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Sarcófago de Caffarelli

Sarcófago de Caffarelli


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El mayor de diez hermanos, se negó a ejercer el derecho del primogénito a la mayor parte de la riqueza de sus padres. Sirvió bajo Jean Baptiste Kléber en el ejército de Sambre-et-Meuse, perdiendo su pierna izquierda por una bala de cañón el 27 de noviembre de 1797 pero continuando en el ejército con una pierna de palo y se unió a Kléber en la campaña egipcia.

Acompañando a Napoleón en la invasión francesa de Egipto, estuvo presente con él cuando desembarcó en La Valeta para ocupar Malta el 12 de junio de 1798. Como los otros generales franceses, quedó impresionado por sus defensas y le dijo a Napoleón: "Le doy mi palabra, general, ¡Es una suerte que haya alguien en la ciudad que nos abra las puertas! "[1] Surgió un dicho sobre él entre las tropas expedicionarias en Francia:" A Caffa no le importa un comino lo que suceda, siempre está seguro de tener un pie adentro Francia." Fue elegido miembro de la sección de economía política del Institut d'Égypte el 13 de febrero de 1796 en la promoción de ciencias morales y políticas, y formó parte de la comisión de redacción del reglamento del Instituto. También acompañó a Napoleón en las encuestas para trazar la ruta de lo que luego se convertiría en el Canal de Suez.

Luego tuvo que amputarle el brazo derecho cuando una bala le aplastó el codo durante un nuevo asalto a Acre el 24 de abril. Estaba empezando a aprender a escribir con la mano izquierda cuando una gangrena lo golpeó y le provocó una fiebre que lo mató. . Napoleón escribió de él en el orden del día: "Nuestros lamentos universales acompañan al general Caffarelli a la tumba. El ejército está perdiendo a uno de sus líderes más valientes. Egipto uno de sus legisladores, Francia uno de sus mejores ciudadanos, y la ciencia, un ilustre erudito". . " Es el héroe de la película Adieu Bonaparte de Youssef Chahine.


Colección Torlonia de mármoles antiguos exhibida en Roma

ROMA - Una de las colecciones privadas más importantes de esculturas de mármol griegas y romanas antiguas se exhibirá en Roma como parte de las celebraciones del 150 aniversario de la Ciudad Eterna.

Las 90 obras de la Colección Torlonia se inauguraron el lunes en la recientemente renovada Villa Caffarelli, uno de los espacios de exhibición del Museo Capitolino con vista al antiguo Foro Romano. Los organizadores dijeron que había planes para ofrecer prestar las obras a otros museos, pero dijeron que la pandemia de coronavirus había suspendido esos planes por ahora.

La colección Torlonia de 620 piezas se considera una de las mayores colecciones privadas de arte clásico, con bustos de mármol, relieves, sarcófagos y estatuas. Fue iniciado por uno de los patricios de Roma del siglo XIX, el príncipe Alessandro Torlonia, y se creó en parte a partir de excavaciones arqueológicas de las diversas propiedades de la familia Torlonia en Roma.

Las selecciones presentadas en la nueva exposición relatan la historia del crecimiento de la colección en sí e incluyen el catálogo de 1884 que el príncipe encargó para mostrar su colección cuando abrió su propio museo para albergarla.

El ministro de Cultura, Dario Franceschini, dijo en una conferencia de prensa el lunes que era lamentable que las restricciones de COVID-19 limiten la cantidad de personas que pueden visitar, así como las perspectivas de préstamos a corto plazo del programa. Pero dijo que las obras "te dejan sin aliento".

La nueva exposición, abierta hasta el 29 de junio, es fruto de una colaboración público-privada entre el ministerio de cultura, la ciudad de Roma, la Fundación Torlonia y el patrocinador clave Bulgari, el joyero romano.


Visite la última colección de escultura clásica en Roma

Es la colección definitiva de escultura clásica grecorromana: la Colección Torlonia de Roma se considera la colección privada de arte antiguo más prestigiosa del mundo, y contiene hasta 620 piezas de mármol, incluidos sarcófagos, bustos y estatuas grecorromanas. Sin embargo, durante décadas, permanecieron abandonados almacenados, conocidos solo por los especialistas en arte.

Ahora, 90 obras seleccionadas, recientemente limpiadas y restauradas, se exhiben en el recién inaugurado recinto ferial de los Museos Capitolinos en Roma, Villa Caffarelli, como parte de la exposición “Torlonia Marbles. Collecting Masterpieces ”, abierta hasta el 29 de junio de 2021, fiesta de San Pedro y San Pablo, los dos santos patronos de Roma. (La exposición se abrió por primera vez en octubre de 2020, pero tuvo que cerrarse poco después debido a las reglas de bloqueo de Covid-19 de Italia, reabrió el 26 de abril de 2021).

La exposición pretende ilustrar la historia del surgimiento y el éxito del coleccionismo de arte clásico en Roma en los últimos cuatro siglos. De hecho, el recorrido de la exposición está estructurado como una historia, dividida en cinco secciones, cada una centrada en un período de tiempo diferente, comenzando hacia atrás con una presentación del Museo de Torlonia, establecido en 1875 por el rico banquero y príncipe romano Alessandro Torlonia. El museo estuvo abierto para visitas hasta la década de 1940, luego se cerró y se dejó en un estado de abandono, con las estatuas olvidadas y prácticamente desconocidas para el público en general.

Las siguientes cuatro salas de la exposición contienen estatuas recuperadas de los trabajos de excavación y adquiridas de otros coleccionistas que se remontan más atrás en el tiempo.

La colosal Tazza Cesi, un jarrón de mármol del 100 a. C. - crédito de la foto Rebecca Winke.

Nuestra propia Rebecca Winke, editora de la revista Italia, visitó la exposición el fin de semana pasado, aquí hay algunos consejos para disfrutar mejor de la experiencia:

  • Tenga paciencia, ya que el acceso a la sala de cada exposición está permitido a un número limitado de personas a la vez (de acuerdo con las reglas de Covid-19), por lo tanto, es posible que deba esperar un poco antes de poder continuar, solo tome el tiempo de espera adicional para buscar más. de cerca en estos magníficos mármoles. Toda la visita tarda aproximadamente una hora en completarse.
  • Los boletos deben comprarse en línea con anticipación en este enlace.
  • La audioguía vale los cinco euros adicionales a pagar en el lugar, además de los 13 € de entrada. El boleto regular le da acceso a la exposición solo si desea visitar también los Museos Capitolinos, debe comprar un boleto acumulativo a un costo de 22 €.

Más información sobre la exposición “Torlonia Marbles. Coleccionando obras maestras ”está disponibleaquí.

Vea algunas fotos de la exposición tomadas por Rebecca Winke a continuación.

Retrato del emperador Augusto.

Ninfa de cuerpo antiguo, cabeza atribuida a Gian Lorenzo Bernini.


Las canicas de Torlonia: coleccionando obras maestras

Publicada por última vez en un catálogo del siglo XIX, la distinguida colección Torlonia de más de 600 obras griegas y romanas de valor incalculable (mármoles y bronces, relieves y sarcófagos, representaciones de dioses y retratos de emperadores) es uno de los conjuntos más importantes de esculturas clásicas todavía en manos privadas en cualquier parte del mundo. Este volumen tan esperado presenta una selección de cerca de 100 esculturas, que han sido elegidas por su calidad e importancia histórica y que se presentarán en una exposición sin precedentes diseñada por David Chipperfield y celebrada en la Villa Caffarelli, cerca de los Musei Capitolini en Roma, antes de gira por todo el mundo. El aura legendaria que rodea a esta, la última colección principesca de Roma, se debe no solo a su extraordinario alcance y la alta calidad de las obras, sino también al hecho de que la colección no ha estado disponible al público durante décadas.

Este libro revelador presenta múltiples ensayos de destacados expertos sobre la historia de la colección y entradas académicas de las obras que detallan importantes descubrimientos realizados a través de la investigación arqueológica, así como la limpieza y conservación de las esculturas.

Sobre el Autor

Salvatore Settis es el ex director del Getty Research Institute, Los Ángeles (1994-99) y de la Scuola Normale Superiore di Pisa (1999-2010), donde también enseñó arqueología clásica e historia del arte. Actualmente preside el Consejo Científico del Musée du Louvre y ha comisariado o co-comisariado varias exposiciones.
Carlo Gasparri enseñó arqueología e historia del arte griego y romano en las universidades de Urbino (1975-90), Viterbo (1990-93) y Nápoles (1993-2014). Es profesor emérito de la Universidad de Nápoles Federico II y es autor de varios libros sobre arqueología y arte griego y romano.

  • Fecha de publicación: 20 de abril de 2021
  • Formato: tapa dura
  • Categoría: Arte - Colecciones, Catálogos, Exposiciones - General
  • Editorial: Rizzoli Electa
  • Tamaño de la moldura: 8-1 / 4 x 12-1 / 5
  • Páginas: 336
  • Precio de EE.UU .: $ 50.00
  • Precio CDN: $ 67.50
  • ISBN: 978-88-928208-7-6

Reseñas

"La inaccesibilidad alimentó su mística y la Colección Torlonia se convirtió en una leyenda. Después de décadas de negociaciones y comienzos en falso, el público podrá decidir si la realidad está a la altura del mito cuando 96 estatuas se exhiban en el Palazzo Caffarelli, parte de los Museos Capitolinos aquí, en marzo. La exposición, & ldquoThe Torlonia Marbles. Collecting Masterpieces, & rdquo estará abierta durante un período de nueve meses, un preludio de una gran gira ". & mdash & # 160 NEW YORK TIMES & # 160


Sarcófago de Caffarelli - Historia

Los objetos arqueológicos descubiertos en el territorio desértico situado en la Provincia Autónoma Uigur de Xinjiang (China) -o Turquestán Oriental- incluyen una gran cantidad de textiles y otros materiales orgánicos conservados gracias a las particulares condiciones climáticas de la zona. Los sitios arqueológicos que deben investigarse son los cementerios de Astana y Kara-khoja, en el Oasis de Turfan. Las excavaciones dirigidas a principios del siglo pasado por misiones británicas y japonesas y, más tarde, también chinas, descubrieron varios cadáveres momificados de forma natural. Fueron enterrados con ricos trajes funerarios y con monedas y documentos persas o bizantinos escritos en chino y que fueron utilizados por los eruditos para establecer la datación de los cementerios (desde aproximadamente el siglo III d.C. al siglo VIII d.C.) 1.

Como ya señaló Stein, durante este período, la cultura de la población del Oasis de Turfan, aunque no es étnicamente homogénea, fue fuertemente influenciada por China 2. En estos cementerios, los rostros de los muertos se cubrían comúnmente con una máscara funeraria llamada fumian. Es similar a una costumbre conocida también en China, pero que solo se encuentra en Changsha (alrededor de 175-145 a. C.), un sitio -exactamente como el Oasis de Turfan- fuera de los centros tradicionales de Han cultura 3. los fumian descubierto en las tumbas pero no la túnica de los muertos se compone de un conjunto de tejidos más interesantes por su decoración. Estos muestran principalmente un patrón llamado "diseño redondo de perlas" compuesto por marcos circulares adornados con discos blancos que se asemejan a perlas. Los marcos pueden encerrar muchos temas (humanos, animales, vegetales, etc.) y son tangentes entre sí. En el punto donde se tocan dos rondas en lugar de los discos más pequeños, hay cuadrados o medias lunas. En el intersticio creado por el encuentro de cuatro rondas se encuentran motivos vegetales, a menudo dispuestos con zoomorfos 4. Este patrón fue el motivo decorativo más popular en los textiles (pero atestiguó prácticamente en todos los demás arte) desde el siglo VII d.C. hasta los siglos XII-XIII d.C., y se difundió en una amplia área que se extiende desde Europa hasta el Lejano Oriente, incluyendo incluso India, Egipto y Nubia. Después del siglo XII dejó de gozar de gran popularidad y los marcos redondos de perlas se convirtieron en entrelazamientos vegetales.

La función de fumian en estos textiles adornados con rondas de perlas, tan difundidas en el Oasis de Turfan, apuntaría a una producción local, aunque esto no puede considerarse una prueba irrefutable porque las máscaras funerarias también podrían haber sido obtenidas de tejidos importados. En cuanto a la posibilidad de una importación externa, vale la pena considerar que el hábito de la fumian Ciertamente contribuyó a la difusión de las iconografías y técnicas occidentales en los textiles turfaneses, que llegaron a la zona con las preciosas sedas que embellecieron. Durante el siglo VII, de hecho, una técnica de tejido comúnmente conocida como samit (sarga compuesta con cara de trama 5), ​​originalmente externa a China e introducida desde el oeste en la opinión predominante entre los estudiosos, aparece cada vez con más frecuencia en los hallazgos textiles. de Xinjiang 6.

La innovadora técnica del samit (especialmente utilizada para decoraciones complejas como la perla redondel 7), los sujetos dentro de los medallones y -como se considerarán más adelante- otras pistas, nos permiten asumir que el lugar de origen de la mayoría de las esta preciosa producción textil era Asia Central, en particular Sogdiana o las colonias sogdianas asentadas en una amplia zona. En el presente artículo, sin embargo, no discutiremos los orígenes del patrón circular de perlas que han sido ampliamente investigados desde los puntos de vista iraní 8 y chino 9. Por el contrario, el objeto de este estudio será un grupo específico de fragmentos de seda de claro origen iraní, recuperados en diferentes partes de la China moderna y en Nara (Japón), que constituye un posterior y extremadamente refinado y elaborado desarrollo del simplier. marcos circulares observados en el arte sasánida y chino y en otros textiles de Xinjiang.

Este grupo homogéneo (llamado, por conveniencia, "tipología sogdiana-turfanesa" 10) se ejecuta de acuerdo con la técnica de sarga compuesta con cara de trama (samit) y muestra fuertes influencias tomadas del arte chino tanto en la imagen especular como en la línea del eje que se denota por el árbol de la vida dentro de los medallones. Estos últimos nunca están en contacto pero muestran los motivos cuadrados a lo largo del dobladillo. Al mismo tiempo, a menudo aparecen caracteres chinos, mientras que los elementos en los intersticios están compuestos por un círculo de perlas más pequeño que generalmente contiene una flor de loto, combinado con una parte vegetal desarrollada a su alrededor. Por último, cabe destacar que las perlas a lo largo del dobladillo de los círculos son siempre veinte, cinco por cada sector delimitado por los motivos cuadrados. Los marcos redondos de perlas, exactamente como en los patrones intersticiales -aunque con variantes muy pequeñas- se repiten de manera idéntica en todos los ejemplos supervivientes de este grupo, por lo que se deduce que el centro de tejido de procedencia era el mismo.

Algunos estudiosos reconocen en estas sedas el trabajo de tejedores chinos fuertemente influenciados por temas iraníes, en su mayoría definidos como "sasánidas" (un término ampliamente abusado) 11. Sin embargo, las decoraciones similares rara vez aparecen en las prendas que usan los chinos y, mediante el análisis de los sujetos inscritos dentro de los medallones de los textiles de esta tipología, es posible reconocer características estilísticas recurrentes en el arte sogdiano, en su mayoría tomadas originalmente de la Persia Sasánida, pero adaptado para uso local 12.

