. Él clasifica a los cimerios como una tribu autóctona distinta, expulsada por los escitas de la costa norte del Mar Negro (Hist. 4.11-12). Herodoto también afirma (4.6) que estaban formados por Auchatae, Catiaroi, Traspians y Paralatae o "Royal Scythians".

A principios del siglo VII a. C., los escitas y cimerios están registrados en los textos asirios como conquistadores de Urartu. En la década de 670, los escitas bajo el mando de su rey Bartatua asaltaron los territorios del Imperio asirio. El rey asirio Esarhaddon logró hacer las paces con los escitas casando a su hija con Bartatua y pagando una gran cantidad de tributo. [4] Bartatua fue sucedido por su hijo Madius ca. 645 a. C., tras lo cual lanzaron una gran incursión en Palestina y Egipto. Madius posteriormente subyugó al Imperio Mediano. Durante este tiempo, Herodoto observa que los escitas asaltaron y exigieron tributos de "toda Asia". En la década de 620, Cyaxares, líder de los medos, mató a traición a un gran número de jefes escitas en un festín. Posteriormente, los escitas fueron expulsados ​​a la estepa. En el 612 a. C., los medos y los escitas participaron en la destrucción del Imperio asirio en la batalla de Nínive. Durante este período de incursiones en el Medio Oriente, los escitas se vieron fuertemente influenciados por las civilizaciones locales. [41]

En el siglo VI a. C., los griegos habían comenzado a establecer asentamientos a lo largo de las costas y ríos de la estepa póntica, entrando en contacto con los escitas. Las relaciones entre los griegos y los escitas parecen haber sido pacíficas, con los escitas sustancialmente influenciados por los griegos, aunque la ciudad de Panticapaeum podría haber sido destruida por los escitas a mediados del siglo antes de Cristo. Durante este tiempo, el filósofo escita Anacarsis viajó a Atenas, donde dejó una gran impresión en la población local con su "sabiduría bárbara". [4]

Guerra con Persia

A finales del siglo VI a. C., el rey arqueménida Darío el Grande había convertido a Persia en el imperio más poderoso del mundo, que se extendía desde Egipto hasta la India. Al planear una invasión de Grecia, Darío primero buscó asegurar su flanco norte contra las incursiones escitas. Por lo tanto, Darius declaró la guerra a los escitas. [41] Al principio, Darío envió a su sátrapa capadocio Ariamnes con una vasta flota (estimada en 600 barcos por Herodoto) al territorio escita, donde varios nobles escitas fueron capturados. Luego construyó un puente a través del Bósforo y derrotó fácilmente a los tracios, cruzando el Danubio hacia territorio escita con un gran ejército (700.000 hombres si se cree en Herodoto) en 512 a. C. [43] En este momento, los escitas se dividieron en tres reinos principales, siendo el líder de la tribu más grande, el rey Idanthyrsus, el gobernante supremo, y sus reyes subordinados, Scopasis y Taxacis. [ cita necesaria ]

Incapaces de recibir el apoyo de los pueblos nómadas vecinos contra los persas, los escitas evacuaron a sus civiles y ganado hacia el norte y adoptaron una estrategia de tierra arrasada, al mismo tiempo que acosaban las extensas líneas de suministro persas. Sufriendo grandes pérdidas, los persas llegaron hasta el mar de Azov, hasta que Darío se vio obligado a entablar negociaciones con Idanthyrsus, que, sin embargo, fracasaron. Darius y su ejército finalmente volvieron a tratar a través del Danubio de regreso a Persia, y los escitas a partir de entonces ganaron una reputación de invencibilidad entre los pueblos vecinos. [4] [43]

Edad de oro

A raíz de su derrota de la invasión persa, el poder de los escitas creció considerablemente y lanzaron campañas contra sus vecinos tracios en el oeste. [44] En 496 a. C., los escitas lanzaron una gran expedición a Tracia, llegando hasta Chersonesos. [4] Durante este tiempo negociaron una alianza con el Imperio aqueménida contra el rey espartano Cleomenes I. Un rey prominente de los escitas en el siglo V a. C. fue Scyles. [41]

La ofensiva escita contra los tracios fue frenada por el reino odrisio. La frontera entre los escitas y el reino odrisio se estableció a partir de entonces en el Danubio, y las relaciones entre las dos dinastías fueron buenas, con matrimonios dinásticos que ocurrían con frecuencia. [4] Los escitas también se expandieron hacia el noroeste, donde destruyeron numerosos asentamientos fortificados y probablemente subyugaron a numerosas poblaciones asentadas. Un destino similar corrieron las ciudades griegas de la costa noroeste del Mar Negro y partes de Crimea, sobre las cuales los escitas establecieron el control político. [4] Los asentamientos griegos a lo largo del río Don también quedaron bajo el control de los escitas. [4]

Se desarrolló una división de responsabilidades, con los escitas en el poder político y militar, la población urbana realizando el comercio y la población sedentaria local realizando el trabajo manual. [4] Sus territorios cultivaban cereales y enviaban trigo, rebaños y queso a Grecia. Los escitas aparentemente obtuvieron gran parte de su riqueza de su control sobre el comercio de esclavos desde el norte hasta Grecia a través de los puertos coloniales griegos del Mar Negro de Olbia, Chersonesos, Bósforo cimerio y Gorgippia. [ cita necesaria ]

Cuando Herodoto escribió su Historias En el siglo V a. C., los griegos distinguieron a Escitia menor, en las actuales Rumanía y Bulgaria, de una Gran Escitia que se extendía hacia el este para un viaje de 20 días desde el río Danubio, a través de las estepas de la actual Ucrania oriental hasta la cuenca inferior del Don. [ cita necesaria ]

Las ofensivas escitas contra las colonias griegas de la costa noreste del Mar Negro fueron en gran parte infructuosas, ya que los griegos se unieron bajo el liderazgo de la ciudad de Panticapaeum y pusieron una vigorosa defensa. Estas ciudades griegas se convirtieron en el Reino de Bosporan. Mientras tanto, varias colonias griegas que antes estaban bajo control escita comenzaron a reafirmar su independencia. Es posible que los escitas sufrieran problemas internos durante este tiempo. [4] A mediados del siglo IV a. C., los sármatas, un pueblo iraní relacionado que vivía al este de los escitas, comenzaron a expandirse hacia el territorio escita. [41]

El siglo IV a. C. fue un florecimiento de la cultura escita. El rey escita Ateas logró unir bajo su poder a las tribus escitas que vivían entre las marismas de Maeotian y el Danubio, al mismo tiempo que invadía a los tracios. [44] Conquistó territorios a lo largo del Danubio hasta el río Sava y estableció una ruta comercial desde el Mar Negro hasta el Adriático, lo que permitió un florecimiento del comercio en el reino escita. La expansión de Ateas hacia el oeste lo puso en conflicto con Filipo II de Macedonia (que reinó del 359 al 336 a. C.), con quien se había aliado anteriormente, [4] que emprendió una acción militar contra los escitas en el 339 a. C. Ateas murió en batalla y su imperio se desintegró. [41] El hijo de Felipe, Alejandro Magno, continuó el conflicto con los escitas. En 331 a. C., su general Zopyrion invadió territorio escita con una fuerza de 30.000 hombres, pero fue derrotado y asesinado por los escitas cerca de Olbia. [4] [44]

Disminución

A raíz del conflicto entre Macedonia y los escitas, los celtas parecen haber desplazado a los escitas de los Balcanes, mientras que en el sur de Rusia, una tribu afín, los sármatas, los abrumaba gradualmente. En 310-309 a. C., como señaló Diodorus Siculus, los escitas, en alianza con el Reino de Bosporan, derrotaron a los Siraces en una gran batalla en el río Thatis. [44]

A principios del siglo III a. C., la cultura escita de la estepa póntica desaparece repentinamente. Las razones de esto son controvertidas, pero la expansión de los sármatas ciertamente jugó un papel. Los escitas, a su vez, cambiaron su enfoque hacia las ciudades griegas de Crimea. [4]

Alrededor del 200 a. C., los escitas se habían retirado en gran parte a Crimea. En el momento del relato de Estrabón (las primeras décadas d. C.), los escitas de Crimea habían creado un nuevo reino que se extendía desde el bajo Dnieper hasta Crimea, centrado en la Neápolis escita, cerca de la moderna Simferopol. Se habían asentado más y se estaban mezclando con las poblaciones locales, en particular los Tauri, y también fueron sometidos a la helenización. Mantuvieron estrechas relaciones con el Reino de Bosporan, con cuya dinastía estaban vinculados por matrimonio. Un territorio escita separado, conocido como Scythia Minor, existía en la actual Dobruja, pero tenía poca importancia. [4]

En el siglo II a. C., los reyes escitas Skilurus y Palakus buscaron extender su control sobre las ciudades griegas al norte del Mar Negro.Las ciudades griegas de Quersoneso y Olbia a su vez solicitaron la ayuda de Mitrídates el Grande, rey del Ponto, cuyo general Diofanto derrotó a sus ejércitos en batalla, tomó su capital y anexó su territorio al Reino de Bosporan. [10] [41] [44] Después de este tiempo, los escitas prácticamente desaparecieron de la historia. [44] Scythia Minor también fue derrotada por Mitrídates. [4]

En los años posteriores a la muerte de Mitrídates, los escitas habían hecho la transición a una forma de vida asentada y se estaban asimilando a las poblaciones vecinas. Resurgieron en el siglo I d.C. y sitiaron a Quersonesos, que se vieron obligados a buscar ayuda del Imperio Romano. Los escitas fueron a su vez derrotados por el comandante romano Tiberio Plautio Silvano Eliano. [4] En el siglo II d. C., la evidencia arqueológica muestra que los escitas habían sido asimilados en gran medida por los sármatas y los alanos. [4] La ciudad capital de los escitas, Neapolis escita, fue destruida por los godos que emigraron a mediados del siglo III d. C. En los siglos siguientes, los escitas y sármatas restantes fueron asimilados en gran medida por los primeros eslavos. [19] [20] Los escitas y sármatas desempeñaron un papel fundamental en la etnogénesis de los osetios, que se consideran descendientes directos de los alanos. [21]

Los restos arqueológicos de los escitas incluyen tumbas kurgan (que van desde simples ejemplares hasta elaborados "kurgans reales" que contienen la "tríada escita" de armas, arneses de caballos y arte de animales salvajes al estilo escita), oro, seda y sacrificios de animales, en lugares también con presuntos sacrificios humanos. [45] Las técnicas de momificación y el permafrost han ayudado a la conservación relativa de algunos restos. La arqueología escita también examina los restos de ciudades y fortificaciones. [46] [47] [48]

La arqueología escita se puede dividir en tres etapas: [4]

  • Primeros escitas: desde mediados del siglo VIII o finales del siglo VII a. C. hasta aproximadamente el 500 a. C.
  • Escita clásica o escita media: desde aproximadamente 500 a. C. hasta aproximadamente 300 a. C.
  • Escita tardío: desde aproximadamente 200 a. C. hasta mediados del siglo III d. C., en Crimea y el Bajo Dnieper, momento en el que la población estaba asentada.

Escita temprano

En el sur de Europa del Este, la cultura escita temprana reemplazó a los sitios de la llamada cultura Novocherkassk. La fecha de esta transición se disputa entre los arqueólogos. Se han propuesto fechas que van desde mediados del siglo VIII hasta finales del siglo VII a. C. Una transición a finales del siglo VIII a. C. ha ganado el mayor apoyo académico. Los orígenes de la cultura escita temprana son controvertidos. Muchos de sus elementos son de origen asiático central, pero la cultura parece haber alcanzado su forma final en la estepa póntica, en parte a través de la influencia de elementos del norte del Cáucaso y, en menor medida, de la influencia de elementos del Cercano Oriente. [4]

El período de los siglos VIII y VII a. C. cuando los cimerios y los escitas asaltaron el Cercano Oriente se atribuyen a las últimas etapas de la cultura escita primitiva. Ejemplos de entierros de los primeros escitas en el Cercano Oriente incluyen los de Norşuntepe e İmirler. Se han encontrado objetos de tipo escita temprano en fortalezas urartianas como Teishebaini, Bastam y Ayanis-kale. Las influencias del Cercano Oriente probablemente se explican a través de objetos hechos por artesanos del Cercano Oriente en nombre de los jefes escitas. [4]

La cultura escita temprana se conoce principalmente por sus sitios funerarios, porque los escitas en ese momento eran nómadas sin asentamientos permanentes. Los sitios más importantes se encuentran en las partes noroeste de los territorios escitas en las estepas forestales del Dnieper y en las partes sureste de los territorios escitas en el norte del Cáucaso. En este momento era común que los escitas fueran enterrados en los bordes de sus territorios. Los primeros sitios escitas se caracterizan por artefactos similares con variaciones locales menores. [4]

Se han descubierto kurganos de la cultura escita temprana en el norte del Cáucaso. Algunos si estos se caracterizan por una gran riqueza, y probablemente pertenecieron a la realeza de los aristócratas. Contienen no solo a los difuntos, sino también caballos e incluso carros. Los rituales de entierro llevados a cabo en estos kurgans se corresponden estrechamente con los descritos por Herodoto. Los mejores kurgans de la cultura escita temprana en el Cáucaso del Norte se encuentran en Kelermesskaya, Novozavedennoe II (Ulsky Kurgans) y Kostromskaya. Se encontró un kurgan en Ulsky medido a 15 metros de altura y contenía más de 400 caballos. Los kurganos del siglo VII a. C., cuando los escitas asaltaban el Cercano Oriente, por lo general contienen objetos de origen del Cercano Oriente. Los kurganos de finales del siglo VII a. C., sin embargo, contienen pocos objetos de Oriente Medio, sino más bien objetos de origen griego, lo que apunta a un aumento de los contactos entre los escitas y los colonos griegos. [4]

También se han encontrado sitios importantes de los primeros escitas en las estepas forestales del Dnieper. El más importante de estos hallazgos es el Melgunov Kurgan. Este kurgan contiene varios objetos de origen del Cercano Oriente tan similares a los encontrados en el kurgan en Kelermesskaya que probablemente fueron hechos en el mismo taller. La mayoría de los sitios de los primeros escitas en esta área están situados a lo largo de las orillas del Dnieper y sus afluentes. Los ritos funerarios de estos sitios son similares pero no idénticos a los de los kurgans en el norte del Cáucaso. [4]

También se han descubierto importantes yacimientos de los primeros escitas en las zonas que separan el Cáucaso septentrional y las estepas forestales. Estos incluyen el Krivorozhskiĭ kurgan en las orillas orientales del Donets y el Temir-gora kurgan en Crimea. Ambos datan del siglo VII a. C. y contienen importaciones griegas. Los Krivorozhskiĭ también muestran influencias del Cercano Oriente. [4]

Además de los sitios funerarios, se han descubierto numerosos asentamientos del período escita temprano. La mayoría de estos asentamientos están ubicados en la zona de estepa forestal y no están fortificados. Los más importantes de estos sitios en el área de Dnieper son Trakhtemirovo, Motroninskoe y Pastyrskoe. Al este de éstos, a orillas del río Vorskla, un afluente del Dnieper, se encuentra el asentamiento de Bilsk. Con una superficie de 4.400 hectáreas con una muralla exterior de más de 30 km, Bilsk es el asentamiento más grande de la zona de estepa forestal. [4] Ha sido identificado tentativamente por un equipo de arqueólogos dirigido por Boris Shramko como el sitio de Gelonus, la supuesta capital de Scythia.