El hecho de que en el arte de la Sogdiana de este período nunca se reproduzca una ornamentación similar a los textiles de la tipología sogdiana-turfanesa, y que exista un componente chino evidente, es posible adelantar la hipótesis de que estas preciosas telas fueron producidas en el interior. el Reino Celestial. Algunas fuentes chinas apoyan firmemente a la provincia de Shu (Sichuan) como posible candidata, pero los estudiosos recientes proponen el Oasis de Turfan. 13.

La presencia de sogdianos en las cortes de los numerosos chinos a los Tang (618-906), está bien documentada en las fuentes: los sogdianos son descritos como un pueblo empleado en el comercio, aficionado a la música y al vino 14. En la época de la destrucción del Imperio Turco Occidental (657-658 d.C.) por los Tang, los chinos extendieron un protectorado nominal sobre Asia Central, reconociendo al rey de Samarcanda -Varkh & # 363m & # 257n- como regente en el tercer trimestre de el siglo VII, es decir, en los albores de la invasión árabe 15.

La presencia de sogdianos en territorio chino es un tema bien conocido 16, también directamente proporcionado por los hallazgos de documentos escritos en el idioma de este pueblo iraní (por ejemplo, las "letras antiguas sogdianas" encontradas en Gansu 17) y, sobre todo , por los monumentos funerarios chinos para inmigrantes sogdianos de alto rango que datan del período de las Dinastías del Norte (siglo VI d.C.) 18. Para los fines del presente estudio, la importancia de estos monumentos está representada por la decoración circular de perlas en relieve que los embellece, con los medallones dispuestos horizontalmente y encerrando figuras de músicos sentados (fig.1), cabezas monstruosas (fig.2) y animales alados (fig. 3). Estos círculos de perlas representan la prueba de que los sogdianos (y los chinos) conocían el patrón en el siglo VI 19, pero en una forma más simple que las complejas decoraciones de muchas sedas excavadas en Xinjiang.

Algunos textiles recuperados de Astana, probablemente anteriores a los monumentos funerarios de las dinastías del norte y tal vez producidos en el Oasis de Turfan, podrían considerarse prototipos de los tejidos estampados de perlas redondas de la tipología sogdiano-turfanés tan extendida durante los siglos VII-VIII. 20. Un fragmento de seda recuperado en la tumba de Astana 18 -de 589 d.C.- muestra medallones no perfectamente circulares con pequeñas perlas claras a lo largo del dobladillo, elementos fitomorfos en los puntos tangentes (posiblemente flores) y dos arbustos cruzados en los intersticios (fig.4) 21. Las figuras encerradas en un círculo son: un camellero con un palo en una mano y un objeto indistinto al costado 22, el camello sujetado por la brida y los caracteres chinos hu wang (rey bárbaro -probablemente iraní-). En otros medallones hay elefantes y leones además del personaje Ji (fortuna). Todas estas figuras se encuentran en la mitad de cada medallón y tienen sus imágenes de espejo en la otra mitad. Tanto los sujetos internos como los medallones en sí están representados de manera bastante aproximada y esto se debe, en opinión de K. Riboud, a la técnica de tejido característica del arte textil chino al menos hasta el siglo IV d.C. "- que no es apropiado para tales decoraciones 23.

En esencia, este ejemplo de un patrón redondo de perlas completo entre los textiles de Xinjiang puede considerarse el producto de la fabricación china, o un producto local fuertemente influenciado por China, en cuanto al punto de la técnica, la imagen especular, los caracteres hu wang y Ji y las figuras representadas en el interior de los medallones, que recuerdan las pequeñas estatuas funerarias (mingqi) típicas de las tumbas del período Tang, que a menudo representan a los centroasiáticos con caftanes, sombreros y botas, acompañados de bestias de carga cargadas de mercancías 24. Tales figuras nunca aparecen entre la reproducción de motivos textiles en la pintura sogdiana. Por el contrario, algunas sedas recuperadas de Astana, ejecutadas en la técnica samit y que muestran sujetos aislados dentro de los medallones (fig.5), encuentran un paralelo exacto en las reproducciones textiles de las pinturas de Af & # 257sy & # 257b fechadas en el 7º. siglo (fig. 6), donde, como se ha observado anteriormente, se desconocen los patrones de la tipología sogdiano-turfanesa.

En fuentes escritas chinas, los autores celebran el brocado persa (Posi jin) dando una descripción vaga de los patrones decorativos y nunca mencionando explícitamente los círculos de perlas 25. En el Weigong guwuji (Registro de las regiones occidentales en la historia de las dinastías del sur), en la parte dedicada a los heftalitas, hay indicios sobre el brocado persa presentado en el 520 d.C. a la corte de Liang 26. Existe la posibilidad de que la definición de "brocado persa" comenzara a explotarse en la literatura china para todos los textiles procedentes de occidente desde principios del siglo VI. Se ha observado que, en este período, las relaciones entre las dinastías chinas y el Irán sasánida sufrieron un estancamiento debido a la barrera causada por los heftalitas (gobernantes en Asia Central aproximadamente desde mediados del siglo V d.C. hasta mediados del siglo VI d.C. ). 27 En este período se pudo haber producido el & # 8220 brocado persa & # 8221 en Sogdiana -incorporada en la gama de conquista heftalita aproximadamente a principios del siglo VI d.C.- donde ya se conocían las técnicas de sericultura, tanto para dar lugar a la creación de una verdadera escuela de tejido artístico desde el siglo VI d.C.

Evidentemente los chinos, notoriamente inclinados a mantener inalterada la antigua nomenclatura en sus fuentes, continuaron llamando a esos textiles "brocado persa" como antes de la llegada de los heftalitas, o es imaginable que los mismos sogdianos vendieran sus productos como productos persas, sin duda alguna. para obtener ventajas económicas 29. Por otro lado, también es posible que los heftalitas no constituyesen una barrera para los intermediarios sasánidas y las misiones diplomáticas y que las mercancías procedentes de Persia estuvieran sometidas -como era obvio a esperar- a gravámenes, haciéndolas especialmente caras. Tal hipótesis encajaría mejor con los argumentos expresados ​​por B. Marak, quien considera las sedas sogdianas de calidad inferior 30. De esta forma, la información obtenida de las fuentes chinas podría considerarse correcta.

Podría existir entonces la posibilidad de que algunos textiles preciosos hubieran llegado a China desde el reino zoroástrico de M & # 257zandar & # 257n, heredero de la cultura y la diplomacia sasánida: fuentes de Tang registran que algunas misiones llegaron a la corte china para rendir homenaje desde allí 31 . En esta región continuó la producción de suntuosos objetos pertenecientes a la tradición sasánida entre los que, muy probablemente, se encontraban los textiles 32. Pero el reino surgió con la caída de los sasánidas y terminó en la segunda mitad del siglo VIII, cuando el patrón circular de perlas ya era conocido y difundido. Si las misiones de M & # 257zandar & # 257n presentaban a la corte Tang sedas preciosas, es muy probable que estas pudieran haber venido de aquellas regiones de Asia Central ciertamente atravesadas por los representantes de los últimos persas no sometidos a los árabes en su camino a Porcelana.

Los temas incluidos en las rondas de la tipología sogdiano-turfanesa incluyen: ciervos enfrentados además del árbol de la vida con los caracteres chinos hua shu dui lu (árboles con flores enfrentados a ciervos), de Astana 33 (Fig.7) enfrentados a rinocerontes y zorros (?) además de un árbol de Sh & # 333s & # 333-en 34 (fig.8) se enfrentaron tigres además de un árbol de Dulan 35 (fig. 9) posiblemente, un solo árbol con frutos en forma de uva en un pedestal recuperado en Astana por Stein 36 (fig.10) caballos alados representados singularmente, de Astana (fig.11) y Qara-khoja 37. La reproducción única del pegaso dentro del rodete es bastante inusual entre las sedas turfanesas, de hecho se recuperaron varios ejemplares en Astana y uno en Dulan con caballos alados enfrentados además de un árbol central o de pie sobre un pedestal vegetal en forma de alas desplegadas 38. Por lo general, estos últimos medallones sustituyen los motivos cuadrados en los puntos tangentes con grandes flores blancas, mientras que el pegaso en el interior muestra diseños geométricos estilizados en el cuerpo, cintas flotantes atadas al cuello y un pequeño poste en la cabeza coronado por una media luna que contiene una flor. como motivo, todas las características del arte sogdiano 39.

También las escenas de cazadores a caballo con la intención de disparar flechas son frecuentes en los textiles comprendidos en la tipología sogdiana-turfanesa. Aparte de los fragmentos de Astana y Dulan 40, el ejemplo mejor conservado y más discutido por los estudiosos proviene del depósito imperial de Sh & # 333s & # 333-in, dentro del templo T & # 333dai-ji en Nara (siglo VIII d.C.) . Toma su nombre del emperador Sh & # 333mu (724-756), tras cuya muerte la emperatriz K & # 333my & # 333 hizo la donación de estos preciosos bienes al templo 41 (fig. 12). El ornamento de la pancarta del Emperador Sh & # 333mu (o Mikad & # 333 Sh & # 333mu) muestra una serie de grandes círculos de perlas espaciados, en cuyos intertices se encajan los motivos elaborados. Dentro de cada medallón hay dos parejas de arqueros (uno en la parte superior, el otro debajo), montados en un caballo alado encabritado, volteados para disparar a un león que salta. El eje lineal de toda la composición es un delgado tronco de árbol. La figura barbuda montada en el caballo lleva armadura y una corona alada coronada por una media luna que contiene un círculo. El pegaso tiene un collar de perlas en las alas curvas "s", cintas atadas a las piernas y los caracteres chinos. Shan (montaña) o Ji (fortuna) están encerrados en un marco redondo en el flanco visible. Aunque los dos caracteres pertenecen indiscutiblemente al sistema de escritura chino, existen argumentos muy interesantes para una derivación del carácter Shan de la costumbre de marcar los caballos en Sasanian Persia 42.

La repetición especular y axial de la escena no es una característica generalizada en el arte de Sogdiana, de hecho, debe reconocerse como una influencia china 43. Las decoraciones textiles abstractas aparecen en las pinturas de Varakha y Penjikent que datan del siglo VIII. Son sustancialmente diferentes de los de las pinturas de Afr & # 257sy & # 257b, donde los sujetos dentro de los medallones de la túnica de las personas representadas son siempre solteros (fig. 6). Tales diferencias se deben, en opinión de A. Belenitskij y B. Marak, al cambio de gusto en un período posterior a las pinturas de Afr & # 257sy & # 257b y no a la presencia de más escuelas de tejido 44.

Las sedas sogdianas son comúnmente asociadas por los estudiosos a la producción textil de la aldea de Zandane -en la región de Bukhara- documentada en fuentes islámicas como zandan & # 299j & # 299 y tenido en alta estima. Pueden ser considerados los representantes de la madurez artística alcanzada por la escuela de tejido sogdiana, establecida desde el siglo VI d.C. y continuando hasta la caída de los samánidas (819-1005) 45. Recientemente, Boris Marak argumentó que el zandan & # 299j & # 299 no indicaba una especie de seda sogdiana, sino un tejido de algodón muy apreciado. Esto, dice, puede probarse por el hecho de que las preciosas sedas normalmente llamadas zandan & # 299j & # 299 no aparecen en las pinturas sogdianas porque son una producción del período islámico en Transoxiana 46. Ejemplares de este tipo de textiles ejecutados en el Samit La técnica se guarda en los tesoros de varias iglesias de Europa occidental donde originalmente se cubrían preciosas reliquias. Entre estas sedas, una destacada por D. Shepherd -que se conserva en la Colegiata de Notre Dame, Huy (Bélgica) - presenta una inscripción sogdiana que dataría la tela en el siglo VII (fig. 13) 47. Posteriormente, D. Shepherd y A. Jerusalimskaja enumeraron una cierta cantidad de los llamados zandan & # 299j & # 299, añadiendo al corpus algunas sedas descubiertas en Astana y Dunhuang, mientras que otras se añadieron después de las publicaciones de los dos eruditos 48.

Las principales características iconográficas de estas sedas son, en primer lugar, los animales enfrentados, generalmente representados junto a un árbol, de pie sobre un pedestal en forma de las típicas alas sasánidas. En la reproducción de animales no se pretende reproducir naturalidad ni vivacidad, prima la rigidez y la estilización 49 (fig. 14). En el cuerpo de los animales aparecen diseños "geométricos" y pequeños círculos en lugar de las articulaciones de los tobillos, una característica muy probablemente tomada prestada del arte sasánida, y bien conocida también por los tejedores bizantinos (quienes introducen, a su vez, algunas adiciones ) 50. Luego, las garras de los animales suelen representarse apuntando hacia abajo y las garras, en el caso de pájaros y felinos, parecen clavarse en el pedestal 51 (fig. 15). También los animales de los textiles que no se encuentran en la tipología sogdiano-turfanesa excavados en Xinjiang exhiben diseños difundidos sobre el cuerpo, como es el caso de los ciervos en algunos textiles de Astana (fig. 16). También hay una diferencia evidente entre estas sedas y los tejidos de la tipología sogdiano-turfanesa, no solo por la representación de los sujetos encerrados en los medallones sino en los mismos marcos, que en los llamados zandan & # 299j & # 299 comprenden una serie de variantes como los elementos vegetales, la cadena de corazones o la secuencia de pétalos (probablemente tomados del arte chino), a menudo en combinación con perlas 52.

En cuanto a los motivos en los puntos tangentes de las rotondas, en la pintura sogdiana hay en su mayoría de dos tipos: circulares, a menudo rodeados de perlas y que normalmente encierran una media luna, y un círculo que encierra un cuadrado, especialmente presente en las sedas turfanesas del siglo VII. El primer tipo posiblemente esté relacionado con el zoroastrismo 53, mientras que los motivos circulares y cuadrados parecen estar relacionados con cierto tipo de monedas chinas adoptadas en Sogdiana 54.

La llamada zandan & # 299j & # 299 Aparecen en general destinados a la exportación a Occidente, principalmente hacia los centros del Imperio abasí (750-1258), en el período en el que los árabes completaron la conquista de Transoxiana, estableciendo una especie de barrera para los bienes enviados a Oriente 55. La tipología sogdian-turfanesa está presente en Astana y Kara-khoja en Xinjiang, en Dulan en Qinghai y también en Nara en Japón, todos territorios estrictamente vinculados a la China Tang 56. En Japón, el patrón circular de perlas rara vez se usaba para adornar prendas, pero está documentado en el arte budista 57. En el Tíbet y la zona del Himalaya, que comprende Ka & # 347m & # 299r y Ladakh, los textiles con rondas de perlas eran muy apreciados por las clases altas: embellecen pinturas y estatuas que representan figuras del panteón budista 58, y las prendas de personajes importantes, como el caftán del enviado de Lhasa en la corte Tang retratado en una pintura atribuida a Yan Liben (alrededor de 600-674 d.C.) 59, quien, evidentemente, insistió en lo particular que más llamó su atención, o que marcó deliberadamente la naturaleza extranjera de los diplomáticos. (Figura 17). El enviado tibetano es posiblemente el ministro Mgar Ston rtsan, que llegó a Chang & # 8217an en 640 d.C. para escoltar a una princesa china otorgada por el emperador Tang Tai Zong (627-649) al rey Sron-brtsan-Sgam-po (alrededor de 610- 649) de la dinastía Pugyel (sPu rgyal) (630-846) 61.

Tal identificación, aunque muy probable, suscitó algunas dudas expuestas por H. Richardson en un breve artículo, donde habla de un anacronismo porque las fuentes chinas sugieren que la utilización de la seda por parte de los tibetanos sería posterior a la boda con la princesa Tang 62 . Por lo tanto, se podría suponer que la prenda usada por Mgar fue un regalo del Emperador, o que los tibetanos ya estaban familiarizados con la seda y que el enviado de Lhasa usa una prenda manufacturada de Asia Central (probablemente una sogdiana) 63, mientras que El problema de la introducción de la seda documentado en las fuentes podría considerarse un enunciado arbitrario dictado por la actitud de superioridad histórica de los chinos hacia los pueblos vecinos.

Es interesante considerar la posibilidad de la utilización de tejidos preciosos para el intercambio de tributos con las cortes "bárbaras" en nombre de los Tang, quienes, probablemente, compraron o encargaron expresamente las telas a los trabajadores sogdianos acostumbrados a tejer la escritura china, asentados en el interior. el Reino Celestial. Los japoneses y los habitantes del Oasis de Turfan seguramente pudieron comprender y apreciar los personajes en las decoraciones textiles, además, los tibetanos también fueron fuertemente influenciados por la cultura china. Los sogdianos de las colonias estaban familiarizados con el chino y es menos creíble que reprodujeran mecánicamente los caracteres ignorando el significado 64. Para demostrar que, en la China del siglo VIII, las actividades vinculadas a la producción y comercialización de tejidos preciosos estaban principalmente en manos de extranjeros, se encuentra la documentación de las restricciones impuestas por el gobierno Tang a través de un edicto emitido en el período comprendido entre 766 y 799 d.C. Se prohibió adornar telas con motivos "occidentales" y con el carácter chino diez mil (pálido), oficialmente por el valor otorgado a la sencillez y frugalidad profesadas por el resurgimiento de las creencias confucianas pero, muy probablemente, para limitar el poder de los comerciantes "bárbaros" residentes en China 65.

De esta manera, podría parecer que es la razón detrás de la prohibición de usar caracteres chinos por personas que noHan tejedores residentes en China. A través de tales restricciones, los Tang probablemente también trataron de detener a un peligroso antagonista representado por samit "occidental" en competencia con los textiles chinos puros, todavía producidos según la técnica tradicional del tabby compuesto con caras de urdimbre a lo largo de los siglos VII y VIII 66. Luego, en ese período, el control sobre los territorios de Asia Central -que podrían haber suministrado grandes cantidades de sedas preciosas- se perdió definitivamente tras la rebelión de Rokhan -o An Lushan- en 755-756 en beneficio de los tibetanos & # 8217, por lo que no Parece que las restricciones estaban dirigidas contra los tejidos importados 67. Los inventos, destinados a dañar a los extranjeros que se estaban volviendo más numerosos y peligrosamente poderosos dentro del imperio Tang, se convirtieron en el preludio de la expulsión de las religiones extranjeras en 843-845 d.C., como reacción contra el budismo en particular y los exotismos occidentales en general. El maniqueísmo, el zoroastrismo y el cristianismo nestoriano -cretos notoriamente asociados a los sogdianos- no escaparon a la medida 68.

Como se observó anteriormente, estos preciosos textiles podrían haberse producido dentro de China. En las fuentes hay referencias a una producción de sedas según el "estilo occidental" en la provincia de Shu (Sichuan). Los documentos encontrados en algunas tumbas turfanesas respaldarían la producción china y su exportación hacia Xinjiang. La iconografía de tales textiles también podría haber comprendido el patrón circular de perlas 69. De hecho, en el Sui shu (Historia de la dinastía Sui), se registra que en el año 605 d.C., el jefe de los talleres Shu que producían sedas al "estilo occidental" era un tal He Chou, nombre que delata sus orígenes sogdianos 70.

Desde un punto de vista cronológico, es posible que tales textiles estuvieran adornados con rondas de perlas, de hecho, como se observó anteriormente, esta ornamentación ya era conocida por los sogdianos al menos desde el siglo VI, pero la ausencia de referencias explícitas a la perla Los marcos redondos en las fuentes y la falta de hallazgos arqueológicos textiles en Sichuan que se refieran a la dinastía Sui y al comienzo de la dinastía Tang, hacen que la identificación sea incierta. El control directo de la corte china sobre la producción de sedas ya fue considerado por K. Yokohari y Zhao Feng 71. En este caso, la ubicación de las industrias de la seda en Sichuan en lugar de Xinjiang parecería más plausible debido a su proximidad a la corte Tang.

Aparte del verdadero lugar de origen de los textiles que nos propusimos señalar como la tipología sogdiana-turfanesa, lo que realmente vale la pena destacar una vez más es el papel de los inmigrantes sogdianos en China, siempre involucrados o relacionados con el comercio, la producción de seda. y decoración. Para otros objetos de lujo, la misma hipótesis de una producción sogdiana en China encaja bien. De hecho, algunos trabajos de orfebrería descubiertos en tumbas en China y en los Sh & # 333 & # 333-in señalan una producción sogdiana, o una producción Tang fuertemente influenciada por los modelos sogdianos y centroasiáticos 72. Tal producción incluso podría haber sido apoyada, en un primer momento, por las autoridades chinas. De hecho, He Chou supervisó también la producción de azulejos utilizados para la decoración arquitectónica según el "gusto occidental" 73. Teniendo en cuenta que estos productos eran tan valiosos para ser empleados en intercambios diplomáticos, es fácil imaginar la riqueza y el poder de los comerciantes y artistas involucrados en el negocio, evidentemente no apreciados por la corte Tang.

Parece que el patrón circular de perlas no apareció en las prendas de vestir de Han gente en la China propiamente dicha, pero esta no era la actitud de los chinos que vivían en el Oasis de Turfan. Estos últimos probablemente vieron en el simbolismo iraní algo perteneciente a su propia cultura: por ejemplo, el pavo real podría interpretarse fácilmente como el fenhuang o la zhuniao y el león como el tigre. Los Tang ciertamente conocían los hábitos de los sogdianos, pero no hay rastros de círculos de perlas en las pinturas funerarias chinas de ese período, extremadamente ricas en la reproducción de textiles: entre las decoraciones preferidas de los Tang estaban las flores y las rayas de colores 74. Se descubrieron especímenes raros de textiles Tang en 1987 durante la excavación en el Templo de Famen, no lejos de Xi & # 8217an, pero a menos que algunos de ellos se describan como adornados con rondas de perlas, aún no existe una publicación completa, y se realizará un estudio detallado. sólo será posible después de la finalización de un catálogo 75.

Los autores Whitfield y Farrer, en la introducción a la sección de los textiles en su libro sobre Dunhuang, señalan la existencia de rondas de perlas en China 76. Afirman que este tipo de decoración aparece por primera vez en China en las cuevas de Yungang (en Datong, provincia de Shaanxi), que datan del siglo V d.C.Jaqueline Simcox, en la introducción histórica de un artículo de Zhao Feng sobre los redondos de perlas en China, aparentemente siguiendo a los dos autores anteriores, menciona la misma información, pero sin ninguna referencia bibliográfica 77. El adorno de las cuevas de Yungang denota muchos préstamos de las artes de Sasán y Asia Central 78, pero probablemente Whitfield y Farrer, y Simcox se refieren a un tipo particular de decoración arquitectónica, difundida en un área amplia desde Xinjiang hasta Hebei, desde Mongolia Interior hasta Henan, Corea. y Japón. Estaba compuesto por baldosas cuadradas o redondas con una flor en el centro encerrada por un collar de perlas 79 (Fig. 18). Posiblemente, se trata de muestras de los azulejos producidos en la provincia de Shu bajo la supervisión de He Chou. Algo muy similar se repite al menos en un tejido Tang citado por R. Krahl con escasas referencias bibliográficas 80.

En la escultura, simples círculos de perlas que se tocan entre sí pero sin puntos tangentes aparecen en la cueva 30 en Maichishan en un nicho que contiene una imagen de Buda 81. Los redondos de perlas aparecen entre los mingqi recuperado en una tumba principesca Tang en Shaanxi, no lejos de Xi & # 8217an 82. Muchas estatuas pequeñas representan a soldados montados en caballos armados con rondas de perlas no tangentes que encierran una flor verde de cuatro pétalos sobre fondo rojo, en la armadura de los animales y en las sillas de montar. Desafortunadamente estos mingqi no representan una prueba irrefutable de un uso real del patrón circular de perlas en las prendas chinas, porque aparece solo en los caballos. Además, no es seguro si las pequeñas estatuas representan soldados Tang o mercenarios extranjeros. Una ultima mingqi de provenza desconocida, con un caballo de pie sobre una alfombra adornada con un gran medallón de una sola perla que contiene dos pájaros enfrentados, es parte de una colección privada 83 (fig. 19).

En la decoración de la cerámica, en un jarrón inusual descubierto en la provincia de Hebei 84, aparecen de nuevo rondas de perlas que encierran personas, mientras que rostros humanos inscritos en rondas de perlas adornan una jarra y un ritón de procedencia desconocida y con fecha dudosa 85. La misma decoración, que encierra rostros humanos, demoníacos y animales, está presente en la losa de la tumba de Sui Lihe, encontrada en la provincia de Shaanxi, fechada entre 582-83 d.C. 86 (fig. 20). Según Cen Rui, un makara y se representaría un elefante encerrado en los medallones aislados de la losa funeraria de Sui Lihe, sugiriendo contactos con la India (y Sogdiana), donde ambas imágenes fueron ampliamente utilizadas 87. Los vínculos con Sogdiana o, más en general, con la cultura iraní, están subrayados por la posible asociación de los rostros inscritos con la astronomía y el zodíaco, disciplinas ambas importantes en China como en Sogdiana 88.

El estudio de la decoración de los textiles Tang, demostró la ausencia casi total de este motivo, especialmente en el arte de la pintura 89. De hecho, pocas obras chinas exhiben rondas de perlas, solo como parte de la decoración interior o en las prendas de vestir de los extranjeros, como en la pintura atribuida a Yan Liben (fig. 17). Solo en una excepción, en una talla de Xi & # 8217an, la tela de un ministro está adornada con un gran círculo de perlas aislado y vacío en cada manga 90.

Después de un período de gran favor, además de las escasas huellas del patrón circular de perlas en el arte chino, el motivo sufrió una transformación debido principalmente a la influencia del Reino de los Cielos. De hecho, como ya sucedió y está documentado en el arte chino 91, durante los siglos VIII-IX, los medallones comenzaron a convertirse en entrelazados vegetales 92 -exactamente como habría ocurrido en Europa y el Imperio Bizantino durante los siglos XI y IX. Siglo XII 93 - probablemente para hacerlo más agradable al gusto chino. Evidentemente, el carácter ajeno de la decoración no fue apreciado por la nobleza y las personas relevantes de la corte Tang, mientras que era adecuado para las sedas utilizadas como obsequios diplomáticos, según el sistema de control de los bárbaros a través de los bárbaros 94, un sistema bien conocido por los estrategas chinos.

Ilustraciones


Figura 1: L. Sickman, A. Soper, El arte y la arquitectura de China, Harmondsworth, 1968: pl. 41.B (detalle).


Fig.2: Instituto Arqueológico de Shaanxi, 2001: fig. 33 (detalle).


Fig. 3: Juliano, Lerner, 2001: fig. 5 (detalle).


Fig. 4: Riboud, 1977.b: fig. 4.b.


Fig. 5: Meister, 1970: fig. 30.


Fig. 6: Otavsky, 1998.b: fig. 94 (detalle).


Figura 7: Lavabo Tulufan y Textil Paleo Silk, 2000: fig. 18, pág. 155.


Fig. 8: Meister, 1970: fig. 43.


Figura 9: Xu Xinguo, Zhao Feng, 1991: 11.


Fig.10: Ackerman, reimpresión de 1938-39 1967: fig. 247.


Fig.11: Meister, 1970: fig. 27.


Fig. 12: Otavsky, 1998.b: fig. 103 (detalle).


Fig. 13: B. JA. Staviskij, El arte de Asia central. El período antiguo siglo VI a.C.-siglo VIII d.C., Moscú, 1974: fig. 172.


Fig. 14: Otavsky, 1998.a: fig. 4 (detalle).


Fig.15: Otavsky, 1998.a: fig. 10 (detalle).


Fig.16: Zhao Feng, 1992: fig. 7-3.a.


Fig.17: Karmay, 1977: fig. 1 (detalle).


Fig. 18: Krahl, 1989: fig. 11.


Fig.19: Hartman, 1969: fig. 7.7b.


Fig.20: Cen Rui, 1983: fig. 1.

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Notas

* Este estudio es parte de la tesis de grado "Un motivo ornamentale iranico nei tessuti del Xinjiang, Qinghai e Gansu", Universidad de Venecia Ca & # 8217 Foscari, 1997/98. Varias personas contribuyeron al cumplimiento del presente artículo. Estoy en deuda con el Prof. G. Scarcia (quien originalmente animó el estudio), con Dott. A. Malag y al Prof. M. V. Fontana por sus indispensables sugerencias y por llamar mi atención sobre libros y artículos. El Prof. B. I. Marak del State Hermitage me permitió visitar la colección de Asia Central del museo, que estaba cerca en ese momento (septiembre de 1996) y también me dio importantes sugerencias. Por último, tengo que agradecer a todas las personas que trabajan en la biblioteca del Centro Studi Architettura Armena di Viale dell 'Universit (Roma) recogida por el ex Prof. P. Cuneo, por su amabilidad y su confianza en mis investigaciones.

** Istituto Universitario di Napoli "L'Orientale"

2 Stein (1928, reimpresión 1988): 668. La familia Qu gobernó el territorio de Turfan entre 502 d.C. y 640 d.C. Los Qu eran de origen chino. Más tarde, toda la región cayó bajo el dominio Tang (640-792): Zhang Guang-Da (1996): 305-306. Sobre las costumbres "barbarizadas" de los chinos residentes en la región de Turfan: Marshak (1994): 11 Zhang Guang-da (1996): 311 Zhang Guangda, Rong Xinjiang (1998): 16, 19-20.

3 Riboud (1977.a): 61 Riboud (1977.b): 440-43 & # 1051 & # 1091 & # 1073 & # 1086 - & # 1051 & # 1077 & # 1089 & # 1085 & # 1080 & # 1095 & # 1077 & # 1085 & # 1082 & # 1086 (1984): 111. Recientemente, en otras tumbas de Xinjiang y China se recuperaron nuevos especímenes de fu mian: Informe de excavación y sitio, China Archaeology and Art Digest, vol. 1, n. 4 (1996): 98-99 China Archaeology and Art Digest, vol. 4, n. 1 (2000): 442.

4 Casi toda la gama de sedas adornadas con redondos de perlas de la región de Turfan se publicó en: Museo de la Provincia Autónoma Uigur de Xinjiang (1972.a) Tomoyuki (1979) (donde se reproducen a todo color los especímenes recuperados por Sir A. Stein) Gao Hanyu (1986) Yokohari (1986) Yokohari (1991) Yokohari (1997) Tulufan Basin y Paleo Silk Textile (2000). No pude consultar: H. Natschl er (1984) Zu einigen en Turfan Astana ausgegrabenen polychromen Seidengeweben des 3. Bis 8. Jh. N. Chr. (Maschinenschrift), Phil. Diss. Viena, Viena.

5 El término sigue la terminología definida en: Centre International d & # 8217Etudes des Textiles Anciennes (1964). Para una descripción detallada de estas técnicas específicamente en los textiles de Turfan: Riboud (1977.a) Sheng (1998): 126-138 Sheng (1999.a): 153-59.