Otro gran asentamiento importante se puede encontrar en Myriv. Myriv, que data de los siglos VII y VI a. C., contiene una cantidad significativa de objetos griegos importados, lo que atestigua los animados contactos con Borysthenes, la primera colonia griega establecida en la estepa póntica (ca. 625 a. C.). Dentro de las murallas de estos asentamientos había áreas sin edificios, que probablemente fueron ocupadas por nómadas escitas que visitaban los sitios estacionalmente. [4]

La cultura de los primeros escitas llegó a su fin en la última parte del siglo VI a. C. [4]

Escita clásica

A fines del siglo VI a.C., comienza un nuevo período en la cultura material de los escitas. Algunos eruditos consideran que esta es una nueva etapa en la cultura escita, mientras que otros la consideran una cultura arqueológica completamente nueva. Es posible que esta nueva cultura surgiera a través del asentamiento de una nueva ola de nómadas del este, que se entremezclaron con los escitas locales. El período clásico escita vio cambios importantes en la cultura material escita, tanto en lo que respecta a las armas como al estilo artístico. Esto se debió en gran parte a la influencia griega. Probablemente se habían traído otros elementos del este. [4]

Al igual que en la cultura escita primitiva, la cultura escita clásica está representada principalmente a través de sitios funerarios. Sin embargo, el área de distribución de estos sitios ha cambiado. La mayoría de ellos, incluidos los más ricos, se encuentran en la estepa póntica, en particular el área alrededor de los rápidos del Dnieper. [4]

A finales del siglo VI a.C., aparecieron nuevos ritos funerarios, caracterizados por kurgans más complejos. Este nuevo estilo se adoptó rápidamente en todo el territorio escita. Como antes, los entierros de élite generalmente contenían caballos. Un rey enterrado solía ir acompañado de varias personas de su séquito. Los entierros que contienen tanto hombres como mujeres son bastante comunes tanto en los entierros de élite como en los entierros de la gente común. [4]

Los kurgans escitas más importantes de la cultura escita clásica en los siglos VI y V aC son Ostraya Tomakovskaya Mogila, Zavadskaya Mogila 1, Novogrigor'evka 5, Baby y Raskopana Mogila en los rápidos del Dnieper, y los kurgans Zolotoi y Kulakovskiĭ en Crimea. [4]

Los más grandes, los llamados kurgans "reales" de la cultura escita clásica datan del siglo IV a. C. Estos incluyen Solokha, Bol'shaya Cymbalka, Chertomlyk, Oguz, Alexandropol y Kozel. Los segundos kurgans más grandes, los llamados "aristocráticos", incluyen a Berdyanskiĭ, Tovsta Mohyla, Chmyreva Mogila, Five Brothers 8, Melitopolsky, Zheltokamenka y Krasnokutskiĭ. [4]

La excavación en kurgan Sengileevskoe-2 encontró cuencos de oro con revestimientos que indican que se usó una bebida de opio fuerte mientras ardía cannabis cerca. Los cuencos de oro representaban escenas que mostraban ropa y armas. [49]

En la época de la cultura escita clásica, el norte del Cáucaso parece no estar más bajo el control de los escitas. Se han encontrado kurgans ricos en el norte del Cáucaso en Seven Brothers Hillfort, Elizavetovka y Ulyap, pero aunque contienen elementos de la cultura escita, probablemente pertenecían a una población local no relacionada. En lugares como Ryzhanovka se han descubierto ricos kurgans de la zona de estepa forestal de los siglos V y IV a. C., pero no son tan grandes como los kurgans de la estepa más al sur. [4]

También se han descubierto yacimientos funerarios con características escitas en varias ciudades griegas. Estos incluyen varios entierros inusualmente ricos como Kul-Oba (cerca de Panticapaeum en Crimea) y la necrópolis de Nymphaion. Los sitios probablemente representan a aristócratas escitas que tenían vínculos estrechos, si no lazos familiares, con la élite de Nymphaion y aristócratas, quizás incluso miembros de la realeza, del Reino de Bosporan. [4]

En total, se han descubierto más de 3.000 sitios funerarios escitas del siglo IV a. C. en la estepa póntica. Este número supera con creces el número de todos los sitios funerarios de siglos anteriores. [4]

Aparte de los sitios funerarios, se han descubierto restos de ciudades escitas de este período. Estos incluyen tanto continuaciones del período Escita Temprano como asentamientos recién fundados. El más importante de ellos es el asentamiento de Kamenskoe en el Dniepr, que existió desde el siglo V hasta principios del siglo III a. C. Fue un asentamiento fortificado que ocupaba un área de 12 km cuadrados. La ocupación principal de sus habitantes parece haber sido la metalurgia, y la ciudad fue probablemente un importante proveedor de trabajos en metal para los escitas nómadas. Probablemente parte de la población estaba compuesta por agricultores. Es probable que Kamenskoe también sirviera como centro político en Scythia. Una parte significativa de Kamenskoe no se construyó, tal vez para dejarla a un lado para el rey escita y su séquito durante sus visitas estacionales a la ciudad. [4] János Harmatta sugiere que Kamenskoe sirvió como residencia para el rey escita Ateas. [10]

Hacia el siglo IV a. C., parece que algunos de los escitas estaban adoptando una forma de vida agrícola similar a la de los pueblos de las estepas forestales. Como resultado, varios asentamientos fortificados y no fortificados surgen en las áreas del bajo Dnieper. Parte de los habitantes asentados de Olbia también eran de origen escita. [4]

La cultura escita clásica dura hasta finales del siglo IV o principios del siglo III antes de Cristo. [4]

Escita tardío

El último período de la cultura arqueológica escita es la cultura escita tardía, que existió en Crimea y el Bajo Dnieper desde el siglo III a. C. En ese momento, esta área estaba mayoritariamente poblada por escitas. [4]

Arqueológicamente, la cultura escita tardía tiene poco en común con sus predecesoras. Representa una fusión de las tradiciones escitas con las de los colonos griegos y los Tauri, que habitaban las montañas de Crimea. La población de la cultura escita tardía estaba principalmente asentada y se dedicaba a la ganadería y la agricultura. También fueron importantes comerciantes, sirviendo como intermediarios entre el mundo clásico y el mundo bárbaro. [4]

Las excavaciones recientes en Ak-Kaya / Vishennoe implican que este sitio fue el centro político de los escitas en el siglo III a. C. y principios del siglo II a. C. Era una fortaleza bien protegida construida de acuerdo con los principios griegos. [4]

El sitio más importante de la cultura de Crimea tardía es Scythian Neaoplis, que estaba ubicado en Crimea y sirvió como capital del reino escita tardío desde principios del siglo II a. C. hasta principios del siglo III d. C. La Neapolis escita se construyó en gran parte de acuerdo con los principios griegos. Su palacio real fue destruido por Diofanto, un general del rey póntico Mitrídates VI, a finales del siglo II a. C., y no fue reconstruido. No obstante, la ciudad siguió existiendo como un importante centro urbano. Sufrió un cambio significativo desde el siglo I hasta el siglo II d.C., y finalmente se quedó prácticamente sin edificios, excepto sus fortificaciones. También aparecen nuevos ritos funerarios y características materiales. Es probable que estos cambios representen la asimilación de los escitas por los sármatas. Sin embargo, es observable una cierta continuidad. Desde finales del siglo II hasta mediados del siglo III d.C., Neapolis escita se transforma en un asentamiento no fortificado que contiene solo unos pocos edificios. [4]

Además de Scythian Neapolis y Ak-Kaya / Vishennoe, se han descubierto más de 100 asentamientos fortificados y no fortificados de la cultura escita tardía. A menudo van acompañadas de una necrópolis. Los sitios escitas tardíos se encuentran principalmente en áreas alrededor de las estribaciones de las montañas de Crimea y a lo largo de la costa occidental de Crimea. Algunos de estos asentamientos habían sido anteriormente asentamientos griegos, como Kalos Limen y Kerkinitis. Muchos de estos asentamientos costeros sirvieron como puertos comerciales. [4]

Los asentamientos escitas más grandes después de Neapolis y Ak-Kaya-Vishennoe fueron Bulganak, Ust-Alma y Kermen-Kyr. Como Neapolis y Ak-Kaya, estos se caracterizan por una combinación de principios arquitectónicos griegos y locales. [4]

Un grupo único de asentamientos escita tardíos eran ciudades-estado ubicadas en las orillas del Bajo Dnieper. La cultura material de estos asentamientos era incluso más helenizada que la de Crimea, y probablemente estaban estrechamente relacionados con Olbia, si no dependían de ella. [4]

Los entierros de la cultura escita tardía se pueden dividir en dos kurgans y necrópolis, y las necrópolis se vuelven cada vez más comunes a medida que pasa el tiempo. La mayor necrópolis de este tipo se ha encontrado en Ust-Alma. [4]

Debido a las estrechas similitudes entre la cultura material de los escitas tardíos y la de las ciudades griegas vecinas, muchos estudiosos han sugerido que las citas de los escitas tardíos, en particular las del Bajo Dniéper, estaban pobladas por fin en parte por griegos. Se han señalado influencias de elementos sármatas y de la cultura La Tène. [4]

La cultura escita tardía termina en el siglo III d.C. [4]

Dado que los escitas no tenían un idioma escrito, su cultura inmaterial solo se puede reconstruir a través de escritos de autores no escitas, paralelismos encontrados entre otros pueblos iraníes y evidencia arqueológica. [4]

Divisiones tribales

Los escitas vivían en tribus confederadas, una forma política de asociación voluntaria que regulaba los pastos y organizaba una defensa común contra los vecinos invasores para las tribus pastorales de pastores en su mayoría ecuestres. Si bien la productividad de la cría de animales domesticados excedía en gran medida a la de las sociedades agrícolas establecidas, la economía pastoril también necesitaba productos agrícolas suplementarios, y las confederaciones nómadas estables desarrollaron alianzas simbióticas o forzadas con pueblos sedentarios, a cambio de productos animales y protección militar.

Herodoto relata que las tres tribus principales de los escitas descendían de tres hijos de Targitaus: Lipoxais, Arpoxais y Colaxais. Se llamaban a sí mismos Scoloti, en honor a uno de sus reyes. [50] Heródoto escribe que la tribu Auchatae descendía de Lipoxais, los Catiari y Traspians de Arpoxais, y los Paralatae (Royal Scythians) de Colaxais, que era el hermano menor. [51] Según Heródoto, los escitas reales eran la tribu escita más grande y poderosa, y consideraban "a todas las demás tribus a la luz de los esclavos". [52]

Aunque los eruditos han tratado tradicionalmente a las tres tribus como geográficamente distintas, Georges Dumézil interpretó los dones divinos como los símbolos de las ocupaciones sociales, ilustrando su visión trifuncional de las primeras sociedades indoeuropeas: el arado y el yugo simbolizaban a los agricultores, el hacha, los guerreros, el cuenco — los sacerdotes. El primer erudito que comparó los tres estratos de la sociedad escita con las castas indias fue Arthur Christensen. Según Dumézil, "los intentos infructuosos de Arpoxais y Lipoxais, en contraste con el éxito de Colaxais, pueden explicar por qué el estrato más alto no era el de granjeros o magos, sino, más bien, el de guerreros". [53]

Guerra

Los escitas eran un pueblo belicoso. Cuando se involucró en la guerra, casi toda la población adulta, incluida una gran cantidad de mujeres, participó en la batalla. [55] El historiador ateniense Tucídides señaló que ningún pueblo de Europa o Asia podría resistir a los escitas sin ayuda externa. [55]

Los escitas eran particularmente conocidos por sus habilidades ecuestres y su uso temprano de arcos compuestos disparados a caballo. Con gran movilidad, los escitas podían absorber los ataques de soldados de infantería y caballería más engorrosos, simplemente retirándose a las estepas. Tales tácticas desgastaron a sus enemigos, haciéndolos más fáciles de derrotar. Los escitas eran guerreros notoriamente agresivos. Gobernado por un pequeño número de élites estrechamente aliadas, los escitas tenían reputación de sus arqueros, y muchos obtuvieron empleos como mercenarios. Las élites escitas tenían tumbas kurgan: altos túmulos amontonados sobre tumbas de cámara de madera de alerce, una conífera de hoja caduca que puede haber tenido un significado especial como árbol de renovación de la vida, ya que permanece desnuda en invierno. [ cita necesaria ]

El tesoro de Ziwiye, un tesoro de orfebrería y marfil de oro y plata que se encuentra cerca de la ciudad de Sakiz al sur del lago Urmia y data de entre 680 y 625 a. C., incluye objetos con características de "estilo animal" escitas. Un plato de plata de este hallazgo tiene algunas inscripciones, aún sin descifrar y, por lo tanto, posiblemente representan una forma de escritura escita.[ cita necesaria ]

Los escitas también tenían reputación por el uso de flechas con púas y envenenadas de varios tipos, por una vida nómada centrada en los caballos — "alimentados con sangre de caballo" según Herodoto — y por su habilidad en la guerra de guerrillas. [ cita necesaria ]

Algunas culturas escita-sármatas pueden haber dado lugar a historias griegas de amazonas. Se han encontrado tumbas de mujeres armadas en el sur de Ucrania y Rusia. David Anthony señala: "Aproximadamente el 20% de las 'tumbas de guerreros' escita-sármatas en el bajo Don y el bajo Volga contenían mujeres vestidas para la batalla como si fueran hombres, un estilo que puede haber inspirado los cuentos griegos sobre las amazonas". [56]

Metalurgia

Aunque fueron un pueblo predominantemente nómada durante gran parte de su historia, los escitas eran hábiles trabajadores del metal. El conocimiento del trabajo del bronce estaba presente cuando se formó el pueblo escita, en el siglo VIII a. C., los mercenarios escitas que luchaban en el Cercano Oriente habían comenzado a difundir el conocimiento del trabajo del hierro en su tierra natal. Se ha descubierto que los sitios arqueológicos atribuidos a los escitas contienen los restos de talleres, pilas de escoria y herramientas desechadas, todo lo cual implica que algunos asentamientos escitas fueron el sitio de la industria organizada. [57] [58]

Ropa

Según Herodoto, el traje escita consistía en pantalones de cuero acolchados y acolchados metidos en botas y túnicas abiertas. Cabalgaban sin estribos ni sillas de montar, usando solo mantas. Herodoto informa que los escitas usaban cannabis, tanto para tejer su ropa como para limpiarse con su humo (Hist. 4.73-75). La arqueología ha confirmado el uso de cannabis en rituales funerarios. Los hombres parecían haber usado una variedad de tocados suaves, cónicos como el descrito por Herodoto, o más redondos, más como un gorro frigio.