6 Meister (1970): 261-64 Riboud (1977.b): 449 Xia Nai (1963): 45-47. Sobre una discusión muy interesante sobre los samit en China: Yokohari (1997). Para A. Sheng su introducción ocurrió durante el siglo VIII d.C.: Sheng (1999.b): 52. La adopción de esta técnica condujo al desarrollo del llamado "samit chino", ligeramente diferente al "occidental". : Yokohari (1991): 65-71 Zhao Feng, Simcox (1997): 83-84 Sheng (1998): 126.

7 Geijer (1963): 14 Riboud (1976): 33 Riboud (1977.b): 449.

8 Sobre este tema ver: Carmel (1990) Scerrato (1994). El mismo Stein no rechazó la definición de "rondas sasánidas", aunque se expresó claramente a favor de una probable producción sogdiana de algunos de los textiles excavados en Turfan: Stein (1921, reimpresión 1980): 909.

9 Meister (1970) & # 1051 & # 1091 & # 1073 & # 1086 - & # 1051 & # 1077 & # 1089 & # 1085 & # 1080 & # 1095 & # 1077 & # 1085 & # 1082 & # 1086 (1987): 91-92 Lubo-Lesnitchenko (1993) Sun Ji (1993): 342, nota 4 Heller (1998.a): 113. Recientemente, algunos académicos hicieron una distinción de los diferentes tipos de marcos en los textiles chinos y ubicaron sus prototipos principalmente en el Cercano Oriente, mientras que la introducción en China ocurrió entre Siglos III y VI: & # 1057 & # 1072 & # 1082 & # 1072 & # 1084 & # 1086 & # 1090 & # 1086, & # 1051 & # 1091 & # 1073 & # 1086 - & # 1051 & # 1077 & # 1089 & # 1085 & # 1080 & # 1095 & # 1077 & # 1085 y # 1082 y # 1086 (1989): 68 Lubo-Lesnitchenko (1993): 2-5 Lubo-Lesnichenko (1995): 68 Lubo-Lesnichenko (1999): 462-64.

10 Las telas a las que nos referimos como la "tipología sogdiana-turfanesa" son llamadas por Zhao Feng "Tejidos chinos con patrones occidentales adaptados": Zhao Feng, Simcox (1997): 83. Una distinción similar de diferentes tipologías en la iconografía de la Los textiles de Turfan (vinculados a los sogdianos) ya fueron señalados por Bo Xiaoying (1990), aunque los críticos de A. Sheng: Sheng (1998): 150-51. También K. Yokohari se dio cuenta de que estas sedas representan un grupo con características similares: Yokohari (1991): 69-71. Para el erudito japonés, el comienzo de esta tipología sería el 580 d.C.

11 Simmons (1962): 14 Harada (1969): 9-10 Domyo (1981): 115 Catálogo Roma (1994): cat. 43 Heller (1998.a): 112 Otavsky (1998.b): 122-50 Sheng (1998): 147-48.

12 Sobre la influencia sasánida en el arte sogdiano y específicamente en las pinturas: Azarpay (1976) Silvi Antonini (1989): 119-120 Marak (1990): 292, 295, 298 Schippmann (1993): 136-37 Marshak (1996.a) Grenet , Marshak (1998): 12 Azarpay (2000): 72.

13 Sobre la producción de seda en Xinjiang: Wu Min (1996): 10, 12-13 Zhao Feng, Simcox (1997): 83 (con referencia a los despachos encontrados en Turfan y Dunhuang que registran una producción textil en varias localidades de Xinjiang) Sheng (1998): 132-38 Sheng (1999.b): 45, 52. Según A. Sheng, "los ricos comerciantes sogdianos expatriados de ascendencia iraní encargaban textiles para su propio uso. Bajo este patrocinio, los tejedores chinos y sogdianos, que trabajaban juntos en talleres gubernamentales y privados en Turfan, experimentaron y produjeron tanto nuevos diseños como nuevas estructuras de tejido ": Sheng (1999.b): 45 (pero ver también: Sheng (1998) y Sheng (1999.a): 155). Tal observación está apoyada por la hipótesis de B. Marak sobre la comisión del monumento funerario de Qi del Norte y de paneles similares (ver: Marshak, (1994): 12), pero no explica la recuperación de sedas idénticas fuera de China. propiamente dicho, especialmente como parte de los trajes funerarios de los "bárbaros" relevantes. Una vez más, en opinión de A. Sheng, estos textiles habrían sido encargados por ricos comerciantes sogdianos a tejedores chinos y sogdianos: Sheng (1998). Según las fuentes, está claro que los sogdianos de Turfan no solo eran comerciantes sino también artesanos (véase: Sheng (1998): 139) y que los fu mian recuperado en los cementerios turfaneses perteneció al pueblo chino. Sobre una posible producción sogdiana en algún lugar al este de la propia Sogdiana: Catalog New York (1997): cat. 3, 4.

14 Chavannes (1903): 134. Durante el período Tang, hubo un cierto número de sasánidas en China extraídos de los ejércitos islámicos, entre los cuales, en opinión de M. Rossabi, también había tejedores: Rossabi (1998): 85. En el Presencia de Sasán en China: Harmatta (1971) Forte (1984) ibid. (1996.a) ibíd. (1996.b) ibid (1996.c) ibid. (2000) Compareti (de próxima publicación en 2003).

15 Belenitskii, Marshak (1981): 17 Mode (1993): 48-58 Marshak (1996.b): 236-238 Twitchett, Wechsler (1979): 281, mapa 8 Compareti (2002): 376-377.

16 Chavannes (1903): 132-47 Pelliot (1916) Shiratori (1928) Pulleyblank (1952) Boulnois (1966): 134, 149-63 Raschke (1978): 638-39 Pulleyblank (1966) Grenet (1985): 36- 38 Watson (1986) Modo (1991/92) Pulleyblank (1992): 427-28 Sims-Williams (1996) Yoshida (1996) Grenet, Zhang Guangda (1996) Cheng Yue (1996) Rong Xinjiang (2000) Luo Feng (2001) ) De La Vaissi e (2002): 124-153.

17 Sims-Williams (1985) Grenet, Sims-Williams (1987).

18 Para el monumento funerario del Qi del Norte (550-577): Scaglia (1958) Marshak (1994): 12 Catálogo París (1995.a): cat. 25 Sheng (1998): 146. Para el diván funerario An Jia (muerto en 579) fechado en el norte de Zhou (557-581) adornado con cabezas monstruosas: Instituto Arqueológico de Shaanxi (2001): figs. 33-35 Marshak (2001): fig. 12. Otro monumento funerario, que forma parte de una colección privada y probablemente data del período Sui, exhibe rondas de perlas que contienen animales alados: Juliano, Lerner (2001): 54, fig. 5 Marshak (2001): 244. Un círculo de perlas aislado que encierra un acróbata (?) En el lado izquierdo de una estela, fechado ca. 537 d.C. (período del Western Wei, 535-557), conservado en la Galería Nelson de Kansas City, podría asociarse a la presencia de asiáticos centrales. Esta última referencia fue amablemente traída a mi atención por el Prof. N. Celli de la Universidad de Venecia Ca & # 8217 Foscari.

19 Para Belenitskij y Marak, el redondel de perlas estaba muy extendido en Sogdiana desde finales del siglo VI: Belenitskii, Marshak (1981): 44. Recientemente B. Marak afirmó que los redondos de perlas son decoraciones típicas de sedas representadas en Penjikent desde ca. 600 dC: Marshak (1996.c): 213. Ver también: Marshak, Raspopova (1990): 89. En la esfera de Sasán, el círculo de perlas que contiene la cabeza de un jabalí data de finales del siglo VI dC: Marshak (2001): 244.

20 Una opinión muy similar, obtenida especialmente desde el punto de vista de las técnicas de tejido, fue presentada por Sheng (1998).

21 Riboud (1977.b): fig. 4.b Catálogo Urumqi (1992): cat. 33. Sobre una descripción reciente de esta seda: Yokohari (1991): 52-53.

22 El objeto se describe como un altar de fuego: Yokohari (1991): 52.

23 Riboud (1976): 33 Riboud (1977.b): 449.

24 Mahler (1959): pls. XVIII.by XIX.a Mahler (1966): 72.

25 Para una lista de fuentes chinas sobre el brocado persa: Harada (1969) & # 1051 & # 1091 & # 1073 & # 1086 - & # 1051 & # 1077 & # 1089 & # 1085 & # 1080 & # 1095 & # 1077 & # 1085 & # 1082 & # 1086 (1987) Yokohari (1991): 56-57 Lubo-Lesnitchenko (1993) Sun Ji (1993): 335-36, nota 4, 339-42, nota 4.

26 Harada (1969): 7 Yokohari (1991): 56.

28 Hannestad (1955-57): 450 & # 1048 & # 1077 & # 1088 & # 1091 & # 1089 & # 1072 & # 1083 & # 1080 & # 1084 & # 1089 & # 1082 & # 1072 & # 1103 (1972). En una observación similar acerca de las relaciones entre los chionitas-heftalitas y Sogdiana: Carter (1974): 190-91 nota 81. Posiblemente, los sogdianos fueron responsables también del nombre que los chinos usaron para señalar Persia (Posi): Colless (1969-1970): 35 nota 61 Daffin® (1985): 121-22. También el nombre tibetano de Persia (par sig) parece ser un préstamo sogdiano: Hoffman (1971) Uray (1983): 409.

29 El evento no representa un caso aislado. Durante el período islámico, los textiles españoles se vendieron por productos de Bagdad: von Folsach (1994): 10.

32 Melikian-Chirvani (1991): 176-177.

35 Xu Xinguo, Zhao Feng (1991): fig. 11. El artículo también se tradujo al inglés, pero no completamente: Xu Xinguo, Zhao Feng (1996) A Preliminary Study of the Silk Textiles Excavated at Dulan, Compendio de arqueología y arte de China, vol. 1, n 4: 13-34.

36 Stein publicó una reproducción sin los elementos en los intersticios: Stein (1928, reimpresión 1988): pl. LXXX, Ast.i.1.01. También Ph. Ackerman informó sólo el motivo central: Ackerman (reimpresión de 1938-39 1967): fig. 247.

37 Respectivamente: Meister (1970): fig. 27 Catálogo Urumqi (1992): fig. 141. Posiblemente, exista un último espécimen (muy mal conservado) entre los textiles recuperados por P. Pelliot en Dunhuang: Riboud, Vial (1970): pls. 40-41, págs. 209-210.

38 Los caballos alados de Astana se recogen principalmente en: Meister (1970): figs. 54-57. Para patrones decorativos similares de Dulan: Zhao Feng (1995): pl. 4-3.

39 Compareti (de próxima publicación en 2004). Específicamente sobre el Pegaso con una media luna en la cabeza: Compareti (2003).

40 No está claro si las figuras representadas son cazadores o simplemente jinetes. Para los especímenes de Astana: Museo de la Provincia Autónoma Uigur de Xinjiang (1972.b): pl. 50, 51 Gao Hanyu (1986): 156, fig. 127 (publicado recientemente en: Yokohari (1997): pl. IX-5). Para el espécimen de Dulan: Zhao Feng, Simcox (1997): fig. 13.a.

41 Scerrato (1961): 7-9 Meister (1970): fig. 2. El tejido fue reconstruido con motivo de una exposición romana: Catálogo Roma (1994): 43. En las fuentes chinas hay una descripción de un tejido muy cercano al estandarte del Emperador Sh & # 333mu: Harada (1969): 6-7 . Para un textil similar con un solo cazador en un pegaso disparando a un león: Ghirshman (1982): fig. 445 (publicado recientemente en: Flood (1991): fig.11). Sobre los textiles de "estilo occidental" en Japón: Simmons (1962) Matsumoto (1984).

42 Pastor (1964): 77 fig. 16 Fukai (1974).

43 Sun Ji reconoce que en los rodeos sogdianos el animal siempre está solo mientras que los animales enfrentados son característicos del arte chino: Sun Ji (1993): 342, nota 4.

44 Belenitskii, Marshak (1981): 48-49.

47 Pastor, Henning (1959): fig. 1. La muestra tiene como terminus ante quem el primer cuarto del siglo VIII d.C .: Shepherd (1981): 116. Según Marak, la inscripción es una nota que un comerciante sogdiano dejó caer en el fragmento de seda, pero no se refiere a la seda en sí: Marshak (de próxima publicación).

49 Shepherd (1981): 114 Catalog New York (1997): cat. Figura 5.

50 Compareti (de próxima publicación en 2004).

51 Las garras empujadas en el pedestal no están representadas en Afr & # 257sy & # 257b pero esta es una representación común entre las sedas de Astana: Museo de la Provincia Autónoma de los Uigures de Xinjiang (1972.b): fig. 55 Stein (1921, reimpresión 1980): Ch.xlviii.001, pl. CXVI. Para otras características de los textiles sogdianos: Catálogo Nueva York (1997): cat. 5.

52 Neumann (1997): figs. 4,5 Shepherd, Henning (1959): figs. 4,5 Otavsky (1998.a): figs. 1, 4-7, 10. La decoración floral en el arte sogdiano que muestra un gusto chino se puede observar, por ejemplo, en las pinturas de Varakha (ver: Catalogue Milano (1987): cat. 209-211) y en una placa de plata (ver : & # 1052 & # 1072 & # 1088 & # 1096 & # 1072 & # 1082 (1971): figs.10, 20), ambos sobre reproducciones de textiles. Véase también: Beleniskii, Marshak (1981): 48 Yokohari (1991): 73 Naymark (1992): 757 Mode (1993): 77-86.

53 Jeroussalimskaja (1993): 115-16.

54 Maenchen-Helfen (1943): 362, nota 55 Frye (1984) 352 Sims-Williams (1996): 50 Yoshida (1996): 70-73.

55 Broomhall (1966): 19. Sobre la decadencia entre los comerciantes sogdianos en Dunhuang debido a la conquista árabe de Transoxiana: Sims-Williams (1996): 59. Ver también: Boulnois (1966): 152. Especímenes de los llamados zandan & # 299j & # 299 se encontraron en Dunhuang, lo que sugiere que las relaciones comerciales en la época islámica también existían con el este, tal vez debido al surgimiento de los samánidas: Stein (1921, reimpresión 1980): pls. CXV, Ch.009, CXVI, Ch.Xlviii.001 Riboud, Vial (1970): 201, 213, 221-24, 229-30 (EO.1199, EO.1203 / E, EO.1207, EO.1209 ter ). Un fragmento de seda adornado con medias lunas que contiene una escritura de la zona de Turfan podría considerarse otro producto sogdiano tardío. De todos modos, según las técnicas de tejido no parece un ejemplar del llamado zandan & # 299j & # 299 y falta todavía un desciframiento adecuado: Jiang Boqin (1994): fig. en la p. 219 (la figura está en la portada del mismo libro a todo color) Zhao Feng (1996): fig. 1,4, pl. 4.4 Sheng (1998): 154-55.

56 Sedas que no pertenecen a la tipología Sogdian-Turfanese, adornadas con el mismo patrón de dos dragones además de un coloumn fueron descubiertas en Astana, Mount Mug (no lejos de Penjikent, Western Tayikistan, importadas en Marak & # 8217s opinión: Marak (1997): 325 Shepherd, Henning (1959): 35), Sh & # 333s & # 333-in, Arglykty (región de Tuva, Rusia), Katanda (montañas de Altaj, Rusia) y Nainte-Sue (norte de Mongolia): Lubo-Lesnitchenko, Sakamoto ( 1987) & # 1057 & # 1072 & # 1082 & # 1072 & # 1084 & # 1086 & # 1090 & # 1086, & # 1051 & # 1091 & # 1073 & # 1086 - & # 1051 & # 1077 & # 1089 & # 1085 & # 1080 & # 1095 & # 1077 & # 1085 & # 1082 & # 1086 (1989): 59 Lubo-Lesnitchenko (1993): 9. Se encontraron cabezas individuales de jabalí encerradas en círculos de perlas en Jargalanty (Mongolia): & # 1045 & # 1074 & # 1090 & # 1102 & # 1093 & # 1086 & # 1074 & # 1072 (1957) : higos. 9, 10.

58 Tucci (1974): 300-301 Tucci (1975): 79, 120, fig. 159 Vitali (1990): pl. 22-27, figs. 7 a, b- 9 Casey Singer (1994): fig. 20 (para una mejor imagen, ver: Casey Singer (1996): 113, fig.9) Henss (1994): fig. 9 Henss (1996): 35, fig. 3 Heller (1998.a): 113-118, figs. 51-55 Casey Singer (1998): fig. 3 Neumann (1999): fig. 6a Heller (1999): fig. 78, pls. 47, 48-50.

59 Karmay (1977): fig. 1. En Ladakh, el Sumtsek y el Dukhang en Alchi exhiben muchos paneles pintados adornados con círculos de perlas: Pal (1988): ill. S 47-S 50 Goepper (1993) Goepper (1996.a): pls. 6, 23, 43 Gopper (1996.b): 79 como Sumtsek y Kakani Chorten en Mangyu (sin perlas): Linrothe (1994): figs. 11, 17 y el Dukhang del complejo budista Tabo (Himachal Pradesh, India): Klimburg-Salter (1996): figs.5, 9 Wandl (1999).

60 Malag (1996): 82. Para Amy Heller, esta es una reproducción fiel de la prenda en uso en la corte tibetana: Heller (1998.a): 109.

61 Karmay (1975) Karmay (1977). Amy Heller informa que el ministro tibetano llegó en 634 para preguntarle a una princesa china por su rey: Heller (1999): 12.

62 Richardson (1975) Reynolds (1995).

63 Durante el período de su expansión en Asia Central, el sPu rgyal tuvo relaciones con los sogdianos: Fang-Kuei Li (1957-58) Hoffman (1971) Serjeant (1972): 220 Richardson (1975) Uray (1983) Beckwith (1987 ): 92-95 Jiang Boqin (1994): 266 Heller (1999): 9, 11-13, 54 Marshak (1999): 109, nota 13 De La Vaissi e (2002): 152-153. Heller informa entre los hallazgos en Dulan "Sedas sogdianas y persas": Heller (1998.a): 101. Una de las consortes del rey tibetano Khri lde gtsug brtsan (712-755) era una princesa de Samarcand: Twitchett (1979) : 432. De hecho, los tibetanos intervinieron en Sogdiana, aliados de los turcos, contra los invasores árabes: Beckwith (1987): 108-110. Sobre las relaciones entre el Tíbet y Sogdiana incluso antes del período de la dinastía sPu rgyal: & # 1050 & # 1091 & # 1079 & # 1085 & # 1077 & # 1094 & # 1086 & # 1074 (1998) 270-282.

64 Sobre la sinificación de los sogdianos residentes en China: Sims-Williams (1996): 58-60 Lu Qingfu (1996). Sobre la representación de divinidades sogdianas con símbolos chinos en Dunhuang durante los siglos IX-X: Grenet, Zhang Guangda (1996): 179, fig. 1.

65 Lubo-Lesnitchenko (1993): 10 Zhao Feng (1995): 182. Esta prohibición no es un caso aislado en la historia de China. Por lo general, los caracteres tabú correspondían al nombre personal del emperador gobernante. En la recopilación de sus registros, los sacerdotes nestorianos tuvieron mucho cuidado en evitar tales personajes especialmente si el período no era favorable para los extranjeros por otro lado, los edictos de prohibición de este tipo son muy útiles para fijar la fecha de muchos registros: Enoki ( 1964): 70, 74-76. Evidentemente, el edicto era otra restricción deseada por el ministro Li Mi (722-789) para limitar los privilegios otorgados a los extranjeros residentes en Chang'an, especialmente persas y sogdianos: Dalby (1979): 593 Rong Xinjiang (2000) : 139. Sobre el poder de los sogdianos en la corte china: Beckwith (1987): 146, nota 17. La reacción se produjo también por el favor que tuvieron tales condecoraciones extranjeras durante el reinado de la emperatriz Wu (684-705): Lubo-Lesnichenko (1999): 465 Rong Xinjiang (2000): 143.

66 Yokohari (1991): 42 Yokohari (1997): 102-103. J. Rawson señaló que "después de mediados del siglo VIII [& # 8230] los ornamentos en relieve extranjeros perdieron su lugar destacado en el diseño de cerámica china": Rawson (1991): 149-50. Esto sugiere que, también en otras esferas artísticas, la importancia de la influencia extranjera (especialmente iraní) estaba disminuyendo.

68 Leslie (1981-83): 288-93 Lin Wushu (2000): 113. En 878 dC un gran número de comerciantes extranjeros fueron masacrados en Cantón: Schafer (1951): 407 Broomhall (1966): 50 Colless (1969-70 ): 24. Todas estas religiones extranjeras, además del Islam (introducido más tarde) llegaron a China porque las profesaban comerciantes muy móviles que comerciaban con el Lejano Oriente. Sobre la actitud negativa del confucianismo hacia los comerciantes: Twitchett (1968): 64-69.

69 Harada (1969): 7 Wu Min (1984) Yokohari (1986): 89 Lubo-Lesnitchenko, Sakamoto (1987): 93-94 & # 1057 & # 1072 & # 1082 & # 1072 & # 1084 & # 1086 & # 1090 & # 1086, & # 1051 & # 1091 & # 1073 & # 1086 - & # 1051 & # 1077 & # 1089 & # 1085 & # 1080 & # 1095 & # 1077 & # 1085 & # 1082 & # 1086 (1989): 68-69 Yokohari (1991): 57 Lubo-Lesnitchenko (1993): 5 -6 Yokohari (1997): 101-102 Heller (1998.a): 108-13 Heller (1998.b): 91 Otavsky (1998.b): 199-200 Sheng (1999.a): 151 Sheng (1999. b): 47 Heller (1999): figs. 1, 16 Lubo-Lesnichenko (1999): 466.

70 & # 1057 & # 1072 & # 1082 & # 1072 & # 1084 & # 1086 & # 1090 & # 1086, & # 1051 & # 1091 & # 1073 & # 1086 - & # 1051 & # 1077 & # 1089 & # 1085 & # 1080 & # 1095 & # 1077 & # 1085 & # 1082 & # 1086 (1989): 68 Lubo-Lesnitchenko (1993): 2 Zhao Feng, Simcox (1997): 85 Catalog New York (1997): 23, 24 Heller (1998.a): 112-13 y nota 73 Heller (1998.b ): 91 Lubo-Lesnichenko (1999): 462 De La Vaissi e (2002): 151. El carachter Designa a su familia como nativa de Gava, en el centro de Sogdiana o, de todos modos, en una región correlacionada con Sogdiana: Shiratori (1928) : 113-17 Gnoli (1980): 63, 121-27 Grenet (1993.b): 91 y nota 28. K. Yokohari informa que el comienzo de la ejecución de tales sedas fue 581 d.C.: Yokohari (1991): 56, 67. Antes de Tang, varios artistas de Asia Central están registrados en fuentes chinas. De hecho, uno de los pintores más famosos en activo en China fue un sogdiano: Mortari Vergara Caffarelli (1971): 64-65, nota 5.

71 Yokohari (1991): 71 Zhao Feng, Simcox (1997): 84.

72 Gyllesv d (1957) Melikian-Chirvani (1976) Medley (1976) Rawson (1982) Rawson (1991) Johnson Laing (1995): 15-23 Luo Feng (1998) Heller (1999): fig. 14 Marshak (1999) Compareti (2000): 342.

73 Pang (1998/99) Jiang Boqin (2000): 95.

74 Fong (1978) ibíd. (1984) Zhang Hongxiu (1995): fig. 21. El pueblo chino en las pinturas sogdianas de Afr & # 257sy & # 257b no usa prendas adornadas con círculos de perlas: & # 1040 & # 1083 & # 1073 & # 1072 & # 1091 & # 1084 (1975): fig. 6, 17-18, 21 Mode (1993): 47-48, 78-86 Marshak (1994): 6, 9 Kageyama (1998): fig. 1. Sobre las prendas de mujer en China Tang: Sun Ji (1984) Sun Ji (1996): figs. 2-3.

75 En la actualidad, las sedas se guardan en el museo del templo, pero ninguna de las expuestas exhibe rondas de perlas. La información de que existe un pequeño grupo con tales decoraciones se debe a Zhao Feng (1996): 17. De todos modos, en el estudio de las telas liderado por Wang Yarong, aparece solo la descripción de una muestra con un collar de perlas que encierra una esvástica : Wang Yarong (1988): 28. Sobre información general sobre la recuperación: Zhu Qixin (1990) Jera-Bezard, Maillard (1994): 148-49.

76 Whitfield, Farrer (1990): 111.

78 Instituto de Investigaciones de Dunhuang (1972): fig. 8 Knauer (1983): 35-46.

79 Krahl (1989): fig. 11 (ver también: Bromberg (1983): 264, pl. XII fig. 23 Sheng (1998): 148 Jiang Boqin (2000): 95). Sobre las referencias a las decoraciones de rondas "sasánidas" en el arte coreano: Kim Won-Yong (1986): 252-53 Im. Hyo-Jai (1992): 17. Para baldosas con círculos de perlas en el arte coreano del siglo VIII al X d.C. D .: Mizuno (1974): 199-200. Al menos un espécimen de estos mosaicos muestra dos pájaros enfrentados sobre un pedestal vegetal encerrado en un círculo de perlas: Kim Won-Yong (1986): pl. 9-71. Sobre la influencia iraní en la metalurgia coreana: Bush (1984): 62-65. Para ejemplares japoneses: Ooka (1973): fig. 57 Mizuno (1974): figs. 201-204 Elisseeff (1976): fig. 144.

82 Eliseeff (1983): fig. 140 Shen Congwen (1992): pl. 92,1, 92,2 Kuhn (1993): fig. 3, 4, gato. 22 Catálogo París (1995.b): cat. 54.

83 Hartman (1969): fig. 7.7b Rawson (1982): fig. 66.

84 Lovell (1975): fig. 30 publicado con otros ejemplares en: Rawson (1991): fig. 7.

85 Valenstein (1997/8): fig. 1 Rawson (1991): fig. 8.

86 Cen Rui (1983): fig. 1 Karetzky (1986): figs. 4, 12-15. Sobre posibles decoraciones en un ataúd de Wei del norte de Ningxia imitando "modelos sasánidas": Luo Feng (1990): figs. 15-18.

87 Cen Rui (1983): 78-80. Para una descripción del makara en arte sogdiano: & # 1041 & # 1077 & # 1083 & # 1077 & # 1085 & # 1080 & # 1094 & # 1082 & # 1080 & # 1081 (1959): pl. 32.

88 Karetzky (1986): 92-96 Karetzky (2001): 362-367. Sobre el calendario sogdiano y la astronomía: Panaino (1990) Marshak (1992) Grenet (1995): 114-18.


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los Catacumbas de Roma son catacumbas antiguas, lugares de enterramiento subterráneos debajo de Roma, Italia, de los cuales hay al menos cuarenta, algunos descubiertos solo en las últimas décadas. Aunque es más famoso por los entierros cristianos, ya sea en catacumbas separadas o mezcladas, personas de todas las religiones romanas son enterradas en ellas, a partir del siglo II d.C., principalmente como respuesta al hacinamiento y la escasez de tierras. Los etruscos, como muchos otros pueblos europeos, solían enterrar a sus muertos en cámaras subterráneas. La costumbre romana original era la cremación, después de lo cual los restos quemados se guardaban en una olla, cenicero o urna, a menudo en un columbario. Aproximadamente desde el siglo II d.C., la inhumación se puso de moda, en tumbas o sarcófagos, a menudo elaboradamente tallados, para aquellos que podían permitírselo. Los cristianos también prefirieron el entierro a la cremación debido a su creencia en la resurrección corporal en la Segunda Venida. El Parque de la Caffarella y Colli Albani están cerca.

los Basílica Papal de San Pablo Extramuros, comúnmente conocido como San Pablo Extramuros, es una de las cuatro antiguas basílicas papales de Roma, junto con las basílicas de San Juan de Letrán, San Pedro y Santa María la Mayor.

los Termas de Caracalla en Roma, Italia, eran los segundos baños públicos romanos más grandes de la ciudad, o termas, probablemente construido entre el 212 y el 216/217 d. C., durante los reinados de los emperadores Septimio Severo y Caracalla. Estuvieron en funcionamiento hasta la década de 530 y luego cayeron en desuso y ruina.

Santa Maria della Concezione dei Cappuccini, o Nuestra Señora de la Concepción de los Capuchinos, es una iglesia en Roma, Italia, encargada en 1626 por el Papa Urbano VIII, cuyo hermano, Antonio Barberini, era un fraile capuchino. Se encuentra en Via Veneto, cerca de Piazza Barberini.

los Pirámide de Cestio es una pirámide antigua en Roma, Italia, cerca de la Porta San Paolo y el Cementerio Protestante. Fue construido como tumba para Cayo Cestio, miembro de la corporación religiosa Epulones. Se encuentra en una bifurcación entre dos carreteras antiguas, la Via Ostiensis y otra carretera que corría hacia el oeste hasta el Tíber a lo largo de la línea aproximada de la moderna Via Marmorata. Debido a su incorporación a las fortificaciones de la ciudad, hoy es uno de los edificios antiguos mejor conservados de Roma.

Tumba de san pedro es un sitio debajo de la Basílica de San Pedro que incluye varias tumbas y una estructura que, según las autoridades del Vaticano, fue construida para recordar la ubicación de la tumba de San Pedro. La tumba de San Pedro se encuentra cerca del extremo oeste de un complejo de mausoleos que datan aproximadamente entre el 130 y el 300 d.C. El complejo fue demolido parcialmente y se llenó de tierra para proporcionar una base para la construcción de la primera Basílica de San Pedro durante el reinado de Constantino I alrededor del año 330 d.C. Aunque se han encontrado muchos huesos en el sitio del santuario del siglo II, como resultado de dos campañas de excavación arqueológica, el Papa Pío XII declaró en diciembre de 1950 que ninguno podía ser confirmado como santo. Peter está con absoluta certeza. Tras el descubrimiento de los huesos que habían sido trasladados de una segunda tumba debajo del monumento, el 26 de junio de 1968, el Papa Pablo VI dijo que las reliquias de San Pedro habían sido identificadas de una manera considerada convincente.

Teano es una ciudad y comuna en la provincia de Caserta, Campania, sur de Italia, a 30 kilómetros (19 & # 160 millas) al noroeste de Caserta en la línea principal a Roma desde Nápoles. Se encuentra al pie sureste de un volcán extinto, Rocca Monfina. Su catedral de San Clemente es la sede de la Diócesis Católica Romana de Teano-Calvi, que comenzó como Diócesis de Teano alrededor del año 300 d.C.