El vestuario ha sido considerado como uno de los principales criterios de identificación de los escitas. Las mujeres usaban una variedad de tocados diferentes, algunos de forma cónica, otros más como cilindros aplanados, también adornados con placas de metal (doradas). [59]

Las mujeres escitas vestían túnicas largas y sueltas, adornadas con placas de metal (oro). Las mujeres usaban chales, a menudo ricamente decorados con placas de metal (doradas).

Con base en numerosos hallazgos arqueológicos en Ucrania, el sur de Rusia y Kazajstán, los hombres y las mujeres guerreras vestían túnicas de manga larga que siempre llevaban cinturón, a menudo con cinturones ricamente ornamentados.

Hombres y mujeres usaban pantalones largos, a menudo adornados con placas de metal y, a menudo, bordados o adornados con aplicaciones de fieltro, los pantalones podrían haber sido más anchos o ajustados según la zona. Los materiales utilizados dependían de la riqueza, el clima y la necesidad. [60]

Los hombres y mujeres guerreros usaban variaciones de botas largas y cortas, botas de fieltro de lana y cuero y zapatos tipo mocasín. Eran de un tipo con cordones o simples sin cordones. Las mujeres también llevaban zapatos blandos con placas de metal (oro).

Hombres y mujeres usaban cinturones. Los cinturones de guerrero estaban hechos de cuero, a menudo con adornos de oro u otros metales, y tenían muchas correas de cuero para sujetar los gorytos, la espada, la piedra de afilar, el látigo, etc. del propietario. Los cinturones se sujetaban con ganchos de metal o cuerno, correas de cuero y metal. (a menudo doradas) o placas de cinturón de cuerno. [61]

Religión

La religión escita era un tipo de religión iraní pre-zoroástrica y difería de los pensamientos iraníes post-zoroástricos. [10] La creencia escita era una etapa más arcaica que los sistemas zoroástrico e hindú. El uso de cannabis para inducir el trance y la adivinación por parte de los adivinos era una característica del sistema de creencias escita. [10]

Nuestra fuente literaria más importante sobre la religión escita es Herodoto. Según él, la deidad principal del panteón escita era Tabiti, a quien comparó con el dios griego Hestia. [4] Tabiti finalmente fue reemplazado por Atar, el panteón de fuego de las tribus iraníes, y Agni, la deidad del fuego de los indo-arios. [10] Otras deidades mencionadas por Herodoto incluyen Papaios, Api, Goitosyros / Oitosyros, Argimpasa y Thagimasadas, a quienes identificó con Zeus, Gaia, Apolo, Afrodita y Poseidón, respectivamente. Heródoto también dice que los escitas adoraban equivalentes de Heracles y Ares, pero no menciona sus nombres escitas. [4] Una deidad escita adicional, la diosa Dithagoia, se menciona en la dedicatoria de Senamotis, hija del rey Skiluros, en Panticapaeum. La mayoría de los nombres de las deidades escitas se remontan a las raíces iraníes. [4]

Herodoto afirma que Thagimasadas fue adorado solo por los escitas reales, mientras que las deidades restantes fueron adoradas por todos. También afirma que "Ares", el dios de la guerra, era el único dios al que los escitas dedicaban estatuas, altares o templos. Se le erigieron túmulos en todos los distritos escitas, y se realizaron sacrificios de animales y sacrificios humanos en su honor. Los arqueólogos han descubierto al menos un santuario dedicado a "Ares". [4]

Los escitas tenían sacerdotes profesionales, pero no se sabe si constituían una clase hereditaria. Entre los sacerdotes había un grupo separado, los Enarei, que adoraban a la diosa Argimpasa y asumían identidades femeninas. [4]

La mitología escita le dio mucha importancia al mito del "Primer Hombre", quien fue considerado el antepasado de ellos y sus reyes. Mitos similares son comunes entre otros pueblos iraníes. Se le dio una importancia considerable a la división de la sociedad escita en tres clases hereditarias, que consistían en guerreros, sacerdotes y productores. Los reyes eran considerados parte de la clase guerrera. El poder real se consideraba sagrado y de origen solar y celestial. [10] El principio iraní del carisma real, conocido como khvarenah en el Avesta, jugó un papel destacado en la sociedad escita. Es probable que los escitas tuvieran varias leyendas épicas, que posiblemente fueron la fuente de los escritos de Herodoto sobre ellos. [4] Las huellas de estas epopeyas se pueden encontrar en las epopeyas de los osetios de la actualidad. [10]

En la cosmología escita el mundo estaba dividido en tres partes, con los guerreros, considerados parte del mundo superior, los sacerdotes del nivel medio y los productores del inferior. [4]

El arte de los escitas y los pueblos relacionados de las culturas escita se conoce como arte escita. Se caracteriza particularmente por su uso del estilo animal. [4]

El estilo animal escita aparece en una forma ya establecida en Europa del Este en el siglo VIII a. C. junto con la propia cultura arqueológica de los primeros escitas. Tiene poco parecido con el arte de las culturas preescitas de la zona. Algunos estudiosos sugieren que el estilo artístico se desarrolló bajo la influencia del Cercano Oriente durante las campañas militares del siglo VII a. C., pero la teoría más común es que se desarrolló en la parte oriental de la estepa euroasiática bajo la influencia china. Otros han tratado de reconciliar las dos teorías, sugiriendo que el estilo animal de las partes occidental y oriental de la estepa se desarrolló de forma independiente, bajo influencias del Cercano Oriente y China, respectivamente. Independientemente, el arte de estilo animal de los escitas difiere considerablemente del de los pueblos que viven más al este. [4]

Las obras de estilo animal escita se dividen típicamente en aves, ungulados y bestias de presa. Esto probablemente refleja la división tripatriada del cosmos escita, con aves pertenecientes al nivel superior, ungulados al nivel medio y bestias de presa en el nivel inferior. [4]

Las imágenes de criaturas mitológicas como los grifos no son infrecuentes en el estilo animal escita, pero probablemente sean el resultado de influencias del Cercano Oriente. A finales del siglo VI a. C., cuando se redujo la actividad de los escitas en el Cercano Oriente, las representaciones de criaturas mitológicas desaparecieron en gran medida del arte escita. Sin embargo, reaparece de nuevo en el siglo IV a. C. como resultado de la influencia griega. [4]

Las representaciones antropomórficas en el arte escita temprano se conocen solo de las estelas kurganas. Estos representan guerreros con ojos y bigotes en forma de almendra, que a menudo incluyen armas y otros equipos militares. [4]

Desde el siglo V a. C., el arte escita cambió considerablemente. Esto fue probablemente el resultado de la influencia griega y persa, y posiblemente también desarrollos internos causados ​​por la llegada de un nuevo pueblo nómada del este. Los cambios son notables en las representaciones más realistas de animales, que ahora a menudo se representan peleando entre sí en lugar de ser representados individualmente. Las estelas de Kurgan de la época también muestran rastros de influencias griegas, con guerreros representados con ojos más redondos y barbas llenas. [4]

El siglo IV a. C. muestra una influencia griega adicional. Si bien el estilo animal todavía estaba en uso, parece que gran parte del arte escita en este punto estaba siendo realizado por artesanos griegos en nombre de los escitas. Estos objetos se encuentran con frecuencia en los entierros reales escitas de la época. Las representaciones de seres humanos se vuelven más frecuentes. Muchos objetos de arte escita hechos por griegos son probablemente ilustraciones de leyendas escitas. Se cree que varios objetos han sido de importancia religiosa. [4]

A finales del siglo III a. C., el arte escita original desaparece debido a la helenización en curso. Sin embargo, continuó la creación de lápidas antropomórficas. [4]

Las obras de arte escita se conservan en muchos museos y se han presentado en muchas exposiciones. Las mayores colecciones de arte escita se encuentran en el Museo del Hermitage en San Petersburgo y el Museo de Tesoros Históricos de Ucrania en Kiev, mientras que las colecciones más pequeñas se encuentran en la Staatliche Antikensammlungen en Berlín, el Museo Ashmolean de Oxford y el Louvre de París. . [4]

Los escitas hablaban una lengua perteneciente a las lenguas escita, muy probablemente [62] una rama de las lenguas iraníes orientales. [9] No se sabe con certeza si todos los pueblos incluidos en la cultura arqueológica "escito-siberiana" hablaban idiomas de esta familia.

Las lenguas escitas pueden haber formado un continuo de dialectos: "Scytho-Sarmatian" en el oeste y "Scytho-Khotanese" o Saka en el este. [63] Las lenguas escita fueron en su mayoría marginadas y asimiladas como consecuencia de la antigüedad tardía y la expansión eslava y turca de la Edad Media. El grupo occidental (sármata) de antiguos escitas sobrevivió como lengua medieval de los alanos y finalmente dio lugar a la lengua osetia moderna. [64]

Los análisis físicos y genéticos de restos antiguos han concluido que los escitas en su conjunto poseían predominantemente características de europoides. Los fenotipos mongoloides también estaban presentes en algunos escitas, pero con mayor frecuencia en los escitas orientales, lo que sugiere que algunos escitas también descendían en parte de poblaciones de Eurasia oriental. [sesenta y cinco]

En las obras de arte, los escitas se representan exhibiendo rasgos caucasoides. [66] En Historias, el historiador griego del siglo V a. C. Herodoto describe al Budini de Escitia como pelirrojo y de ojos grises. [66] En el siglo V aC, el médico griego Hipócrates argumentó que los escitas eran de piel clara [66] [67], además de tener una tasa particularmente alta de hipermovilidad, hasta el punto de afectar la guerra. [68] En el siglo III a. C., el poeta griego Calímaco describió a los Arismapes (Arimaspi) de Escitia como rubios. [66] [69] El enviado chino Han del siglo II a. C., Zhang Qian, describió a los Sai (Saka), un pueblo oriental estrechamente relacionado con los escitas, con ojos amarillos (probablemente significando avellana o verde) y azules. [66] En Historia Natural, el autor romano del siglo I d.C. Plinio el Viejo caracteriza a los Seres, a veces identificados como saka o tocharianos, como pelirrojos, de ojos azules e inusualmente altos. [66] [70] A finales del siglo II d. C., el teólogo cristiano Clemente de Alejandría dice que los escitas y los celtas tienen el pelo largo y castaño rojizo. [66] [71] El filósofo griego del siglo II Polemón incluye a los escitas entre los pueblos del norte caracterizados por el pelo rojo y los ojos azul grisáceos. [66] A finales del siglo II o principios del III d. C., el médico griego Galeno escribe que los escitas, sármatas, ilirios, pueblos germánicos y otros pueblos del norte tienen el pelo rojizo. [66] [72] El historiador romano del siglo IV Ammianus Marcellinus escribió que los alanos, un pueblo estrechamente relacionado con los escitas, eran altos, rubios y de ojos claros. [73] El obispo del siglo IV, Gregorio de Nisa, escribió que los escitas eran de piel clara y cabello rubio. [74] El médico Adamantius del siglo V, que a menudo seguía a Polemón, describe a los escitas como rubios. [66] [75]

En 2017, se publicó un estudio genético de varias culturas escita, incluidos los escitas, en Comunicaciones de la naturaleza. El estudio sugirió que los escitas surgieron independientemente de grupos culturalmente similares más al este. Aunque todos los estudios de grupos compartieron un origen común en la cultura Yamnaya, la presencia de linajes mitocondriales de Eurasia oriental estuvo en gran parte ausente entre los escitas, pero estuvo presente entre otros grupos más al este. Se encontró que las poblaciones modernas más estrechamente relacionadas con los escitas eran poblaciones que vivían en las proximidades de los sitios estudiados, lo que sugiere una continuidad genética. [5]

Otro estudio genético de 2017, publicado en Informes científicos, descubrió que los escitas compartían linajes mitocondriales comunes con la cultura Srubnaya anterior. También señaló que los escitas se diferenciaban de grupos materialmente similares más al este por la ausencia de linajes mitocondriales de Eurasia oriental. Los autores del estudio sugirieron que la cultura Srubnaya fue la fuente de las culturas escitas de al menos la estepa póntica. [38]

Krzewińska y col. (2018) encontraron que los miembros de la cultura Srubnaya portaban exclusivamente el haplogrupo Y-haplogrupo R1a1a1 (R1a-M417), que mostró una gran expansión durante la Edad del Bronce. En contraste, seis muestras de machos escitas de kurgans en Starosillya y Glinoe portaban el haplogrupo Y-haplogrupo R1b1a1a2 (R1b-M269). Además, se descubrió que los escitas estaban estrechamente relacionados con la cultura Afanasievo y la cultura Andronovo. Los autores del estudio sugirieron que los escitas no descendían directamente de la cultura Srubnaya, sino que ellos y Srubnaya compartían un origen común a través de la cultura Yamnaya anterior. Se encontraron diferencias genéticas significativas entre los escitas y grupos materialmente similares más al este, lo que sustentaba la noción de que, aunque materialmente similares, los escitas y los grupos más al este deberían ser vistos como pueblos separados pertenecientes a un horizonte cultural común, que quizás tuvo su origen en el estepa póntico-caspio oriental y los Urales meridionales. [39]