El estudio de Escultura romana se complica por su relación con la escultura griega. Muchos ejemplos de las esculturas griegas más famosas, como Apolo Belvedere y Barberini Faun, sólo se conocen a partir de "copias" imperiales romanas o helenísticas. En un momento, los historiadores del arte consideraron que esta imitación indicaba una estrechez de la imaginación artística romana, pero, a fines del siglo XX, el arte romano comenzó a ser reevaluado en sus propios términos: algunas impresiones de la naturaleza de la escultura griega pueden en De hecho, se basará en el arte romano.

los Basílica de los Santos Juan y Pablo en la Colina Celiana es una antigua iglesia basílica de Roma, ubicada en la colina Celia. Fue construido originalmente en 398.

Arte etrusco fue producido por la civilización etrusca en el centro de Italia entre los siglos X y I a.C. Desde alrededor del 750 a. C. estuvo fuertemente influenciado por el arte griego, que fue importado por los etruscos, pero siempre conservó características distintas. Particularmente fuertes en esta tradición fueron la escultura figurativa en terracota, la pintura mural y el trabajo en metal, especialmente en bronce. Se produjeron joyas y gemas grabadas de alta calidad.

los Parque Caffarella es un gran parque en Roma, Italia, protegido del desarrollo. Es parte del Parco Regionale Appia Antica. El parque está contenido en el Valle de Caffarella y limita en su lado norte con la Vía Latina y en el sur con la Vía Apia. Se extiende desde la Muralla Aureliana hasta la Via dell'Almone. Contiene varios elementos de interés arqueológico, así como una granja en funcionamiento, y tiene un valor ecológico considerable, con 78 especies de aves y fauna. Las catacumbas de Roma y Colli Albani están cerca.

los Tumba de los Escipiones, también llamado el hipogaeum scipionum, fue la tumba común de la familia patricia Escipión durante la República Romana para enterramientos entre principios del siglo III a. C. y principios del siglo I d. C. Luego fue abandonado y en unos pocos cientos de años se perdió su ubicación.

los Aqua Alejandrina fue un acueducto romano ubicado en la ciudad de Roma. El acueducto de 22,4 y 160 km de largo transportaba agua desde Pantano Borghese hasta las Termas de Alejandro en el Campus Martius. Permaneció en uso desde el siglo III al VIII d.C.

los Necrópolis del Vaticano se encuentra debajo de la Ciudad del Vaticano, a profundidades que varían entre 5 y # 821112 metros por debajo de la Basílica de San Pedro. El Vaticano patrocinó excavaciones arqueológicas bajo San Pedro en los años 1940 & # 82111949 que revelaron partes de una necrópolis que datan de la época imperial. La obra se llevó a cabo a petición del Papa Pío XI, que deseaba ser enterrado lo más cerca posible de Pedro el Apóstol. También alberga la Tumba de los Julii, que data del siglo III o IV. La necrópolis no fue originalmente una de las catacumbas de Roma, sino un cementerio al aire libre con tumbas y mausoleos.

los Catacumba (s) de Calixto es una de las catacumbas de Roma en la Vía Apia, más notable por contener el Cripta de los Papas, que alguna vez contuvo las tumbas de varios papas de los siglos II al IV.

los iglesia de Sant'Urbano alla Caffarella se encuentra en el borde del Parque Caffarella en el sureste de Roma. Originalmente fue un templo romano. En el siglo X, la estructura fue modificada y consagrada como iglesia y fue profundamente alterada en el siglo XVII.

los Necrópolis de Monterozzi es una necrópolis etrusca en una colina al este de Tarquinia en Lazio, Italia. La necrópolis tiene alrededor de 6.000 tumbas, la más antigua de las cuales data del siglo VII a. C. Aproximadamente 200 de las cámaras de la tumba están decoradas con frescos.

los Parque Regional Appian Way es el parque urbano más grande de Europa y es un área protegida de alrededor de 4580 & # 160 hectáreas, establecida por la región italiana de Lacio. Se encuentra principalmente dentro del territorio de Roma, pero algunas partes también se extienden a las ciudades vecinas de Ciampino y Marino.

los Catacumbas de San Sebastiano son un cementerio de hipogeos en Roma (Italia), que se levanta a lo largo de Via Appia Antica, en el Barrio Ardeatino. Son uno de los pocos lugares de enterramiento cristianos que siempre han sido accesibles. El primero de los cuatro pisos anteriores está ahora casi completamente destruido.

Crepereia Tryphaena era una joven romana, presumiblemente de unos 20 años, cuyo sarcófago fue encontrado durante las excavaciones iniciadas en 1889 para los cimientos del Palacio de Justicia y para la construcción del puente Umberto I sobre el Tíber en Roma. Entre los artículos encontrados en su sarcófago había piezas de un atuendo funerario, incluida una muñeca esculpida.


CAPÍTULO XV: ROMA, 1918-1919

Regresé y encontré una atmósfera muy diferente a la que había prevalecido la última vez que salí de Inglaterra hacia Roma. Además, las semanas siguientes fueron testigos de una serie ininterrumpida de éxitos en Francia, Macedonia y Palestina. Un armisticio con Bulgaria y la rendición de sus ferrocarriles al control aliado cortaron las comunicaciones del enemigo con Constantinopla. El sistema de convoyes y los métodos mejorados para combatir el submarino casi habían exorcizado los recelos del año anterior. Todos estaban de buen humor, y al reincorporarme a mi publicación no encontré nada más que sonrisas, incluso de aquellos que en algún momento me habían citado como el basilisco & quot.

La asunción de la Cancillería en Alemania por el príncipe liberal Max de Baden y la omisión en su primer discurso de cualquier mención del nombre del Emperador parecían indicar la eliminación del régimen militar y mostrar que el fin estaba cerca, mientras que nuestro La información dejaba pocas dudas de que el imperio de los Habsburgo estaba entrando en la agonía de la disolución. La pregunta que entonces nos preocupaba a Barr & # 232re y a mí era si Orlando y Sonnino ganarían el día y precipitarían ese colapso con un avance del Piave o si serían anulados por colegas que estaban menos dispuestos a poner a prueba la última aventura. En los negocios, como en todas las relaciones de la vida, la mayoría de los italianos se inclina por el lado de la cautela. El nuevo ministro de Hacienda, que tenía un peso considerable, no parecía ser una excepción a esta regla. El general Díaz fue a París en septiembre, pero no logró persuadir a Versalles de que aumentara sus reservas enviando un contingente estadounidense. Sonnino fue bastante sólido en la cuestión militar. Pero en otros aspectos encontré cada vez más difícil discutir con él, ya sea sobre temas griegos o sobre otros temas balcánicos. No era receptivo a las nuevas ideas y todavía se mostraba reacio a admitir que el principio de un estado unido jugo-eslavo estaba prácticamente establecido. Creo que su actitud se explica realmente por una concepción, a la que se aferró tenazmente, de que la mano balcánica debe jugarse como un todo y que las concesiones que se hagan en un sector podrían equilibrarse en otro. Por lo tanto, Trump no debe separarse a la ligera. Se aferró a la vieja diplomacia. No aceptaría la propuesta de enviar a los serbios a los prisioneros jugo-eslavos detenidos en Italia. Muchos de ellos, anticipó, podrían, en un eventual acuerdo, tener que convertirse en súbditos italianos y, por lo tanto, no podía aceptar que se incorporaran a grupos militares bajo otra alianza.

El ministro de Hacienda parecía muy enérgico. Inició una serie de experimentos para satisfacer las exigencias del momento. La mayoría de estos, sin embargo, en sus efectos sólo confirmaron la experiencia previa de la imposibilidad de invalidar las leyes económicas por medio de la legislación. Además, dicha legislación no fue objeto de una discusión exhaustiva en el Parlamento, sino que fue aplicada por Decretos del Regente en virtud de poderes especiales concedidos al Gobierno en tiempo de guerra.Un intento de fijar arbitrariamente el tipo de cambio sólo tendía a producir una suspensión de la empresa comercial. Las dificultades financieras impuestas por la guerra a un país joven sin gran capital acumulado sugerían recurrir a expedientes, en sí mismos desagradables, como el de añadir una serie de mercancías a la lista de monopolios estatales. El beneficio para los ingresos no estuvo a la altura de la impopularidad de la medida, y los nuevos monopolios no se mantuvieron durante mucho tiempo.

Tuvo éxito en lograr un arreglo entre los grandes bancos comerciales para no invadir los campos de actividad de los demás. Por otra parte, un intento que se hizo en este momento para eliminar los últimos rastros de influencia extranjera en los más importantes de éstos mediante la adquisición por parte de un determinado grupo de una proporción preponderante de las acciones, se dijo que no había tenido su apoyo incondicional. En cualquier caso, no logró su objetivo inmediato. El nuevo Gobierno, bajo la inspiración de Nitti, inició investigaciones sobre presuntos intercambios con el enemigo por parte de empresas e individuos de considerable prestigio comercial, y se iniciaron varios enjuiciamientos. El exdiputado Cavallini fue detenido en prisión por un cargo de correspondencia con agentes enemigos en espera de su juicio, que se inició a finales de año. Pero la mayoría de estos procesos nunca pasaron de la etapa prolongada de instrucción y terminaron de manera inconclusa o fueron terminados por una amnistía.

La fase en la que había entrado ahora la guerra en el Cercano Oriente hacía que pareciera oportuno volver a un asunto que yo había planteado a Sir Edward Gray cuando parecía haber una esperanza razonable de que pudiéramos ocupar Constantinopla, a saber, que la disposición debería ser hecho en cualquier eventual asentamiento para que Gran Bretaña disfrute al menos de los mismos privilegios y oportunidades que cualquier otro país en la investigación histórica y arqueológica en Turquía. Por lo tanto, me acerqué al Sr. Balfour, que estaba a cargo del Ministerio de Relaciones Exteriores, con una propuesta similar, que me aseguró que tenía toda su simpatía y que no debería pasar por alto. Es posible que otros también hayan llamado la atención sobre la importancia de tal reserva, lo que probablemente no se le ocurriría a la mente oficial promedio.

Se acercaba rápidamente la temporada cuando los torrentes que descienden de los Alpes, hinchados por las lluvias otoñales, se vuelven difíciles de sortear. Hacia fines de octubre, los preparativos militares para lo que debería ser el golpe de gr & # 226ce se completaron, y ahora estaba satisfecho de que no habría ninguna interferencia con los planes del mando supremo. Forzar un problema en el frente italiano parecía más urgente ya que la respuesta del presidente Wilson a la nota de paz alemana se redactó de una manera que podría haber animado al enemigo a creer que deberíamos estar preparados para discutir en lugar de imponer condiciones. Había aprendido en privado algunos esbozos del plan de campaña y esperaba los resultados en Roma en un estado de excitación que, sin embargo, era indispensable ocultar. El Cuarto Ejército debía atacar en la muy disputada región de Grappa, más bien a modo de finta, mientras que el general Caviglia, con el Octavo Ejército, el Duodécimo (en el que se incorporó una división francesa) y el Décimo (el ejército de Lord Cavan) lo harían. Cruza el Piave y trata de atravesar la línea enemiga.

La acción comenzó el 24 de octubre. El río corría fuerte, pero las tropas británicas fueron transportadas con éxito por los barqueros de Piave, cuya habilidad y destreza alabó enormemente Lord Cavan, a las islas conocidas como Grave di Papadopoli, donde, después de expulsar a los austriacos, se establecieron con seguridad. Una repentina subida del agua retrasó la construcción de puentes y retrasó el ataque general hasta la noche del 26. La resistencia del enemigo fue al principio obstinada, pero el Décimo Ejército avanzó dos millas y el Octavo una milla más allá del río. Los puentes detrás de este último se rompieron por el fuego de los proyectiles y las inundaciones, y las comunicaciones tuvieron que mantenerse por avión. Para el 29, el Octavo Ejército había llegado a Vittorio Veneto, el pueblo que dio nombre a la batalla, mientras que el Décimo Ejército cubría su flanco. Entonces el avance se hizo rápido. La punta de lanza atravesada por las defensas se extendió en un abanico que se superponía a la línea discontinua. Sin embargo, no intentaré describir el movimiento estratégico que condujo a la d & # 233b & # 226cle del ejército austríaco, hasta la captura de unos 7.000 cañones y medio millón de prisioneros. Esta abrumadora victoria dio su golpe mortal al Imperio austríaco. El día culminante del triunfo fue el 3 de noviembre, cuando los italianos volvieron a entrar simultáneamente en su antiguo cuartel general en Udine, tomaron Trento a toda prisa y aterrizaron en Trieste. Hacia la medianoche el enemigo se vio obligado a firmar un armisticio satisfactorio en sus condiciones, que fue comunicado a Roma por radio. El mismo día, los serbios volvieron a entrar en Belgrado y los británicos ocuparon Valenciennes.

La capital estaba loca de entusiasmo. Porque al fin, después de un siglo de esfuerzo, de progreso y desilusión alternantes, se había realizado el sueño de la unidad italiana. Ninguna lucha similar acompañó nuestra evolución nacional, y aquellos que no han vivido entre el pueblo italiano y no han simpatizado con él, difícilmente pueden concebir el júbilo de esa hora. A última hora de la noche hubo una manifestación frente a la Embajada y tuve que improvisar un discurso. No tengo idea de lo que dije, pero las caras sonrientes vueltas hacia arriba fueron una inspiración y las palabras no me fallaron. A la mañana siguiente subió una procesión de miles de personas, y cuando bajé a la puerta para recibirlos fui abrazado por los más cercanos. Es bueno sentir el corazón de un pueblo en esos momentos. Sabían que había hecho todo lo posible por ellos actuando como intérprete entre las dos naciones en la larga y lúgubre lucha, y en la hora del alivio y el triunfo no lo olvidaron. Vale la pena vivir por esas experiencias. El 24 de mayo de 1915, cuando Italia entró en la guerra, y el 4 de noviembre de 1918, cuando se firmó el Armisticio, parecían los días culminantes de una vida que no había transcurrido sin incidentes.

El reverso de la medalla se presentó al mismo tiempo en el urgente problema inmediato de abastecimiento de alimentos a masas de humanidad desorganizada, brigadas y divisiones que se rindieron al por mayor, habitantes de las regiones hasta entonces en ocupación enemiga y prisioneros italianos indigentes liberados inmediatamente con la firma de el armisticio, que fluyó a miles por los pasos de montaña desde Austria.

El 31 de octubre, las comunicaciones inalámbricas interceptadas de Pola habían revelado la existencia de un motín incruento en la flota, cuyas tripulaciones eran en su mayoría de raza dálmata. Los oficiales austriacos se habían retirado de los barcos bajo coacción, o la apariencia de coacción, porque el intento de transferencia de la flota a un comité jugo-eslavo despertó algunas sospechas de colusión. En ese momento los ministros principales y el jefe del estado mayor naval estaban ausentes de Roma. Alguna falta de coordinación oportuna impidió el envío de un mensaje que podría haber evitado el hundimiento en el puerto de Pola del Unitis Viribus. Según supimos en Roma, el acorazado había ondeado la bandera imperial en la noche del 31 de octubre. Mientras tanto, un destructor se dirigía a la entrada del puerto naval. un motor de destrucción ideado por dos espíritus aventureros, Paolucci y Rosetti. Era un torpedo navegable, para ser explotado por una máquina del tiempo, propulsado por pedales como una bicicleta. Inadvertidos, con solo la cabeza fuera del agua, lo llevaron en la noche cerca del acorazado, lo colocaron en posición, pusieron en marcha el reloj y nadaron a salvo hasta la orilla. El torpedo hizo su trabajo mortal, y el Viribus se hundió en sus amarres a las 6.30 de la mañana. En lo que respecta a los dos héroes de la hazaña, fue una hazaña solo superada por la de Rizzo en su lancha a motor cuando pasó a través de una pantalla de destructores a plena luz del día, y hundió el Sant Isvan en el Adriático medio, faltando por poco el Tegethof con un segundo torpedo. Fue una pena que el plan no se llevara a la práctica antes de que la flota fuera transferida al comité jugo-eslavo, presumiblemente para evitar su rendición a Italia. Sin embargo, las fuerzas italianas se apoderaron de toda la zona de ocupación establecida en el armisticio, incluidas Pola y la Flota.

En el frente occidental, los acontecimientos se habían desarrollado rápidamente. Alemania estaba manifiestamente agotada. El bloqueo comercial había desgastado su poder de resistencia, que se había mantenido con una fortaleza nacional que inspira admiración. Pero el rígido sistema alemán se había roto por fin bajo la tensión, y si una tradición militar aún mantenía la apariencia de disciplina en el ejército, ya no podía controlar los pulsos de protesta del pueblo. El emperador, que hacía tiempo que había dejado de contar como factor militar o político, buscó refugio de la ira que vendría más allá de la frontera holandesa. Solo un armisticio podría salvar a las legiones en retirada de humillantes rendiciones y evitar la invasión de Alemania.

El 9 de noviembre cumplí los sesenta años y llegué al plazo en el que había pretendido en mi esquema de vida pedir la baja del servicio público. Yo había estado treinta y seis años en el extranjero, y es bueno que pueda hacer su reverencia y retirarse con un buen historial. Una vez que Alemania aceptara los términos del Armisticio, podría sentir que mi trabajo había terminado y que la tensión de los últimos años había sido más pesada de lo que se creía en ese momento. Pero pocos de los embajadores de 1914 habían sobrevivido al estrés de esos años sobrecargados. Goschen, de Bunsen y Louis Mallet se habían retirado tras la declaración de guerra con los países en los que estaban acreditados. Buchanan había abandonado Petrogrado cuando la segunda revolución hizo imposible el puesto de representante británico. Bertie, cuya salud se había deteriorado en París, había sido reemplazado en abril por Lord Derby. Cecil Spring Rice estaba muerto. Arthur Hardinge estaba todavía en la España neutral. Pero Conyngham, Green en Tokio y yo en Roma fuimos los únicos embajadores en países beligerantes que permanecieron hasta el final. Evidentemente, sin embargo, no era posible pensar en retirarme en ese momento, y pasaría casi otro año antes de que pudiera reclamar mi libertad.

El 14 de noviembre, tres días después de su cumpleaños, en el que también se había firmado el Armisticio con Alemania, el rey de Italia regresó a la capital. Mientras observaba su avance triunfal desde la estación hasta el Palacio por la Via Nazionale en un resplandor de banderas a través de una lluvia de flores, sentí una sensación de exaltación feliz porque este Rey, por quien como hombre tenía un aprecio tan profundo, cuyos juicios habían sido correctos y sólidos en todo momento, que nunca habían perdido la fe o el coraje en las horas más sombrías de estos años oscuros, ahora podían sentirse orgullosamente conscientes de que bajo su dirección se había cumplido la unidad de su Reino y el viejo sueño italiano. Pensé, recuerdo, en la feliz fiesta familiar que se reuniría en la Villa Savoia esa noche, y podría hacerlo sin un toque de envidia, aunque las vacaciones de Navidad aún estaban muy lejos y uno de nuestro pequeño grupo estaba lejos en Damasco. Porque por fin la guerra había terminado, y había pasado los cuatro años sin escamas excepto por una pequeña herida. Esa noche, por un breve espacio, toda la miseria del mundo golpeado, los estragos y la ruina del conflicto, las víctimas mutiladas y los corazones doloridos desaparecieron del pensamiento, y una sensación de alivio inconmensurable dio vida a un nuevo impulso.

Y ahora todas las energías se concentraron en los preparativos de la Conferencia de Paz, excluyendo las cuestiones secundarias, cuyo examen tuvo que aplazarse. Entre ellas se encontraba la situación en Egipto, que sin duda exigía atención ahora que habían cesado las condiciones que justificaban la aplicación de medidas anormales. Que su discusión con los Ministros egipcios debería haberse pospuesto era bastante natural en vísperas de la Conferencia, aunque la urgencia del problema tal vez no se comprendió plenamente en casa. Si hubiera sido posible admitir al menos un examen preliminar de las declaraciones del Gobierno egipcio, podríamos habernos evitado muchas dificultades posteriores.

A principios de diciembre, Orlando y Sonnino estaban en Londres, a donde llegaron simultáneamente con el primer ministro francés. Me dijeron que se sorprendieron bastante desagradablemente porque a su llegada sólo los Marsellesa fue tocada por la banda en la estación. Por supuesto, fue un descuido, y ninguno de ellos me mencionó el asunto a su regreso. Pero fue una pena que alguien hubiera cometido un error incluso en un asunto tan pequeño, porque había habido una disposición crónica a creer que uno de nuestros Aliados recibía más consideración de nosotros que el otro. Las reclamaciones en África que ahora presentaban en virtud de una disposición del Acuerdo de Londres eran ciertamente amplias. Pero se podría suponer legítimamente que estaban destinados a incluir la libertad de negociación. En cualquier caso, parecía que solo nosotros íbamos a hacer concesiones sustanciales a Italia. La transferencia propuesta de Kismayu y la orilla sur del Juba, que ahora ha tenido lugar, me trajo vívidamente el recuerdo de los días pioneros en África Oriental, cuando construí una empalizada alrededor de ese puesto de avanzada ecuatorial para defenderlo contra el agresivo Ogaden. Somalíes. Para entonces, los publicistas habían llegado a un punto crítico de los inevitables puntos de disputa entre los italianos y los jugo-eslavos, y era evidente que se encontrarían graves dificultades para idear un acuerdo aceptable para ambas partes.

No es mi intención comentar sobre las discusiones o decisiones de la Conferencia de Paz. Pero en ese momento hubo tantas críticas a la actitud de Italia que parece justo retomar, ni con el espíritu de un defensor ni de un censor, la manera en que la cuestión se presentó a la mayoría.

Una nación jugo-eslava unida, compuesta por la agrupación de varias unidades que hasta ahora habían mostrado características individuales distintas, era una nueva concepción. Una unión eslava meridional potencialmente poderosa, que eventualmente podría incluso convertirse en un factor marítimo en el brazo adriático del Mediterráneo, no podría ser motivo de indiferencia para un vecino con un litoral oriental geográficamente indefenso. En este punto había habido un acuerdo general cuatro años antes, cuando sólo había que considerar Austria-Hungría, y luego se aceptó en principio que Italia debía asegurar su costa controlando ciertos puntos en el lado más alejado del Adriático que la naturaleza había diseñado para ofrecer bases ideales para la agresión y barreras inexpugnables para la defensa. Cuando hablé por primera vez de una posible desintegración de la monarquía dual con los portavoces de los eslavos del sur, sus ambiciones me habían impresionado como moderadas. Naturalmente, se postularon algunos puertos comerciales útiles. Pero más tarde, asegurados de las simpatías de los aliados y alentados por una prensa influyente, los italianos creyeron, al menos, que tenían como objetivo reconstituir la misma situación que Italia había buscado remediar al entrar en la guerra.

La ocupación austríaca de muchas de estas fortalezas naturales sólo había sido un incidente de fecha relativamente reciente en la historia, mientras que la influencia latina había prevalecido a lo largo de la costa oriental durante siglos. Venecia, durante tanto tiempo baluarte de Europa contra los turcos, había controlado los puertos y las islas. En días anteriores, Hungría había extendido un largo brazo hacia el mar. Incluso antes, Bizancio había reemplazado al Imperio Occidental, que había recibido a varios gobernantes de Dalmacia. Cuando Austria ocupó el lugar de la extinta República de Venecia, su política se convirtió en manipular a las poblaciones locales con el fin de sustituir a los italianos por eslavos en las costas. La evidencia de los registros oficiales austriacos mostró, por citar sólo dos ejemplos, que en 1880 los habitantes italianos de Spalatro eran 5.280, de Tra & # 252 1.960. Veinte años más tarde, en 1900, el primer número se había reducido a 1.046 y el segundo a 170. En el interior había ciertamente poca o ninguna población italiana. Pero la gente salvaje y primitiva que ocupaba las tierras altas no estaba, argumentaban, lo suficientemente desarrollada para ser aceptada como amos por los occidentales de las ciudades costeras. A la hora de determinar el destino de estas áreas, las asociaciones históricas y culturales tendrían sin duda menos peso que las consideraciones étnicas, geográficas y económicas. Al mismo tiempo, si el principio de autodeterminación del presidente Wilson prevaleciera en la disminución de los reclamos italianos basados ​​en el Acuerdo de Londres, ese principio podría igualmente invocarse a favor de revisar la decisión de excluir a Fiume de la esfera italiana, ya que su La población italiana, si como afirmaba constituir una mayoría, podría insistir razonablemente en determinar su propio estatus.

El sentimiento público también se vio afectado, con razón o sin ella, por otra influencia. La población de Italia aumenta de forma constante y rápida y, por tanto, busca nuevas salidas, mientras que la de Francia permanece estacionaria. En no muchos años, los primeros superarán en número a los segundos, hecho que no puede dejar de causar cierta preocupación en Francia. Existía la sospecha, aunque no podía expresarse abiertamente, de que el aislamiento de la principal rival mediterránea era un problema para su poderoso vecino, cuya influencia en la Conferencia sería, por tanto, arrojada a la balanza a favor del nuevo Estado del Tratado.

Si me he referido a estas cuestiones es solo porque en ese momento me pareció que se asumía demasiado fácilmente que la actitud italiana con respecto al Adriático estaba gobernada por ambiciones imperialistas, mientras que viviendo en el lugar llegué a la conclusión que era atribuible en primera instancia a un legítimo deseo de seguridad y en segundo lugar a asociaciones sentimentales y culturales.

Los estadistas italianos que abordarían estos temas en la Conferencia debían tener en cuenta el fuerte sentimiento que la cuestión del Adriático suscitaba en el país. En ese momento también eran muy conscientes de la dificultad de hacer valer ciertos reclamos en Asia Menor, reconocidos condicionalmente en 1917, a los que el país, que necesitaba urgentemente nuevas áreas de ocupación para su población excedente, no renunciaría fácilmente, y menos aún. ya que la expansión de Francia en el Mediterráneo oriental parecía asegurada. El acuerdo de 1917 contenía una disposición para la reapertura de toda la discusión si las condiciones cambiaran antes de que pudiera entrar en vigor. De hecho, esas condiciones habían cambiado por completo con la renuncia rusa de Constantinopla y la entrada de Estados Unidos en la guerra. Pero la alegación de que el acuerdo de 1917 era inválido, porque no había sido aceptado por una Rusia que había dejado de existir como gobierno reconocido, no era recomendable para nuestro aliado. Los ministros italianos tenían, además, que contar con una nación que, después de la abrumadora derrota de los ejércitos austriacos en Vittorio Veneto, había desarrollado un sentido más fuerte de conciencia nacional y orgullo y una creencia en su destino futuro.Italia podía afirmar con justicia que, después de prestar un inmenso servicio a la causa aliada mediante su oportuna declaración de neutralidad, había hecho mucho más de lo que se había comprometido en el Pacto de Londres y, tras la deserción rusa, se había mantenido de cincuenta a sesenta. Divisiones austro-húngaras en las líneas Isonzo y Piave, que de otro modo habrían sido arrojadas al frente occidental. Es necesario tener en cuenta todas estas consideraciones para poder formarse una apreciación justa de la actitud italiana.

Orlando y Sonnino regresaron de su visita a Londres y París bastante desconcertados por haber encontrado, como les pareció, que los intereses de las nuevas naciones que se formarían a partir de la disolución del imperio de los Habsburgo estaban atrayendo más atención que los de un antiguo imperio. y probé aliado. Preocupados por las obvias dificultades a las que se enfrentaban, no creo que hicieran justicia a las dificultades de otros cuya tarea sería coordinar los muchos aspectos a menudo conflictivos de un arreglo equitativo. Había en el exterior un nuevo espíritu, evocado por las declaraciones del Presidente de los Estados Unidos, que inevitablemente implicaría la renuncia a ambiciones consideradas legítimas en las condiciones imperantes en 1915. Al mismo tiempo, el alcance más amplio de esas declaraciones había encontrado respuesta en las mentes de muchos italianos que habían acogido con satisfacción un principio general que correspondía a su sentido de la justicia, quizás sin reflejar hasta qué punto su aplicación podía ir en contra de los postulados que hasta entonces habían reivindicado tenazmente.

Esta fe en los sentimientos generosos del presidente, la convicción de que abordaría los problemas de Europa sin prejuicios ni prejuicios y, manteniendo un equilibrio equilibrado entre las pretensiones rivales, se convertiría en la deus ex machin & # 226 de la Conferencia, les aseguró a él ya la Sra. Wilson una magnífica recepción en Roma. Mi colega, Nelson Page, aunque antes del final de la conferencia modificó un poco sus puntos de vista, me había hablado tan a menudo de las cualidades sobresalientes del Sr. Wilson como casi un superhombre, que sentí mucha curiosidad por conocerlo. cuando hizo su avance presidencial con un estado y circunstancia que sorprendió un poco a los más fervientes apóstoles de la democracia. El Rey y la Reina de Italia con todos los representantes extranjeros lo recibieron en la estación, y fue acompañado al palacio real por una multitud que se manifestaba con entusiasmo. El municipio de la ciudad que había dado ley al mundo presentó al anticipado fundador de un nuevo código internacional con una reproducción en oro del famoso lobo, la madre de Roma.

Le había pedido a Sonnino, que ya lo había conocido en París, que me diera su impresión del presidente. Transmitió su respuesta con una sonrisa característica en tres palabras lacónicas, specie di clergyman. Curiosamente, acababa de leer una carta de un caballero estadounidense que lo conocía desde hacía más de treinta años, en la que se decía que tenía las cualidades de un párroco presbiteriano, convencido de que no podía cometer un error. , era agradable, bien informado, inteligente hasta cierto punto. Contrariamente, podría volverse fanáticamente maligno, creyéndose absolutamente en lo cierto y sin tener suficiente imaginación para ser generoso, aunque accidentalmente pudiera estar dispuesto a ello. Evidentemente este crítico era republicano.

Afortunadamente, cuando nos reunimos en Roma no surgió ninguna ocasión de desacuerdo con un antagonista tan formidable. Los discursos que pronunció allí se expresaron en períodos bellamente equilibrados, sugiriendo la realización de la oratoria. Pero solo se ocupó de principios generales. Sin duda, estaba ansioso por evitar compromisos prematuros. Es posible que se haya atribuido un peso indebido a un pronunciamiento bastante olímpico hecho en Milán en un discurso a las víctimas lisiadas de la guerra, cuando se informó que dijo: `` En la Conferencia de París daré la debida consideración a los sacrificios hechos por Italia. . & quot; Lo miré con curioso interés en varias ocasiones públicas y privadas. Me queda la impresión de un rostro bastante inmóvil y no plástico que se encontró con todos y cada uno de ellos con la misma sonrisa estereotipada de una providencia indiferente pero consciente.