En 2019, se publicó un estudio genético de restos de la cultura Aldy-Bel del sur de Siberia, materialmente similar al de los escitas, en Genética humana. Se descubrió que la mayoría de las muestras de Aldy-Bel eran portadoras del haplogrupo R1a, incluidos dos portadores del haplogrupo R1a1a1b2 (R1a-Z93). También se detectó una mezcla de Asia oriental. Los resultados indicaron que los escitas y la gente de Aldy-Bel eran de orígenes paternos completamente diferentes, con casi ningún flujo de genes paternos entre ellos. [76]

Järve y col. (2019) encontraron que los escitas portaban el Y-haplogrupo R1a y varios subclados del mismo. Sugirieron que las migraciones deben haber jugado un papel en el surgimiento de los escitas como el poder dominante en la estepa póntica. [40]

Antigüedad tardía

En la Antigüedad tardía y la Edad Media, el nombre "escitas" se utilizó en la literatura grecorromana para varios grupos de "bárbaros" nómadas que vivían en la estepa póntico-caspio. Esto incluye hunos, godos, ostrogodos, turks, avaros panónicos y jázaros. Ninguno de estos pueblos tenía relación alguna con los escitas reales. [24]

Las fuentes bizantinas también se refieren a los asaltantes de la Rus que atacaron Constantinopla alrededor del año 860 en relatos contemporáneos como "tauroscitas", debido a su origen geográfico ya pesar de su falta de relación étnica con los escitas. El patriarca Focio pudo haberles aplicado el término por primera vez durante el sitio de Constantinopla. [ cita necesaria ]

Uso moderno temprano

Debido a su reputación establecida por los historiadores griegos, los escitas sirvieron durante mucho tiempo como el epítome del salvajismo y la barbarie. [ cita necesaria ]

El Nuevo Testamento incluye una única referencia a los escitas en Colosenses 3:11: [77] en una carta atribuida a Pablo, "escita" se usa como un ejemplo de personas a quienes algunos etiquetan peyorativamente, pero que son, en Cristo, aceptables a Dios. :

Aquí no hay griego ni judío. No hay diferencia entre los que están circuncidados y los que no. No hay un forastero grosero, ni siquiera un escita. No hay esclavo ni persona libre. Pero Cristo lo es todo. Y está en todo. [77]

Shakespeare, por ejemplo, aludió a la leyenda de que los escitas se comían a sus hijos en su obra Rey Lear:

El bárbaro Escita

O el que hace lío a su generación
Para atiborrar su apetito, será mi pecho
Sea tan vecino, compadecido y aliviado,

Como tú, mi hija alguna vez. [78]

Es característico que el discurso inglés moderno temprano sobre Irlanda, como el de William Camden y Edmund Spenser, recurriera con frecuencia a comparaciones con los escitas para confirmar que la población indígena de Irlanda descendía de estos antiguos "hombres del saco", y se mostraba tan bárbara como su supuestos ancestros. [79] [80]

Reclamaciones de descenso

Algunas leyendas de los polacos, [82] los pictos, los gaélicos, los húngaros, entre otros, también incluyen menciones de orígenes escita. Algunos escritores afirman que los escitas figuraron en la formación del imperio de los medos y también de la Albania caucásica. [ cita necesaria ]

Los escitas también aparecen en algunas leyendas de origen nacional de los celtas. En el segundo párrafo de la Declaración de Arbroath de 1320, la élite de Escocia reclama a Scythia como una antigua patria de los escoceses. Según Lebor Gabála Érenn del siglo XI (El libro de la toma de Irlanda), el Auraicept na n-Éces del siglo XIV y otro folclore irlandés, los irlandeses se originaron en Scythia y eran descendientes de Fénius Farsaid, un príncipe escita que creó el alfabeto Ogham. [ cita necesaria ]

Los reyes carolingios de los francos remontaron la ascendencia merovingia a la tribu germánica de los sicambri. Gregorio de Tours documenta en su Historia de los francos que cuando Clovis fue bautizado, fue referido como un Sicamber con las palabras "Mitis depone colla, Sicamber, adora quod incendisti, incendi quod adorasti". La Crónica de Fredegar, a su vez, revela que los francos creían que los sicambri eran una tribu de ascendencia escita o cimeria, que habían cambiado su nombre a francos en honor a su cacique Franco en el 11 a. C. [ cita necesaria ]

En los siglos XVII y XVIII, los extranjeros consideraban a los rusos como descendientes de los escitas.Se volvió convencional referirse a los rusos como escitas en la poesía del siglo XVIII, y Alexander Blok se basó en esta tradición con sarcasmo en su último poema importante: Los escitas (1920). En el siglo XIX, los revisionistas románticos de Occidente transformaron las escitas "bárbaras" de la literatura en los antepasados ​​salvajes y libres, resistentes y democráticos de todos los indoeuropeos rubios. [ cita necesaria ]

Basado en tales relatos de fundadores escitas de ciertas tribus germánicas y celtas, la historiografía británica en el período del Imperio Británico como Sharon Turner en su Historia de los anglosajones, los convirtió en los antepasados ​​de los anglosajones. [ cita necesaria ]

La idea fue retomada en el israelismo británico de John Wilson, quien adoptó y promovió la idea de que la "Raza europea, en particular los anglosajones, eran descendientes de ciertas tribus escitas, y estas tribus escitas (como muchos habían dicho previamente desde la Edad Media en adelante) eran a su vez descendientes de las Diez Tribus Perdidas de Israel ". [83] Tudor Parfitt, autor de Las tribus perdidas de Israel y profesor de estudios judíos modernos, señala que la prueba citada por los partidarios del israelismo británico es "de una composición débil incluso para los bajos estándares del género". [84]

Las leyendas sobre el origen de la población del antepasado escita Targitai, hijo de la hija de Borisfen (ese era el nombre del río Dnipro en la antigüedad), son populares en Ucrania. En Ucrania, territorio que Herodoto describió en su trabajo sobre los escitas, hay discusiones sobre cuán seria fue la influencia de los escitas en la etnogénesis de los ucranianos. [85] Actualmente, hay estudios que indican la relación de las tribus eslavas que viven en Ucrania con los labradores escitas (arado) y agricultores que pertenecían a la cultura protoeslava de Chernoles o Selva Negra. [86] [87] La ​​descripción de Scythia por Herodotus también se llama la descripción más antigua de Ucrania. [88] A pesar de la absoluta diferencia entre el ucraniano moderno y las lenguas escita hipotéticas, los investigadores afirman que todavía dejó algunas marcas, [89] como la pronunciación fricativa de la letra "г", la alternancia específica, etc. [90]

Herodoto y otros historiadores clásicos enumeraron un buen número de tribus que vivían cerca de los escitas, y presumiblemente compartían el mismo medio general y la cultura esteparia nómada, a menudo llamada "cultura escita", aunque los estudiosos pueden tener dificultades para determinar su relación exacta con " escitas lingüísticos ". Una lista parcial de estas tribus incluye Agathyrsi, Geloni, Budini y Neuri.


Ánfora con Guerrero y Perro - Historia

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Detalle: Pira funeraria, Lamentación, Procesión de Carro y Juegos.
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Detalle de la pira funeraria.
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Detalle del hombre muerto acostado en el féretro.
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Detalle de dolientes, etc.
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Proto-ático 'Lions' Krater 700-675BC.
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Detalle: caballos, hombres y carros, de Proto-Attic 'Lions' Krater 700-675BC.
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Protoattic Loutrophorus: Procesión de carros bailarines y esfinge. Pintor Analatos. altura: 80cm 700-680 AC. LP.
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Ánfora protótica: altura: 80 cm 700-680 a. C. BM.
Tutorial no 6. - Imagen 017a
Ánfora protótica: altura: 80 cm 700-680 a. C. BM.
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Pithos griego oriental (frasco de almacenamiento). Probablemente hecho en Rodas ca. 700-650BC. Desde Camirus Rhodes BM.
Tutorial no 6. - Imagen 018a
Detalle: Pithos de Grecia Oriental (frasco de almacenamiento)
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Ánfora de Rhodian decorada en el estilo Ficellora del siglo VI a.C.
Tutorial no 6. - imagen 020
Ánfora de Rodas decorada con una perdiz. Estilo Fikellura Camirus Rhodes ca.540BC BM.

Tutorial no 6. - imagen 021
Una jarra de Egina, Islas Cícladas Primera mitad del siglo VII a. C., altura 16 pulg. BM
Tutorial no 6. - imagen 022
Una placa de tallo griego oriental de Camirus Rhodes, ca. 625-600BC. BM
Tutorial no 6. - Imagen 022a
Detalle: pájaros y patrones.
Tutorial no 6. - Imagen 022b
Detalle de pato acicalarse las plumas.
Tutorial no 6. - imagen 023
Proto-Corinthian una pequeña botella para aceite pefumed ca.640 ht 6.8cm BM
Tutorial no 6. - Imagen 023a
Detalle: cabeza de león como pico de frasco pequeño proto-corintio para aceite pefumed ca.640 ht 6.8cm BM
Tutorial no 6. - Imagen 023b
Detalle de la decoración hacia el fondo de Proto-Corinthian una pequeña botella para aceite perfumado de aproximadamente 640 ht 6,8cm BM
Tutorial no 6. - Imagen 023c
Detalle de la decoración de la parte central de Proto-Corinthian una pequeña botella para aceite pefumed ca.640 ht 6.8cm BM
Tutorial no 6. - imagen 024
Proto-Corinthian, un ánfora ca.600-570BC BM
Tutorial no 6. - imagen 025
Copa corintia último cuarto del siglo VII a.C.altura 3,5 pulg.
Tutorial no 6. - imagen 026
Pyxis (caja de cosméticos) con frisos de animales como leones, panteras y toros. Corintio medio ca.600-575BC. BM
Tutorial no 6. - imagen 027
Ánfora de Corithian con tapa 625-575 BC. Antiguo Corinto Mus.
Tutorial no 6. - imagen 028
Frasco de aceite o perfume - Alabastron. ca.600-575BC. BM
Minúsculo frasco de perfume, de apenas unos centímetros de altura, decorado con el típico estilo orientalizante.
Tutorial no 6. - Imagen 028a
Detalle: pintura de figuras
Este detalle de pintura del frasco de perfume pequeño muestra el considerable detalle que se agrega a la pintura en hierro negro y violeta por finas líneas rayadas hasta el cuerpo más claro.
Tutorial no 6. - imagen 029
Un detalle de otro frasco de perfume, que muestra un monstruo de doble cuerpo. ca.600-575BC. BM Este detalle muestra el cuerpo y las texturas deslizantes.
Tutorial no 6. - Imagen 029a
Más detalle del frasco de aceite o perfume corintio - Alabastron. mostrando pintura. ca.600-575BC. BM
Tutorial no 6. - imagen 030
ProtoAttic Amphora (Jarra ateniense): Tumba en Eleusis (Attica). Cegamiento del gigante Polifemo por Ulises y sus compañeros. altura: 1,42 M CA. 670BC.
Tutorial no 6. - Imagen 030a
detalle Polifemo
Tutorial no 6. - imagen 031
Jarra ateniense: Tumba en Ática a finales del siglo VII a.C. Gorgonas de Heracles y Nessos.
Tutorial no 6. - Imagen 031a
Detalle de Heracles y Nessos
Tutorial no 6. - imagen 032
Ático temprano Olpe de figura negra, pintado en negro, violeta y blanco sobre arcilla naranja, Gorgona de Medusan. De Nola. California. 600-575BC BM
Tutorial no 6. - Imagen 032a
Ático temprano Olpe de figura negra, pintado en negro, violeta y blanco sobre arcilla naranja, Detalle: Cabeza de Gorgona Medusana de Nola. California. 600-575BC BM
Tutorial no 6. - imagen 033
Detalle de la pintura que muestra trazos de pincel seguros y contornos rayados.
Tutorial no 6. - Imagen 033a
Detalle de la pintura que muestra trazos de pincel seguros y contornos rayados.
Tutorial no 6. - Imagen 034 Jarra ateniense de finales del siglo VI a.C. por Exekias ht: 31.5in.
Esta escena muestra a los gemelos celestiales o dioscuri, Castor, Pollux con su perro. Vuelven de una hazaña de algún tipo. Firmado por Exekias el pintor hacia el 540-530 a.C.
Tutorial no 6. - Imagen 034a
Detalle del perro saludando a sus amos.
font size = "- 2"> Tutorial No.6. - Imagen 034b
El otro lado de la Jarra ateniense de finales del siglo VI a.C. por Exekias (El dioscuri). Aquí la escena es Aquiles y Ajax jugando a los dados.
Tutorial no 6. - Imagen 034c
Un detalle más cercano de Aquiles y Ajax
Tutorial no 6. - Imagen 034d

La cabeza de Aquiles
Tutorial no 6. - imagen 035
Ático negro figurado Kylix 6to c. ANTES DE CRISTO.

Tutorial no 6. - Imagen 035a
Decoración interior de cuenco de ático negro figurado Kylix 6to c. ANTES DE CRISTO.

Tutorial no 6. - Imagen 035b
Detalle del centro.

Tutorial no 6. - imagen 036
Ático Black-Figure: Pórtico con fuentes y mujeres en busca de agua. Aproximadamente 520-500BC altura 22,5 pulg.
Tutorial no 6. - Imagen 036a
Detalle más cercano que muestra líneas rayadas y uso de pintura antideslizante blanca.
Tutorial no 6. - imagen 037
Un pequeño frasco de aceite de figura negra producido en serie (Lekythos) utilizado en los funerales. La parte superior se ha roto.
Tutorial no 6. - Imagen 037a
Un pequeño frasco de aceite de figura negra producido en serie (Lekythos) utilizado en los funerales. Debajo del pie está el pequeño orificio que se produce al girar un torno horizontal.
Tutorial no 6. - Imagen 037b
Un pequeño frasco de aceite de figura negra producido en serie (Lekythos) utilizado en los funerales. La parte superior se ha roto.
Tutorial no 6. - Imagen 037c
Un pequeño frasco de aceite de figura negra producido en serie (Lekythos) utilizado en los funerales. La parte superior se ha roto.
Tutorial no 6. - Imagen 037d
Detalle de la pintura que muestra trazos de pincel seguros y contornos rayados.
Tutorial no 6. - imagen 038
Ánfora de figuras negras (jarra) con dionisos y dos sátiros. Fabricado en Atenas alrededor del 520-500 AC. Atribuido al pintor Psiax y firmado en el borde por Andokides como el alfarero. BM.
Tutorial no 6. - Imagen 038a
Ánfora de figuras negras (jarra) con dionisos y dos sátiros. Dionysos, dios del vino, sostiene un cuerno para beber en una mano y una rama de vid en la otra.
Tutorial no 6. - Imagen 038b
Ánfora de figuras negras (jarra). Detalle de dionisos.
Tutorial no 6. - imagen 039
Copa ático de figuras rojas o Kylix del pintor Epiktetos. Las escenas incluyen a Teseo matando al Minotauro, alrededor de 520 a. C. Diam 11.6in.
Tutorial no 6. - imagen 040
Pintor Andokides. De un ánfora de figuras rojas: Heracles y el perro de dos cabezas Cerberus. altura: 58,6 cm. Hacia el año 510 a. C.
Tutorial no 6. - imagen 041
Ánfora de figura roja en el ático c.500-480 BC. P. Nola - guerrera del pintor 'Berlín'
Tutorial no 6. - Imagen 041a
Detalle guerrero mostrando pie de vista frontal (escorzo).
Tutorial no 6. - imagen 042
Buhardilla figura roja Bell Krater.ht:33cm. Ganimedes del pintor berlinés. Hacia 490-480BC LP
Tutorial no 6. - imagen 043
Taza de figura roja ateniense de Brygos 500-475 a. C. El conflicto que se muestra en el exterior de esta taza para beber es el Saco de Troya.
Tutorial no 6. - Imagen 043a
Detalle de dibujos de figuras
Tutorial no 6. - imagen 044

Ménade, de un ánfora pintado por el pintor Cleofrades, altura: 56 cm. Aprox. 500-490 a. C.
Tutorial no 6. - imagen 045
Pintor de Kleophrates. Detalle de Dionysos en un ánfora de figuras rojas.ht:56cm. Hacia 500-490 a. C.
Tutorial no 6. - imagen 046
Jarrón ateniense de figuras rojas tardías de Aquiles matando al Amazonas Pentesilea. ca.460-50 aC MN Nápoles
Tutorial no 6. - imagen 047
Detalle de la figura de Aquiles de un ánfora ático de figuras rojas alt: 60cm. Por el pintor de Aquiles hacia el 450 a. C.
Tutorial no 6. - imagen 048
Cráter cáliz - figuras en deslizamiento blanco
Tutorial no 6. - imagen 049
Kylix de tallo alto - siluetas negras sobre deslizamiento blanco
Tutorial no 6. - imagen 050
Un caso de museo de Lekythoi funerario: figura pintada sobre un fondo blanco.
Tutorial no 6. - Imagen 051
Lekythos pintado por el pintor de Aquiles, ca. 450-440BC.
Tutorial no 6. - Imagen 051a
Detalle de la pintura de Lekythos: una musa o diosa tocando una lira, pintado por el pintor de Aquiles, c. 450-440 a. C.
Tutorial no 6. - Imagen 051b
Mi reconstrucción de la pintura completa sobre Lekythos: las mujeres muertas mirándose a sí misma como una musa en el Más Allá. Pintada por el pintor de Aquiles, ca.450-440BC.
Tutorial no 6. - Imagen 052
Lekytos atenienses o frasco de aceite fúnebre, de finales del siglo V antes de Cristo. Pintura - Joven sentado fuera de su tumba. NAM NAM
Tutorial no 6. - Imagen 052a
Tutorial no 6. - Imagen 052a
Detalle: Hombre fuera de su tumba. NAM
Tutorial no 6. - Imagen 052b
Detalle: Cabeza de hombre fuera de su tumba. NAM
Tutorial no 6. - Imagen 053
A finales del siglo V antes de Cristo. Attic Krater, una escena que muestra los preparativos para una representación teatral.
Tutorial no 6. - Imagen 054
Detalle de una pintura de estilo florido de una hidria realizada hacia el año 410 a. C.
Tutorial no 6. - imagen 055
Ánfora de figura negra del ático tardío de unos 400 aC de altura: 67 cm. BM.

Tutorial no 6. - Imagen 055a
Pelike, una jarra para aceite o vino. Ático de figura roja hacia el año 350 a.C. Peleo agarrando a Tetis para su novia. altura: 42,5 cm. BM.
Tutorial no 6. - Imagen 056
Krater Voluta Faliscano. Pintor Aurora. Thetis lucha por liberarse de Peleo que la quiere como esposa. altura: 59,2 cm. ca.340BC. RVG
Tutorial no 6. - Imagen 057
Cráter cáliz de Apulia. Ménade y sátiro. altura: 53cm. Mediados del siglo IV a.C. Lipari.
Tutorial no 6. - Imagen 101

Formas de cerámica 1.
Tutorial no 6. - Imagen 102

Formas de cerámica 2.
Tutorial no 6. - Imagen 103

Formas de cerámica 3.
Tutorial no 6. - Imagen 104

Formas de cerámica 4.
Tutorial no 6. - Imagen 105

Formas de cerámica 5.
Tutorial no 6. - Imagen 106

Formas de cerámica 6.
Tutorial no 6. - Imagen 107

Formas de cerámica 7.
Tutorial no 6. - Imagen 108

Formas de cerámica 8.
Tutorial no 6. - Imagen 109

Formas de cerámica 9.
Tutorial no 6. - Imagen 110

Formas de cerámica 10.
Tutorial no 6. - Imagen 111
Formas de cerámica 11.
Tutorial no 6. - Imagen 112

Formas de cerámica 12.
Tutorial no 6. - Imagen 113

Formas de cerámica 13.
Tutorial no 6. - Imagen 114

Formas de cerámica 14.
Tutorial no 6. - Imagen 115
Formas de cerámica 15.
Tutorial no 6. - Imagen 116

Formas de cerámica 16.
Tutorial no 6. - Imagen 117

Formas de cerámica 17.
Tutorial no 6. - Imagen 118

Formas de cerámica 18.
Tutorial no 6. - Imagen 119

Formas de cerámica 19.
Tutorial no 6. - Imagen 120

Formas de cerámica 20.
Tutorial no 6. - Imagen 121

Formas de cerámica 21.
Tutorial no 6. - Imagen 122

Formas de cerámica 22.
Tutorial no 6. - Imagen 058
Un frasco de aceite o perfume en forma de un niño arrodillado atando una cinta de la victoria alrededor de su cabeza. aprox.540-530BC altura: 10 pulg. AMA
Tutorial no 6. - Imagen 059
Escultura de terracota Zeus y Ganimedes 3/4 de tamaño natural 500-475 a. C. AMO
Tutorial no 6. - Imagen 059a
Detalle: Cabeza de Zeus 3/4 de tamaño natural 500-475 a. C. AMO
Tutorial no 6. - imagen 060
Una cabeza de terracota de la diosa Atenea hacia el 490 a.C. AMO
Tutorial no 6. - Imagen 062

Mascarilla teatral de terracota del siglo III a.C. Agora Mus Atenas.
Tutorial no 6. - Imagen 062
Estatua de terracota de una mujer joven, con vívidos rastros de su pintura original. De Tanagra. altura: 24cm. Finales del siglo IV a.C. BSM
Tutorial no 6. - Imagen 063
Figura de Terracota tipo Tanagra de dos mujeres. Myrina del siglo II a.C. BM

Esta es la última ilustración.
Espero que el tutorial n. ° 6 le haya resultado interesante y quizás útil.
El tutorial n. ° 7 trata sobre más cerámica europea antes de los romanos e incluye la cerámica de los etruscos.


Ánfora con Guerrero y Perro - Historia

Samael observó el bosque mientras este elfo de aspecto extraño los conducía a su destino. El bosque lo inquietaba, como si pudiera sentir maldad y oscuridad a su alrededor. Todo a su alrededor parecía quererlos muertos o en la miseria. Incluso él tuvo problemas para lidiar con las espinas y los insectos que seguían fastidiando.

Mantuvo a Ennoia cerca para mantenerla a salvo, su arco siempre listo para que no los tomaran desprevenidos. Los ruidos en el bosque para extranjeros y muchas veces lo pillaban por sorpresa o lo confundían. Ennoia compartió su disgusto por este bosque con él a través de su vínculo.

Estudió la flora y la fauna lo mejor que pudo mientras viajaban por el bosque. En su mayor parte, estaba tratando de asegurarse de que nada intentara matarlos en ese momento. Pero, como guardabosques, Samael todavía estaba muy interesado en los bosques y los árboles. ¿Cómo sobrevivieron esas cosas con esta presencia ominosa? ¿Estaban creando la presencia? ¿Fueron solo sus nervios por todo lo que había sucedido? Tal vez este lugar no era tan malvado como pensaba Samael.

A menudo oraba a los dioses pidiéndoles en voz baja que viajaran de forma segura y les ayudaran en su viaje por venir. Le preocupaba que sus habilidades no fueran suficientes. Que la ayuda de los dioses sería necesaria para que sobrevivieran. Había sido tan lejos y las cosas se estaban poniendo más difíciles para ellos.

También se mostró escéptico con respecto a esta nueva persona. Ella había dicho que estaba cazando a las Gorgonas con las que habían luchado, pero tal vez en realidad los estaba cazando. ¿Y cómo podía vivir en un lugar así y seguir cuerda? Se sentía como si estuviera en un mundo extraño que merecía respeto pero en el que nunca se podía confiar.

Carta perdida

Sila miró hacia las ramas de los árboles cercanos mientras el grupo continuaba su camino, notando un destello de alas pálidas entre ellos. Silbó algunas notas y una gran lechuza maltrecha voló silenciosamente hacia ella.

Sila se envolvió el brazo con la manga colgante varias veces y la extendió para que el pájaro se posara. La lechuza la miró con su rostro severo, casi extraño, al que sólo le quedaba un ojo. El pájaro no había sido herido recientemente, siempre había sabido que tenía estas cicatrices, pero parecía exhausta.

Sila había visto la lechuza varias veces antes en sus muchos meses de viaje; era una de las aves que su pareja había criado para cazar, como cetrero, y le había traído cartas de su pareja varias veces en el pasado, ambas antes. y después de haber conocido a sus compañeros de viaje.

Había pasado mucho tiempo desde que Sila había tenido noticias de su pareja, y sus dos últimas cartas habían quedado sin respuesta. Sila comprobó las patas del búho, pero no quedó rastro de sus ataduras ni rastro de una nota. "¿Perdiste tu carta o nunca tuviste una?" le preguntó al pájaro, acariciando suavemente las plumas sobre su cabeza. Si bien era un animal bien entrenado, era solo un pájaro ordinario. Por supuesto, no pudo responder que una vez había estado llevando un mensaje en este vuelo, una nota escrita apresuradamente, de varios meses, explicando que su pareja se había ido de casa y la estaba buscando, pero Sila y sus compañeros habían viajado muy lejos. muy rápidamente, gracias a la divina providencia, y las aves rapaces simplemente no pudieron mantenerse al día con una velocidad sobrenatural (y versiones masivas de sí mismas).

Todo lo que Sila pudo hacer en este punto fue darle al pájaro un momento de descanso en su brazo antes de que batiera sus alas y desapareciera entre los árboles una vez más. Después de todo, tenía cosas más importantes de las que preocuparse que de sí misma y de su amado. Ella comenzó a orar en silencio mientras el grupo continuaba su viaje hacia la ciudadela.

Capítulo 7: La ciudadela de la serpiente, parte 1

Hielaa desmontó del poderoso dragón carpintería con el Ánfora Serpiente en sus brazos.Ella intercambió un rápido asentimiento con la Bruja de Sangre, líder de Dar al Annot y le entregó el frasco pequeño. “Tómalo”, siseó, “¡y haz lo que hay que hacer! ¡Que la Madre Serpiente se levante de nuevo! "

Con una sonrisa maliciosa, la Bruja de Sangre acarició el ánfora lenta, amorosamente, como una abuela mima a su hijo diablo. Lo has hecho bien, bruja de tormenta. Ahora comenzará el ritual. Dentro de un mes, Mormo aumentará ".

"Nada puede detenernos esta vez", se rió Hielaa con júbilo.

Tres semanas más tarde, un elfo asqueroso y su Unicornio Hornsaw condujeron a un enano, un elfo, un Arcanista de la Vigilia, un Guardián de la Llama Eterna y un Caballero de Mithril a los pasos de Annot Kalambath… la Ciudadela de la Serpiente.

El más allá

La cacofonía del bosque despertó a Samael de un sueño profundo. Estaba sorprendido por su entorno y el ruido. ¿El bosque? Aquí no era donde había estado. ¿Qué ha pasado? Samael no podía entender qué estaba pasando. Con un rápido giro se puso de pie. Nada se veía bien en este lugar. El bosque era extremadamente exuberante y antiguo, Samael nunca había visto algo así antes.

Los árboles estaban cubiertos de vegetación y estaban rodeados de vegetación. Los animales estaban por todas partes como si ni siquiera les importara que él estuviera allí, ni uno siquiera le prestó atención. Los olores y los sonidos del bosque eran tan extraños para Samael que se sentía como si estuviera en un mundo completamente extraño. Todo parecía tan perfecto y al mismo tiempo no estaba bien.

Samael trató de mirar lo más lejos que pudo, pero la distancia fue oscurecida por una luz nebulosa. Este lugar simplemente no era natural, pero se sentía tan a gusto. Quería quedarse aquí para siempre y simplemente disfrutar de este sentimiento y explorar este lugar, pero tenía una misión. Tenía amigos a los que tenía que ayudar, ¡y Ennoia tampoco estaba aquí! Samael se empujó hacia adelante, comenzando a caminar, pero se convirtió en una carrera. No importa cuánto lo intentó, aunque no parecía acercarse al borde del bosque y todavía no podía ver el final.

La luz se hizo más brillante cuanto más corría como si estuviera corriendo hacia el sol naciente. Mientras corría, pensó que podía escuchar pequeños sonidos, ¿tal vez gente hablando? Creyó oír voces resonando, eran sus amigos, camaradas. ¿Qué estaba pasando? ¿Qué había pasado en esa tumba que él ya no estaba allí? Cuanto más fuertes eran las voces, más extraño se sentía, como si ya no perteneciera allí.

El último sonido que escuchó antes de que todo se volviera negro nuevamente fue una voz siniestra y retumbante. "Vuelve, tu hora aún no ha llegado". Y luego todo se fue, la luz, el bosque, todo se volvió completamente negro y se sintió como si estuviera inconsciente. Lo único que podía oír o sentir era el latido de su corazón, había comenzado de nuevo.

Capítulo 6b: La serpiente y el cetro, parte 2

En la ciudad fantasma de Vauldell, en las estribaciones de las montañas Kelder, en lo profundo del territorio del Dragón Negro, una compañía de dragones y soldados calastianos se arremolinaba bajo la lluvia de media mañana. El Archidemonio Fiarun, con su pelo rojo recogido en una cola de guerrero y su maza de alas anchas rebotando contra su plato lleno ennegrecido, observó cómo sus hombres registraban las colinas. Sabía que se trataba de un ejercicio inútil: los hombres habían visto a los grandes pájaros aguiluchos elevarse por encima de las montañas con muchos jinetes a sus espaldas.

“Malditos sean los elfos urianos,” maldijo Fiarun. “Malditos coreanitas…” En realidad, Fiarun estaba enojado consigo mismo por mostrarse demasiado celoso al contar la historia de Marilvaz y contarles a los aventureros de Vesh sobre la ciudad de Vauldell.

Uno de los soldados calastianos se acercó al Archidemonio. "¡Señor! El elfo, el albadiense, el clérigo dragón, el hechicero y el enano se han ido. Encontramos los restos de una pelea en la tumba de Marilvaz y faltan varios de sus tomos ".

Las mejillas de Fiarun se volvieron tan rojas como su cabello. Quema el pueblo. Masacra a los agricultores ancianos que quedan ".

"Ah, y cabo ... cuando termine, sométete a ti y a tus hombres a los Dragones Negros para ser ejecutados".

Bosquejo de Harrier

Al intentarlo de nuevo, mi teléfono estaba fallando por alguna razón.

De todos modos, decidí dibujar el halcón gigante que mi personaje conoció en la última sesión. Dibujé una silueta de Sila a su lado porque imaginé que no sería un pájaro muy grande para poder llevar a dos personas.

Meditaciones Parte 2

Samael se sentó en su cama con las piernas cruzadas mientras meditaba. El día había sido frustrante por decir lo menos. Le molestaba que hubieran encontrado tan poco en la mazmorra y las trampas eran tan intrincadas, esta iba a ser una tarea mucho más difícil de lo que pensaba. Había tantas puertas secretas y sorpresas con las que tenían que lidiar. Reflexionó sobre sus fracasos y cómo podría mejorarlos. Las puertas ocultas lo desconcertaron, este lugar no fue creado por un elfo, era obvio por lo que habían aprendido, sino por todas las puertas secretas que había encontrado. ¿Por qué estaban allí? ¿No se suponía que esto era una tumba? Este hombre debe haber sido un hombre muy, muy paranoico. Y las trampas, debe estar escondiendo algo muy precioso o simplemente estar completamente loco.

Su mente vagó un rato por la tumba hasta que llegó al espejo, ese maldito espejo que se tragó a uno de sus nuevos amigos. O al menos Samael consideraba amigos a todas estas personas. Incluso el pequeño enano extraño que constantemente molestaba a su nuevo compañero. Boswell había sido absorbido por la trampa mágica que contenía a otro ser. Este NO era su amigo y no se podía confiar en él. Se había unido a la fiesta y había regresado a la casa del clérigo, pero había algo más que extraño en ella. No confiaba en la rapidez y la voluntad con que ella se unió a su grupo. La niña no sabía quiénes eran, qué estaban haciendo, pero se unió a ellos sin dudarlo. Y para colmo, a Ennoia no le gustaba la mujer. Ennoia se mantuvo alejada de ella, siempre se mantuvo entre Samael y la nueva mujer. Ella gruñía y refunfuñaba cada vez que se acercaba a él. Fue una acción mucho más defensiva que la que tenía para el enano que no le gustó. A Samael le molestaba, le molestaba mucho. Contempló la posibilidad de despertar a otra persona para que vigilara a esta chica, pero con suerte su meditación sería lo suficientemente corta como para poder vigilarla tan pronto como terminara.

Le había dicho a Ennoia que se tumbara a los pies de su propia cama para protegerlo mientras meditaba. Con suerte, sus temores no estaban justificados, pero algo dentro de él le dijo que no confiara en la chica. Sin embargo, solo el tiempo lo diría ahora. Aclaró sus pensamientos y volvió a meditar y prepararse para los días venideros. Su entrenamiento de guardabosques tendría que ser suficiente en el que confiar en caso de que sucediera algo.

Samael se estaba volviendo bastante seguro de sus habilidades. Incluso sus habilidades mágicas latentes estaban comenzando a mostrarse. Había aprendido los hechizos durante su entrenamiento y ahora finalmente podía usarlos. Pero cuáles le ayudarían más. Solo tenía la capacidad de usar uno de los muchos hechizos que conocía cada día. Tendría que elegir sabiamente cada día para preparar el hechizo que sería más útil para la situación.

El bienestar de Ennoia también estaba en primer plano en su mente. Ella no era una herramienta ni un arma para él. Ella era otra compañera para pelear con el partido. Uno que quería con él el resto de su vida. Ennoia sería el primer ser en el que Samael confiaba completamente y sabía que le fue enviada gracias a su entrenamiento y un regalo de los dioses y la madre tierra titán a la que su gente le dio lealtad. Samael les agradeció desde el fondo de su corazón y agradeció a sus mensajeros que los habían ayudado hasta ahora. La Taurosphinx y los corceles coreanos. Los dioses definitivamente los miraban bien por brindarles tal ayuda. También le impresionó lo importante que era este trabajo.


L. D. Caskey, J. D. Beazley, Pinturas de jarrones en el ático del Museo de Bellas Artes de Boston

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62. 97.371 PHIALE Hombres entretenidos por mujeres PLACA XXIX y FIGURA 39

De Atenas se dice que se ha encontrado cerca de Sunium. Ana. Reps. 1897, pág. 27, no. 14. Beazley, VIRGINIA., pag. 167, fig. 103. Hoppin, i, pág. 83, no. 5. Beazley, Att. V., pag. 386, no. 74.

En el omphalos, un Nike alado corriendo hacia la izquierda portando una canasta de sacrificio con tres asas altas y un oinochoe. Lleva quitón y himation y una diadema con lunares blancos. Tres ramitas, hechas en blanco, se elevan de las asas de la canasta.

La imagen principal representa a tres hombres entretenidos por cortesanas, ocho figuras que forman tres grupos. (1) Un hombre barbudo sentado en una silla, su manto envuelto alrededor de sus piernas, su mano derecha descansando sobre un palo, su mano izquierda agarrando su brazo derecho, está escuchando atentamente la música proporcionada por una chica parada frente a él tocando la flauta. Ella tiene el pelo corto y usa un quitón sin mangas con pliegues. Su manto descansa sobre un taburete detrás de ella. (2) Un joven sentado en una silla, su mano derecha sosteniendo un bastón, su brazo izquierdo descansando en el respaldo de la silla, gira su cabeza hacia una mujer a su derecha con quien está conversando. Su himation cubre su brazo izquierdo y sus piernas. Su cabeza está atada por un filete con puntos blancos. La mujer, que lleva una diadema con lunares blancos, un quitón y un himation que cubre todo el cuerpo, incluidos los brazos, se inclina hacia adelante mientras le habla. A la izquierda, una mujer está de pie frente a la vista mirando al joven, sosteniendo un oinochoe en su mano derecha y en su izquierda tres phialae para que los hombres beban. Lleva un sakkos, un quitón con mangas y himation, y un collar con un colgante. (3) Una niña bailando, vigilada por un joven y una mujer. Se mueve hacia la izquierda con la cabeza vuelta y las manos levantadas, sosteniendo castañuelas. Lleva una diadema y un quitón corto, con flecos en la parte inferior, con bordes negros punteados y rayas horizontales marrones. El joven a su derecha se apoya en el palo y extiende su brazo derecho hacia ella. Está envuelto en un himation. Entre ellos, el himation de la bailarina se encuentra en una silla acolchada. La mujer de la izquierda, de quitón con mangas, himation y diadema con lunares blancos, también extiende su mano derecha hacia la bailarina, y sostiene en su izquierda un pesado bastón, como un tirso decapitado. El pájaro realista que se encuentra en el suelo detrás de la mujer forma un cuarto miembro de este grupo. Dos cofres, uno de ellos con la tapa levantada, una caja cilíndrica con tapa cónica y un par de castañuelas llenan eficazmente los vacíos en la composición.

En su forma, la phiale se parece mucho a las que llevan las niñas en el friso del Partenón. Los ejemplos en arcilla son bastante numerosos (Beazley cuenta 62), pero pocos tienen decoración de figuras. Tres phialae simples firmadas por Nikosthenes se ilustran en Hoppin, Jarrones de figuras negras: London B 368, pág. 208, no. 21 París, Cab. Medicina. 334, pág. 218, no. 30 Wurzburgo 287, pág. 288, no. 69. Otro, del período Nikosténico, está decorado con figuras negras en dos zonas sobre fondo blanco. 1 Una phiale de figuras rojas decorada por el pintor Telephos se encuentra en Berlín. 2 El uso de un phiale como recipiente para beber está bien ilustrado en un ánfora Nolan en Oxford. 3

La caja cilíndrica en el suelo frente al flautista puede ser un γλωσσοκομεῖον, un receptáculo para las boquillas de las flautas. Un 'tirso decapitado' es sostenido por la maestra de baile en los lekytos por el mismo pintor en Bowdoin College. Le interesaron 4 imágenes de baile: además de los admirables lekytos que acabamos de mencionar y su pieza acompañante en Milán (Att. V., pag. 385, no. 59) tenemos la London hydria E 185 (London E 185 ibid. No. 39), en la que las chicas llevan exactamente el mismo traje que la bailarina de nuestra phiale, un ánfora Nolan en Bruselas (ibid. No. 8), y un oinochoe en el Louvre, Louvre G 574 (ibid., no. 72).

Aproximadamente en el 430 a.C. El pintor de Boston phiale, para quien las dos obras siguientes, no. 63 y no. 64 (Boston 98.883 y Boston 01.16), también deben asignarse, 'debe haber sido un alumno del pintor de Aquiles pero no es en lo más mínimo un mero imitador: el estilo tranquilo de su maestro es transformado por una fuerte personalidad en algo extraordinariamente atractivo y vivaz '. 5 Y, como muestra el stamnos en el castillo de Goluchow, "el pintor de todo lo que es ligero y delicado fue capaz, cuando el estado de ánimo lo convocó, de crear formas de grandeza del Partenón". 6 7

Richter 1926b, pág. 37, fig. 103 J. D. Beazley, AJA 37 (1933), págs. 400-401, figs. 1-2 ARV, pág. 658, no. 108 (pintor Phiale) D. Feytmans, 1948, Les vases grecs de la Bibliothèque Royale de Belgique, Bruselas, Editions de la Librairie encyclopédique, p. 69, nota 1 Caskey y amperio Beazley, II, pág. 102, no. 62 Richter 1959, págs. 337-338, fig. 454 EAA, II, pág. 148 (E. Paribeni) ARV2, pág. 1023, no. 146 L. Ghali-Kahil, 1963, Neue Ausgrabungen en Griechenland, Olten, Urs Graf-Verlag, pág. 21, bajo el no. 43 Herbert 1964, págs. 71-72 Shell y McAndrew 1964, pág. 64 Noble 1965, pág. 22, fig. 141 Schefold 1967b, pág. 112 Richter 1970c, pág. 30, fig. 129 Párr., Pág. 441, no. 146 Buitron 1972, pág. 136 F. Giudice, ArchCl 24 (1972), pág. 440 Isler & amp Seiterle 1973, pág. 25 (C. Isler-Kerényi) P. Zaphiropoulou, 1973, Etudes Déliennes (BCH Supl. 1), pág. 630 Schelp 1975, págs. 52, 60, 89, núm. K 91 J. Vocotopoulou, BCH 99 (1975), pág. 761 Beck 1975, pág. 59, no. X / 56, pl. 80, fig. 391 B. von Freytag General Löringhoff, SOY 91 (1976), pág. 47 (bajo el n. ° 6, 1) C. Cardón, GettyMusJ 6/7 (1978-1979), pág. 133, nota 12 Cambitoglou 1979, págs. 129-131 (M. Robertson) J. H. Oakley, La revisión de arte de Rutgers 1 (1980), págs.1, 7 L. O. Keene Congdon, 1981, Espejos de cariátides de la antigua Grecia, Mainz am Rhein, P. von Zabern, pág. 82 Beazley Addenda 1, pág. 154 H. Rühfel, 1984, Kinderleben im Klassischen Atenas, Mainz am Rhein, P. von Zabern, págs.42-43 (fig.21), 45, 182, nota 93 Böhr & amp Martini 1986, págs. 116 (núm. 3), 117 (B. Freyer-Schauenburg) R. D. DePuma, 1986, Grupos de tumbas etruscas: cerámica y bronces antiguos en el Museo de Historia Field de Chicago, Mainz am Rhein, P. von Zabern, pág. 48, nota 61 Burn 1987, págs.85-86 Veder Greco, pág. 34 (P. E. Arias) CVA, Basilea, 3, pág. 54, bajo el no. BS 44.2699 (V. Slehoferova) M. C. Miller, Hesperia 58 (1989), págs.325 (nota 57), 326 (nota 62) F. Brommer, Automóvil club británico 1989, pág. 487, no. 5 Beazley Addenda 2, pág. 316 Oakley 1990, págs. 1, 6, 12, 14, 37-38, 54-55, 60, 90 (nº 146), pl. 120a-b S. B. Matheson, AJA 95 (1991), pág. 749 L. Burn, Jarrones griegos en el Museo J. Paul Getty 5 (1991), pág. 118 .

1 Londres B 678, ARIZONA., 1881, Pl. 5.

2 Berlín 2310 Beazley, Att. V., pag. 227, no. 26.

3 Beazley, Cuerpo, Oxford, i, Pl. XVII, 3 del pintor Telephos.

5 Beazley, Jarrones en Polonia, pag. 50. En la nota 5 de la misma página y en Addenda, p. 80, se agregan nueve jarrones a los setenta y seis enumerados en Att. V., págs. 381-6 y tres vasijas, entregadas al "Pintor del Czartoryski stamnos", ibid., pág. 387, se restauran al pintor Phiale, haciendo un total de ochenta y ocho obras.

6 Beazley, Jarrones en Polonia, pag. 52 y Pl. 23.

7 (De Addenda a la Parte I) No. 62. AJA. 1933 p. 400 y p. 401 fig. 2, en el nártex sostenido por la bailarina: ver también Feytmans Les Vases grecs de la Bibliothèque Royale pag. 69 (el bastón sigue siendo un nártex, pero la crítica de la señorita Feytmans es justa, no debería haber dado a entender que las amantes del baile tienen narthekes "porque son maestras": las tienen por derecho propio). ARV. pag. 658, Phiale Painter no. 108.


Ánfora con Guerrero y Perro - Historia

Arte griego


Arriba está el ánfora corintia de figuras negras con frisos de animales que datan de 625-600 a. C. Tiene aproximadamente 14 "de alto. El ánfora se encontró en la isla de Rodas en el lado opuesto de la parte continental de Agaean Corinto. Está organizado en el antiguo estilo geométrico organizado en una serie de bandas horizontales. En el cuello tiene muchos animales y otras criaturas compuestas . Es una olla de figura negra. La materia negra no es ni un pigmento ni un esmalte, sino engobe, una barbotina de arcilla finamente tamizada que originalmente es del mismo color que la arcilla de la olla. Se vuelve negra después de ser cocida en tres fases.

En la foto de la derecha está la Dama de Auxere, estatua de una diosa o corea. Su mano derecha se coloca sobre su pecho como gesto de oración. A pesar de su calidad monumental, la estatua mide un poco más de sesenta centímetros de altura. Se remonta al 650-625 a.C. Ella es la obra maestra de un estilo que generalmente se conoce como Daedalic. Característico del estilo es la cabeza triangular de punta plana enmarcada por largos mechones de cabello que forman triángulos complementarios al de la cara.También es característico la pequeña cintura ceñida y una afición por el patrón: nótese el tratamiento casi geométrico de la falda larga con sus cuadrados concéntricos incisos, una vez pintados con colores brillantes.


En la foto de arriba está el becerro (Moschophoros) que se remonta al 560 a. C. Está tallado en mármol y mide aproximadamente cinco pies y cinco pulgadas. Se encontró en fragmentos en la Acrópolis de Atenas. Él está de pie con el pie izquierdo hacia adelante del kouroi, pero tiene barba, por lo que ya no es un joven. Él es arcaico, como lo demuestra esa infame sonrisa arcaica. Los cuerpos del hombre y el ternero también están unificados por un audaz X que está formado por las piernas del becerro y los brazos del becerro.


Arriba se muestra Kroisos. Es de Anavyos y se remonta al 530 a.C. Tallado en mármol, mide aproximadamente seis pies y cuatro pulgadas de alto. También es arcaico pero también muy rígido y frontal. Originalmente se pintó con la técnica duradera de encáustica, en la que el pigmento se mezcla con cera y se aplica a la superficie mientras está caliente.


Una "hermana" estilística de los Kroisos kouros es la Peplos Kore (que se muestra arriba). Lleva un peplos, una prenda simple de lana larga con cinturón que le da a la figura femenina una apariencia columnar. Tiene rastros de pintura, lo que significa que alguna vez fue pintado. Se produjo un cambio aquí, aunque su brazo izquierdo está roto porque una vez se extendió frente a ella, un cambio radical de la postura frontal de las estatuas arcaicas anteriores.


La foto de arriba es "Tres juerguistas" de Euthymides. También es un ánfora de figuras rojas. Es de Vulci y se remonta al 510 a. C. Debido a que Euthymides no estaba de acuerdo con las viejas convenciones de formalidad y frontalidad, ha atraído a los tres juerguistas borrachos superpuestos. Se acortan, es decir, se muestran en una vista de 3/4.


Este es el Kritios Boy de la Acrópolis, Atenas. Mide 34 "y se remonta al 480 a. C., el período clásico de Grecia. Es la encarnación de la idealización griega del cuerpo. El cuerpo era muy importante para los griegos.Esta es una pieza de transición. Es el primero con evidencia de contrapposto, es decir, el desplazamiento realista de las caderas cuando alguien se para con la pierna extendida.


Arriba está Diskobolos (Lanzador de discos). En realidad, es una copia de mármol romana. (Lo sabemos porque tiene que ser sostenido por ese tocón de árbol.) Fue esculpido por Myron y se remonta al 450 aC. Mide 5'1 ". Es significativamente diferente de todas las esculturas anteriores porque hay mucho movimiento Se muestra a un hombre (desnudo, por supuesto) preparándose para lanzar un disco, su cuerpo también está muy idealizado y parece casi demasiado perfecto.


Este es Doríforo (Portador de la lanza) esculpido por Policleto. El que se muestra aquí es una copia de mármol romana. Policleto es famoso por su llamado "canon de proporción". Usó fórmulas matemáticas para crear cuerpos humanos ideales.


Las imágenes de arriba son el pórtico sur del Erechteion. Una de las características más llamativas y famosas del templo es su pórtico sur porque, como puedes ver, las cariátides reemplazan a las columnas jónicas. El papel de las cariátides como soportes arquitectónicos para el inusual techo plano de arriba se subraya por los pliegues verticales en forma de flauta de las cortinas que ocultan sus rígidas patas que soportan peso.


Esta es la "Afrodita de Knidos" de Praxiteles. El que se muestra aquí es en realidad una copia de mármol romana después del original que se remonta a 350-340 a. C. Mide aproximadamente 6'8 "de altura. Se muestra a Afrodita involucrada en un acto trivial de la vida cotidiana. La diosa se ha quitado la ropa, protegiéndose modestamente la pelvis mientras se prepara para entrar en el baño. Causó sensación en su momento. debido al hecho de que Praxíteles había dado el paso sin precedentes de representar a la diosa del amor completamente desnuda.La desnudez femenina en el arte griego temprano, que se muestra aquí, es extremadamente rara.


Arriba se muestra "Hermes y el niño Dionysos" de Praxiteles de Olimpia. Fue encontrado en el Templo de Hera en Olimpia. En esta pieza Hermes se ha detenido a descansar en un bosque. Se apoya en el tronco de un árbol y su esbelto cuerpo forma un sinuoso y poco profundo S-curva que es el sello distintivo de muchas de las estatuas de Praxiteles. Sin embargo, el que se muestra aquí es una copia de mármol romano, como lo demuestra el soporte del tronco del árbol.


Aquí se muestra "Apoxyomenos" (raspador). Esta es una copia de mármol romano. También lo sostiene el tronco de un árbol y, como diría el Sr. Papciak, "tallywacker", está cubierto por una hoja. l original fue creado por Lisipo quien creó un nuevo canon de proporción en el que los cuerpos eran más delgados que los de Policleto.


Esta es la hermosa e innovadora "Nike of Samothrace", que data del 190 a. C. Proviene del período helenístico que se caracteriza por la intensidad emocional. La estatua de mármol se colocó en el Santuario de los Grandes Dioses en la isla de Samotracia. Sus alas todavía están batiendo y sus cortinas son barridas por el viento. También tiene ese aspecto mojado y hay evidencia de un cuerpo debajo de esa ropa. Ella estaba en el centro de una fuente.


Esta es la famosa "Venus de Milo", una estatua de mármol de tamaño natural de Afrodita encontrada en Melos. Fue esculpido por Alexandros de Antioch-on-the-Meander. La diosa del amor está vestida de forma más modesta, pero también más abiertamente sexual. El escultor pretendía burlarse del espectador. Es mucho más sexual que la imagen completamente desnuda de Praxiteles de la diosa (Afrodita de Knidos).

También del período helenístico es esta escultura que se muestra aquí. Athanadoros, Hagesandros y Polydoros de Rodas lo llaman "Laocoonte y sus hijos". Característica del estilo helenístico, esta pieza explota con intensidad emocional cuando Laocoonte y sus hijos son atacados por serpientes marinas. Las serpientes habían sido enviadas por los dioses que favorecieron a los griegos en la guerra contra Troya para castigar a Laocoonte que intentó advertir a sus compatriotas sobre el peligro de llevar el Caballo de Madera de los griegos a las murallas de su ciudad.


Ánfora con Guerrero y Perro - Historia

Arte griego


Arriba está el ánfora corintia de figuras negras con frisos de animales que datan de 625-600 a. C. Tiene aproximadamente 14 "de alto. El ánfora se encontró en la isla de Rodas en el lado opuesto de la parte continental de Agaean Corinto. Está organizado en el antiguo estilo geométrico organizado en una serie de bandas horizontales. En el cuello tiene muchos animales y otras criaturas compuestas . Es una olla de figura negra. La materia negra no es ni un pigmento ni un esmalte, sino engobe, una barbotina de arcilla finamente tamizada que originalmente es del mismo color que la arcilla de la olla. Se vuelve negra después de ser cocida en tres fases.

En la foto de la derecha está la Dama de Auxere, estatua de una diosa o corea. Su mano derecha se coloca sobre su pecho como gesto de oración. A pesar de su calidad monumental, la estatua mide un poco más de sesenta centímetros de altura. Se remonta al 650-625 a.C. Ella es la obra maestra de un estilo que generalmente se conoce como Daedalic. Característico del estilo es la cabeza triangular de punta plana enmarcada por largos mechones de cabello que forman triángulos complementarios al de la cara.También es característico la pequeña cintura ceñida y una afición por el patrón: nótese el tratamiento casi geométrico de la falda larga con sus cuadrados concéntricos incisos, una vez pintados con colores brillantes.


En la foto de arriba está el becerro (Moschophoros) que se remonta al 560 a. C. Está tallado en mármol y mide aproximadamente cinco pies y cinco pulgadas. Se encontró en fragmentos en la Acrópolis de Atenas. Él está de pie con el pie izquierdo hacia adelante del kouroi, pero tiene barba, por lo que ya no es un joven. Él es arcaico, como lo demuestra esa infame sonrisa arcaica. Los cuerpos del hombre y el ternero también están unificados por un audaz X que está formado por las piernas del becerro y los brazos del becerro.


Arriba se muestra Kroisos. Es de Anavyos y se remonta al 530 a.C. Tallado en mármol, mide aproximadamente seis pies y cuatro pulgadas de alto. También es arcaico pero también muy rígido y frontal. Originalmente se pintó con la técnica duradera de encáustica, en la que el pigmento se mezcla con cera y se aplica a la superficie mientras está caliente.


Una "hermana" estilística de los Kroisos kouros es la Peplos Kore (que se muestra arriba). Lleva un peplos, una prenda simple de lana larga con cinturón que le da a la figura femenina una apariencia columnar. Tiene rastros de pintura, lo que significa que alguna vez fue pintado. Se produjo un cambio aquí, aunque su brazo izquierdo está roto porque una vez se extendió frente a ella, un cambio radical de la postura frontal de las estatuas arcaicas anteriores.


La foto de arriba es "Tres juerguistas" de Euthymides. También es un ánfora de figuras rojas. Es de Vulci y se remonta al 510 a. C. Debido a que Euthymides no estaba de acuerdo con las viejas convenciones de formalidad y frontalidad, ha atraído a los tres juerguistas borrachos superpuestos. Se acortan, es decir, se muestran en una vista de 3/4.


Este es el Kritios Boy de la Acrópolis, Atenas. Mide 34 "de altura y se remonta al 480 a. C., el período clásico de Grecia. Es la encarnación de la idealización griega del cuerpo. El cuerpo era muy importante para los griegos. Esta es una pieza de transición. Es la primera con evidencia de contrapposto, es decir, el desplazamiento realista de las caderas cuando alguien se para con la pierna extendida.


Arriba está Diskobolos (Lanzador de discos). En realidad, es una copia de mármol romana. (Lo sabemos porque tiene que ser sostenido por ese tocón de árbol.) Fue esculpido por Myron y se remonta al 450 aC. Mide 5'1 ". Es significativamente diferente de todas las esculturas anteriores porque hay mucho movimiento Se muestra a un hombre (desnudo, por supuesto) preparándose para lanzar un disco, su cuerpo también está muy idealizado y parece casi demasiado perfecto.


Este es Doríforo (Portador de la lanza) esculpido por Policleto. El que se muestra aquí es una copia de mármol romana. Policleto es famoso por su llamado "canon de proporción". Usó fórmulas matemáticas para crear cuerpos humanos ideales.


Las imágenes de arriba son el pórtico sur del Erechteion. Una de las características más llamativas y famosas del templo es su pórtico sur porque, como puedes ver, las cariátides reemplazan a las columnas jónicas. El papel de las cariátides como soportes arquitectónicos para el inusual techo plano de arriba se subraya por los pliegues verticales en forma de flauta de las cortinas que ocultan sus rígidas patas que soportan peso.


Esta es la "Afrodita de Knidos" de Praxiteles. El que se muestra aquí es en realidad una copia de mármol romana después del original que se remonta a 350-340 a. C. Mide aproximadamente 6'8 "de altura. Se muestra a Afrodita involucrada en un acto trivial de la vida cotidiana. La diosa se ha quitado la ropa, protegiéndose modestamente la pelvis mientras se prepara para entrar en el baño. Causó sensación en su momento. debido al hecho de que Praxíteles había dado el paso sin precedentes de representar a la diosa del amor completamente desnuda.La desnudez femenina en el arte griego temprano, que se muestra aquí, es extremadamente rara.


Arriba se muestra "Hermes y el niño Dionysos" de Praxiteles de Olimpia. Fue encontrado en el Templo de Hera en Olimpia. En esta pieza Hermes se ha detenido a descansar en un bosque. Se apoya en el tronco de un árbol y su esbelto cuerpo forma un sinuoso y poco profundo S-curva que es el sello distintivo de muchas de las estatuas de Praxiteles. Sin embargo, el que se muestra aquí es una copia de mármol romano, como lo demuestra el soporte del tronco del árbol.


Aquí se muestra "Apoxyomenos" (raspador). Esta es una copia de mármol romano. También lo sostiene el tronco de un árbol y, como diría el Sr. Papciak, "tallywacker", está cubierto por una hoja. l original fue creado por Lisipo quien creó un nuevo canon de proporción en el que los cuerpos eran más delgados que los de Policleto.


Esta es la hermosa e innovadora "Nike of Samothrace", que data del 190 a. C. Proviene del período helenístico que se caracteriza por la intensidad emocional. La estatua de mármol se colocó en el Santuario de los Grandes Dioses en la isla de Samotracia. Sus alas todavía están batiendo y sus cortinas son barridas por el viento. También tiene ese aspecto mojado y hay evidencia de un cuerpo debajo de esa ropa. Ella estaba en el centro de una fuente.


Esta es la famosa "Venus de Milo", una estatua de mármol de tamaño natural de Afrodita encontrada en Melos. Fue esculpido por Alexandros de Antioch-on-the-Meander. La diosa del amor está vestida de forma más modesta, pero también más abiertamente sexual. El escultor pretendía burlarse del espectador. Es mucho más sexual que la imagen completamente desnuda de Praxiteles de la diosa (Afrodita de Knidos).

También del período helenístico es esta escultura que se muestra aquí. Athanadoros, Hagesandros y Polydoros de Rodas lo llaman "Laocoonte y sus hijos". Característica del estilo helenístico, esta pieza explota con intensidad emocional cuando Laocoonte y sus hijos son atacados por serpientes marinas. Las serpientes habían sido enviadas por los dioses que favorecieron a los griegos en la guerra contra Troya para castigar a Laocoonte que intentó advertir a sus compatriotas sobre el peligro de llevar el Caballo de Madera de los griegos a las murallas de su ciudad.


Ánfora que representa la partida de un guerrero.

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La sorprendente historia de Francotirador americanoDiscurso "Lobos, ovejas y perros de pastor"

Este fin de semana pasado, Francotirador americano vendió millones de boletos e introdujo a millones de estadounidenses a un nuevo estilo de expresión. En una escena temprana ambientada en la mesa de la cena, el padre de Chris Kyle le dice que hay tres tipos de personas en el mundo: "lobos, ovejas y perros pastores".

La escena es un ingenioso invento del guionista Jason Hall, pero a él no se le ocurrió esa analogía. Los orígenes de esta analogía del perro pastor ayudan a explicar por qué la película ha tenido eco en el público. El discurso del perro pastor proviene del libro del teniente coronel David Grossman En combate, publicado en 2004. (No aparece en las memorias más vendidas de Kyle, aunque la familia y los amigos que manejan la cuenta de Twitter de Chris Kyle tuitearon al respecto en diciembre). Desde entonces se ha extendido a través de círculos militares y policiales y la derecha- ala blogósfera. Ha demostrado ser particularmente duradero con los grupos de derechos de las armas. Con el lanzamiento de Francotirador americano, ha alcanzado su mayor audiencia hasta el momento.

Grossman elaboró ​​esta analogía en respuesta al 11 de septiembre y la guerra en Irak. Y no es suficiente clasificar a la raza humana en estas tres categorías simples. Grossman, y aquellos que repiten su metáfora como loros, están emitiendo un llamado a la acción para defenderse de sus enemigos. En un país donde siguen siendo asesinados estadounidenses inocentes, desarmados, en su mayoría negros, es una cosmovisión perniciosa mantener.

En el ensayo original de Grossman, ahora disponible en su sitio web, le da crédito a un "viejo veterano de guerra" por haberle hablado primero de lobos, ovejas y perros pastores. El escribe:

Según el relato de Grossman, los lobos harán todo lo posible para herir a las ovejas. Grossman identifica a los lobos como tiradores escolares, terroristas, criminales y cualquiera que busque herir a un inocente. A nivel internacional, piense en ISIS, al-Qaida y Boko Haram. A nivel nacional, piense en gángsters, criminales y matones. Grossman deja en claro que, no importa cuánto teme la sociedad a sus protectores de perros pastores, las ovejas necesitan a sus perros pastores. Eso significa que un perro pastor no puede "sacarse los dientes". En términos de derechos de armas, esto significa que los dueños de armas nunca deben ir a ningún lado sin un arma de fuego oculta: “Si eres un guerrero que está legalmente autorizado para portar un arma y sales sin esa arma, entonces te conviertes en una oveja, pretendiendo que el el hombre malo no vendrá hoy ".

Y vendrá el lobo, dice Grossman. “Si quieres ser un perro pastor y seguir el camino del guerrero”, escribe, “entonces debes tomar una decisión consciente y moral todos los días para dedicarte, equiparte y prepararte para prosperar en ese momento tóxico y corrosivo cuando el lobo llama a la puerta. en la puerta." Él enfatiza la práctica del pensamiento “cuándo / entonces” en contraposición al pensamiento “si / cuándo”. Anima a los perros pastores a ver su entorno con miedo y paranoia.

Dado que la analogía del perro pastor se publicó en En combate, se ha hecho referencia a él o se ha copiado al por mayor en innumerables blogs militares, de operaciones especiales y policiales. Ha aparecido al menos ocho veces en el blog militar más popular de Internet, BlackFive.net, así como en otros milblogs populares como La perspectiva de un soldado, SOFREP, y Esto no es el infierno. Y hemos encontrado docenas de otros blogs que hacen referencia a Grossman o tienen enlaces a él.

Fuera de Internet, la analogía se ha extendido a las camisetas por al menos cuatro empresas diferentes, una de las cuales se llama a sí misma "Sheepdog Inc." (Lema: “Camisas para héroes que cazan el mal”). Ha inspirado a pastores de iglesias ya una organización llamada “Seminarios de perros pastor para iglesias” que enseña a las congregaciones a defenderse. También se ha adoptado como el nombre de muchos grupos de derechos de armas. Incluso hay una organización benéfica de ayuda en casos de desastre, como la Cruz Roja, pero “pequeña, flexible y reactiva” como una Fuerza de Reacción Rápida del Cuerpo de Marines. Y la analogía del perro pastor está en todas las redes sociales.

Aunque Grossman tiene un doctorado. en psicología, su analogía no tiene ninguna base científica. El bien y el mal no son fenómenos científicos. Si bien algunos humanos tienen inclinaciones hacia la agresión y la violencia, no es un gen que algunas personas tengan y otras no. Sin embargo, Grossman todavía imparte más de 300 seminarios al año sobre la analogía del perro pastor y el "condicionamiento de la mente". ¿Acondicionándolo para qué? Vivimos en los tiempos más seguros de la historia de la humanidad. Los verdaderos “actos de violencia al azar” son increíblemente raros en nuestra sociedad. Los eventos terroristas son aún más raros. Pero la analogía del perro pastor no existiría si la gente no tuviera miedo

Y la gente tiene miedo, así que actúan. Como resultado, esta simple analogía se deshace por una aún más simple (y más antigua): el lobo con piel de oveja. Después de todo, todos los humanos básicamente se parecen. Ante este problema, ¿cómo se puede distinguir un lobo de una oveja?

Chris Kyle, cuando fue a Irak, no se dedicó a distinguir las ovejas de los lobos: cada iraquí era un lobo. Kyle llamó a los musulmanes "salvajes" y describió las reglas no oficiales de enfrentamiento en el campo de batalla simplemente: "Si ves a alguien entre los dieciséis y los sesenta y cinco y son hombres, dispárales. Mata a todos los hombres que veas ". Eso no suena como alguien que protege a las ovejas (machos iraquíes inocentes) de los lobos (los insurgentes).

A nivel nacional, los estadounidenses negros son víctimas de esta analogía. Los estadounidenses blancos, en general, ven las amenazas a través de la lente de la raza. Los estudios muestran que muchos estadounidenses creen que los hombres negros son el grupo más peligroso de Estados Unidos. Los experimentos, utilizando videojuegos de disparos en primera persona, han demostrado que los hombres negros desarmados tienen más probabilidades de ser baleados por agentes de policía que sus homólogos blancos. En otras palabras, algunos "perros pastores" tienden a identificar reflexivamente a las personas negras como "lobos". ¿Es una coincidencia que los hombres negros tengan 21 veces más probabilidades de ser baleados por la policía? ¿O que Estados Unidos ha visto una oleada de estadounidenses desarmados (en su mayoría negros) asesinados por civiles armados en los últimos años?

En realidad, algunos perros pastores se parecen mucho a los lobos. Tomemos a Jimmy Lewis Fennell, Jr., un oficial de policía que fue declarado culpable de cometer agresión sexual en servicio. Si no es un lobo, ¿quién lo es? ¿Y cómo maneja un perro pastor esa amenaza?

Y aunque la mayoría de los veteranos (perros pastores de principio a fin) regresan a casa para llevar una vida normal, algunos no lo hacen. (Estadísticamente, los veteranos con PTSD tienen tasas más altas de delitos violentos, aunque la gran mayoría de los veteranos no cometen delitos). ¿Se han convertido estos perros pastores en lobos, o siempre fueron lobos?

No queremos pintar a los oficiales de policía y veteranos como "locos" o malvados.(Uno de los coautores de este artículo es un veterano). Queremos señalar lo tontas y potencialmente trágicas que son en realidad las distinciones entre buenos "perros pastores" y "lobos" malvados.

Después de dejar su servicio como Navy SEAL y publicar sus memorias, Chris Kyle comenzó a asesorar a otros veteranos con TEPT. Como menciona la película en su conclusión, Chris Kyle fue asesinado por otro veterano, un infante de marina. ¿Los marines no son perros pastores? ¿O el asesino de Kyle se convirtió en lobo? Lo más importante, como dice la analogía, ¿por qué Kyle no pudo notar la diferencia?

Porque la analogía es simplista y, en su simplicidad, peligrosa. Divide el mundo en blanco y negro, en una lucha entre el bien y el mal que el mundo real no coincide. No estamos divididos en ovejas, perros pastores y lobos. Todos somos humanos.


Grecia artefactos a través de los años.

Los griegos han tenido muchos artefactos fascinantes durante los últimos dos siglos. Esta exhibición muestra algunos selectos que encuentro los más fascinantes. Estos artefactos muestran el lado creativo de los griegos.

Algunos incluso cuentan historias que es como registrar la historia en un paquete bonito. Esto también muestra algunos de los diferentes tipos de arte que tenían los griegos. Esta exposición destaca el arte y la vida griegos primitivos.

Ánfora con Heracles y Busiris, Swing Painter (Griego), Circa 540 A.C., De la colección de: Cincinnati Art Museum

En esta pieza en particular están Hércules y el legendario rey de Egipto Busiris. Busitis está a punto de realizar un sacrificio para evitar que ocurra una plaga. Hércules, cansado de estos sacrificios, les hizo creer que era un campesino y consiguió que lo eligieran a sí mismo como sacrificio. Cuando estaba a punto de ocurrir el sacrificio, se levantó de un salto y mató al rey. Hércules luego ataca a dos personas que visten de blanco. En esta imagen, ves al rey caído y Hércules atacando a los otros dos hombres con algunos de los luchadores que ven cómo sucede todo. Con muy poco esfuerzo, se contó una historia muy detallada en este artefacto.

Figura femenina, 300 aC - 200 aC, De la colección de: Museo Arqueológico Nacional

La joyería en este momento era lo que mostraba la clase social o el estatus de una mujer. No todas las mujeres pueden permitirse el lujo de joyas hermosas, que son un símbolo de alto estatus. Se esperaba que los accesorios fueran de buen gusto y no presumidos. La mujer de esta pieza es claramente una mujer de clase alta. Los detalles son bastante claros, ella era una mujer de alto estatus. Es una pieza muy detallada que da una buena idea de quién era ella.

Thracomacedonian, stater, Unknown, -0500 / -0400, De la colección de: Museo Numismático

Esta moneda de plata muestra a una ninfa secuestrada por un centauro. Si miras muy de cerca, puedes ver la imagen con claridad, aunque de un vistazo rápido es difícil saber cuál es la imagen. El reverso de esta moneda muestra un molino de viento. Esta pequeña moneda está grabada con tiza llena de gran detalle.

Ánfora para aceite o vino, estilo del pintor Antimenes, ca. 530 a.C., De la colección de: The Newark Museum of Art

Esta es una pieza muy detallada, especialmente para el período de tiempo en que se hizo. Parece que hay guerreros uno a caballo y los otros dos a pie. También hay un perro en la imagen. Esta podría ser una escena de una batalla.

Asklepios, Unknown, 150 BC - 50 BC (Hellenistic Period), De la colección de: Cincinnati Art Museum

Esta estatuilla es de Asclepio, el Dios griego de la curación y la medicina, el siguiente para este Dios fue principalmente en la época helenística. Es pieza bien construida y los detalles son geniales. Este artefacto muestra una gran sofisticación por parte de los artesanos que lo fabricaron. Es una pieza preciosa.

Casco de pilos de bronce, Desconocido, 600-500 - siglo V a.C., De la colección de: Musée d'Art Classique de Mougins

Este casco es el más probable para que los guerreros lo usen en la batalla. El casco está equipado con cuernos y una hoja entre los cuernos. También podría ser solo una escultura de un casco usado para la batalla. Es un artefacto muy intrigante.

Pulsera de serpiente helenística, Desconocida, siglo III a. C. - siglo II a. C., De la colección de: Museo de Joyería de Pforzheim

Esta joya viene con una historia. Heracles se hizo cargo de dos serpientes que le envió su madrastra, Hera, esposa de Zeus, cuando todavía estaba en la cuna. Su madrastra se los envió porque estaba celosa de su madre Alcmena. Estas serpientes atadas en un nudo representan la historia. La pulsera está hecha de oro. Es una joya muy hermosa.

Lekytos de tierra blanca (jarra de aceite) por el pintor Aischines que representa a un atleta o guerrero victorioso presentando su lanza como una ofrenda, Aischines Painter, ca. 460 a. C., De la colección de: The Israel Museum, Jerusalem

Este es un artefacto es un lekythos de tierra blanca o una jarra de aceite. En el frasco hay una foto de un hombre que parece ser un guerrero sosteniendo lo que posiblemente sea una lanza. O podría ser un gran atleta que acaba de ganar un evento. Este artefacto tiene un poco menos de detalles que algunos de los otros, pero la imagen sigue siendo clara.

Krater voluta con escena de batalla de la guerra de Troya, El pintor Niobid (griego, nacido en Circa 475 a.C., d.Circa 450 a.C.), ca. 450 A.C., De la colección de: Cincinnati Art Museum

Esta crátera grande se utiliza para vino y agua. La imagen que se muestra en esto es de la Guerra de Troya. Muestra a una diosa sosteniendo una lanza tratando de detener una pelea entre dos hombres. Un hombre avanza con el arma desenvainada y otro retrocede en posición defensiva. Este es otro ejemplo de cómo el arte también había funcionado en la antigua Grecia.


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