Pocos días después de su partida, las agencias de telégrafos anunciaron la muerte de Theodore Roosevelt. De gran corazón, impulsivo, entusiasta, era todo lo contrario del presidente Wilson. Roosevelt tenía mi edad. No lo había visto desde la velada que pasó conmigo en Roma, hablando de Egipto y Sudán, cuando pronunció su veredicto enfático: "Has demostrado que sabes gobernar. ¡Gobierna o vete! '' Sin embargo, habíamos intercambiado una correspondencia intermitente. No me preocupaba el papel que desempeñaba en la vida política de su propio país, pero como hombre lo quería mucho y lamenté profundamente su muerte prematura.

El primer día de 1919 me enteré de que mi hijo menor, que estaba con nosotros en Navidad, había pasado su examen de cadete naval, por lo que una más de mis ambiciones se concretó mediante la renovación de una antigua conexión familiar con la Marina. . Tenía que empezar de inmediato por Osborne. También iba a haber un examen para el Ministerio de Relaciones Exteriores y el Servicio Diplomático, principalmente en idiomas modernos, y mi hijo mayor, que iba a presentarse, pasó tres días con nosotros en el camino de Damasco a Londres. Sus servicios en el Cuerpo de Inteligencia en Palestina acababan de ganarle una mención en los despachos y, a pesar de un inoportuno ataque de gripe, que estaba arrasando en Inglaterra, satisfizo sobradamente a los examinadores después de haber sido adoptado por el tribunal de selección.

En un capítulo anterior, al registrar las gestiones realizadas en 1915 para retirar las imágenes de Layard del peligroso barrio de la zona de guerra, me refería al excelente trabajo realizado por Ugo Ojetti, a quien se le encomendó la protección de los monumentos del norte. Todas las pinturas móviles y estatuas de valor artístico real se transfirieron al centro de Italia y se mantuvo el secreto con respecto a su disposición temporal. Sin embargo, sabía desde hacía mucho tiempo que los cuatro caballos de bronce del portal de San Marcos, la estatua de Colleoni de Venecia y la Gattamelata de Padua habían sido transportados a Roma. Después del Armisticio pude verlos y estudiarlos en detalle en condiciones que es poco probable que vuelvan a ocurrir. El Palazzo Caffarelli en el Capitolio, propiedad del gobierno alemán, que ocupa el sitio del Templo de Júpiter Capitolino y el Palazzo Venezia, donde ambas embajadas austrohúngaras tenían sus oficinas, había sido secuestrado por el gobierno italiano. En el patio de este último, sobre un fondo de encina oscura, los caballos de bronce verde estaban sobre la grava. Ganaron mucho cuando se les vio así de cerca. Era evidente que habían sido muy fuertemente recubiertos de oro por las marcas de las limas utilizadas para quitar el metal precioso del que quedaba un poco aquí y allá. Corrado-Ricei, el director del Departamento de Bellas Artes, que me llevó primero a verlos, sostuvo que un análisis del bronce revelaba la fórmula romana y no griega de la combinación metálica.

Frente a la arcada y al mismo nivel que la mirada, la fogosa Colleoni y el frío e imperturbable Erasmo de Narni estaban sentados en sus cargadores. Sólo cuando los vi allí, bajados de sus elevados pedestales, comprendí plenamente todas las cualidades de esas obras maestras, que expresan tan admirablemente los respectivos caracteres de los dos hombres. El globo había sido retirado de debajo del pie del caballo de Gattamelata, que se representa parado en reposo pero pateando el suelo. Las piernas, destinadas a verse a mayor altura, parecían un poco cortas en el nivel inferior. Los del caballo Colleoni también parecen haber sido un poco acortados por la misma razón. Examinado de cerca, el arnés decorativo y los adornos aplicados por Leopardi al modelo de Verocchio parecen haber quedado ásperos al salir del molde de fundición. El artista supremo se revela en el esmerado trabajo de cincel dedicado por Donatello a toda la ornamentación de la Gattamelata. Este último recuerda al Marco Aurelio del Capitolio y sigue siendo de concepción clásica. El Colleoni es una expresión del Renacimiento y la primera estatua ecuestre moderna.

Cuando Orlando y Sonnino partieron para París como delegados de Italia, había entendido que Nitti podría unirse a ellos más tarde, pero muy poco después de la apertura de la Conferencia, Orlando fue traído de regreso a Roma debido a las demandas de este último para ciertos cambios. que representó como indispensable para permanecer en el Ministerio. Como Orlando no estuvo de acuerdo con estas sustituciones, Nitti renunció. La crisis que así provocó dentro del Gabinete en ese momento indicaba claramente la ambición de Nitti de suceder a la Presidencia del Consejo en un momento oportuno, que sin duda anticipó que se presentaría después de la clausura de la Conferencia.

En las negociaciones de paz no jugué más que aportar pruebas sobre varios puntos que surgieron para la discusión, pero sirvió inevitablemente como centro de intercambio de información para muchas quejas y críticas. De pie fuera de la atmósfera a menudo agitada en París, donde los principios de justicia abstracta, consideraciones prácticas, ambiciones nacionales, reclamos históricos y pseudohistóricos, predilecciones personales y prejuicios estaban continuamente en conflicto, pude contemplar puntos de vista divergentes con más indulgencia y más objetivamente que los que tenían que pesar en la balanza valores reales e inmediatos. Una larga formación profesional me había llevado a considerar los efectos de un arreglo más bien en la perspectiva de su futura influencia en las relaciones internacionales y especialmente con miras a la forma en que podrían afectar en última instancia a los intereses británicos.

En cuanto a las cuestiones que más tocaban al país en el que estaba acreditado, mi punto de vista personal fue eminentemente práctico, aunque puedo entender que fácilmente podría malinterpretarse como sentimental. La futura orientación económica, y por tanto en gran medida la futura orientación política de los nuevos estados que surgirían con la disolución del Imperio austríaco, vendría inevitablemente determinada tarde o temprano por sus inmediaciones y sus fronteras terrestres. El nuevo Jugo-Slavia, por no hablar de la nueva Checoslovaquia, estaría y seguirá estando muy alejado de nosotros y, finalmente, deberá mirar política y económicamente más bien hacia Europa Central. Por lo tanto, si bien nos correspondía ser justos e incluso magnánimos como árbitros, me pareció que ningún interés británico podía beneficiarse con la adopción de una actitud partidista en cuestiones que nos conciernen relativamente poco. Por otro lado, la situación mediterránea era para mí una fuente constante de preocupación. Egipto ya se había convertido en un centro de disturbios. El futuro de Palestina no promete ser fácil. La seguridad de la carretera marítima hacia el este era un interés urgente común para nosotros y para el aliado que no tocaba ningún otro mar. Aparte del hecho de que era una ventaja material para nosotros que un amigo de larga data no cayera bajo las influencias que habían prevalecido antes de 1914, era esencial para nosotros, como potencia insular, conservar la buena voluntad de un país cuya posición marítima también era importante. casi insular, cuya amistad en el Mediterráneo, donde constituye una especie de puente que se extiende de Europa a África, nunca podría ser motivo de indiferencia para nosotros. Apenas es necesario elaborar un argumento que parezca axiomático, pero el fervor de ciertos polémicos por asuntos de poca importancia para nosotros a veces me tentaba a preguntar, como Hamlet, "¿Qué es Hécuba para él o él para Hécuba?".

Los asuntos privados me llamaron a Inglaterra a principios de abril. Pasé una noche de camino a París en el piso del señor Balfour en la Rue Nitot, pero mi jefe estaba en cama con un resfriado febril y sólo pudimos discutir muy brevemente las dificultades que amenazaban con provocar una crisis en la Conferencia. Tenía la intención de regresar al cabo de tres semanas, pero me retrasé unos días por bronquitis y ventiscas. Mientras tanto, se había producido la crisis de París. Los delegados italianos se habían marchado y el señor Wilson había publicado su famosa nota. Mi esposa, que se había quedado en Roma, fue testigo del profundo efecto creado por esta ruptura de negociaciones. Los mástiles de los adornos que habían servido para la bienvenida pública al presidente todavía estaban en pie en la Via Nazionale, por donde los ministros conducían con rostros sombríos, y los gritos que habían recibido al señor Wilson unos tres meses antes fueron reemplazados por un inarmónico Coro exigiendo la restitución del lobo. El rumbo que habían tomado los acontecimientos había sorprendido a la población desilusionada, y después de la emisión de la nota se consideró oportuno, aunque prefiero pensar que era innecesario, colocar un cordón de tropas alrededor de la Embajada de los Estados Unidos para su protección. .

Llegué a Roma el 4 de mayo y encontré la atmósfera todavía muy eléctrica. La nación se había hecho cargo y los ministros ya no podían, incluso si lo deseaban, controlar el sentimiento nacional que era unánime sobre Fiume y la cuestión del Adriático. Bissolati, que en un discurso en Milán había abogado por los consejos de moderación, difícilmente pudo obtener una audiencia. Algunos meses antes podría haber sido más fácil llegar a un compromiso, pero el examen de esta cuestión se pospuso hasta que el espíritu público se hubiera desarrollado hasta un punto peligroso. Mientras tanto, mis colegas franceses y estadounidenses habían estado haciendo todo lo que estaba a su alcance para persuadir a Orlando y Sonnino de que volvieran a París, y casi inmediatamente después de mi regreso decidieron hacerlo. Pero la reacción del sentimiento popular contra el presidente de Estados Unidos siguió siendo intensa. Se le acusó de estar dispuesto a renunciar a sus puntos, e incluso a sus principios, en favor de Francia y Gran Bretaña, pero a hacerlos valer rigurosamente en lo que respecta a los intereses italianos. El descontento general con la actitud de los aliados tampoco fue mucho menos pronunciado. Sin embargo, no me propongo tratar aquí estas cuestiones o discutir el acuerdo final que no me preocupaba. Los miembros del Gobierno de Orlando me trataron en todo momento con total franqueza y respetaré su confianza. Sin embargo, parece legítimo decir que la acción y los poderes de mi propio Gobierno a veces se malinterpretaron en la excitación del conflicto. La discusión ya no se limitó a los signatarios del Acuerdo de Londres, que estábamos dispuestos a mantener.

Mi viejo amigo, Nelson Page, que tenía opiniones firmes sobre el tema que había provocado la salida de los delegados italianos de la Conferencia, fue a París con la intención de plantear ciertas consideraciones al Presidente. Allí esperó pacientemente la oportunidad de hacerlo, pero esa oportunidad nunca se le dio, y después de algunas semanas su posición se volvió humillante. Page era demasiado buen patriota y demasiado caballero para quejarse, pero tengo razones para saber que lo sentía de forma aguda, y cuando pidió permiso, me di cuenta de que había pocas posibilidades de que regresara a su puesto. Tanto él como la Sra. Page habían hecho tanto por Italia durante la guerra y estaban tan genuinamente apegados al país que parecía casi trágico que tuvieran que irse de Roma en un momento en que el sentimiento popular contra el presidente estaba en su apogeo y el juicio estaba en su punto máximo. oscurecido por el prejuicio. Estados Unidos había tenido la suerte de tener representantes como los dos pajes en Londres y Roma, pero era una curiosa coincidencia que ambos hubieran dejado sus puestos desilusionados por la pequeña impresión que pudieron causar en la mentalidad poco plástica del presidente. su incapacidad para obtener una audiencia. Thomas Nelson Page no tenía la fuerte personalidad de su colega de Londres, pero tenía todas las encantadoras cualidades de un anciano virginiano de sólidas tradiciones y transparente honestidad. Su Cuentos de Virginia vieja contienen en & quotMassa Chance & quot al menos una pequeña obra maestra y muchas otras imágenes humanas deliciosas de la vida de la plantación que ahora ha desaparecido. Tenía la esperanza de que nos volviéramos a encontrar para hablar con más calma sobre los difíciles años que habíamos vivido juntos, pero no fue así. La Sra. Page murió repentinamente en Estados Unidos, y su esposo no la sobrevivió por mucho tiempo. Su recuerdo sigue siendo para mí una de las asociaciones más brillantes de la Gran Guerra.

Mi hijo mayor, después de aprobar el examen para el Servicio Diplomático, fue designado para la Embajada en Roma. Durante la campaña de Palestina se había vuelto devoto del coronel Lawrence, quien se ganó toda la confianza de los árabes y desempeñó un papel tan conspicuo en la zona de acción oriental. Un accidente nos reunió de forma inesperada en Roma. Lawrence iba de Inglaterra a Egipto por vía aérea. El Handley-Page en el que viajaba salió del aeródromo de Pisa demasiado tarde para llegar a la estación romana de Centocelle antes de que oscureciera. El piloto, cuando estaba a punto de descender, se sintió inseguro de su terreno e intentaba levantarse de nuevo cuando la máquina chocó contra un árbol. Se hizo añicos y los dos aviadores murieron en el acto. Lawrence escapó con un omóplato roto y algunas otras heridas leves. A éstos no les prestó atención mientras se ocupaba de las víctimas del percance, y poco tiempo después fue trasladado al hospital militar. Quería empezar de nuevo al cabo de una semana, pero afortunadamente una nueva máquina no estaba disponible de inmediato, y mi hijo logró con cierta dificultad persuadirlo de que viniera y se quedara unos días en la Embajada. Así pude conocer al hombre extraordinario que había prestado un servicio inestimable a su país, tanto como influencia política como líder de los irregulares árabes en la frontera desértica más allá del Jordán. Algunos paseos y charlas con él fueron esclarecedores sobre ciertos aspectos de los asuntos árabes. Sin embargo, pude entender bien que Lawrence debe haber sido un problema difícil para las autoridades. Casi un asceta por temperamento y hábito y bastante distante de la época en que vivía, era sumamente indiferente a las recompensas y premios de la vida. Es posible que se haya mostrado falto de perspectiva y tan dispuesto a concentrarse en un interés exclusivo que no tolerara cualquiera de los compromisos que son inevitables en el manejo de las cuestiones políticas, pero si fue rígidamente tenaz con sus propias opiniones, fue obviamente sincero. Lamenté cuando nos dejó, demasiado pronto después de su accidente para que un mortal ordinario pudiera viajar, en otro avión con destino a Taranto y Creta. Ahora, por su propio acto deliberado, ha elegido desaparecer de la vida social, pero es de esperar que, cuando surja la ocasión, emerja una vez más de su Tebaida moral.

La conclusión de la Conferencia de Paz y la decepción general sentida en Italia por sus resultados fueron sin duda responsables de la caída del Gobierno de Orlando. La causa aparente fue la renuencia de sus miembros más destacados a acceder a la reforma parlamentaria, por lo que aparentemente había una demanda urgente en la Cámara.El 19 de junio Orlando fue abrumadoramente derrotado, principalmente por la combinación de Giolitt, que, durante mucho tiempo inactiva, no había dejado de ser el factor más potente de la vida política. Su dimisión supuso la jubilación de Sonnino, el único ministro de Asuntos Exteriores de los países aliados que había sobrevivido a todas las vicisitudes de la Gran Guerra. Nitti, que podía, al menos por el momento, contar con el apoyo de los seguidores de Giolitti, se dio cuenta de su ambición y logró la Premiership.

Sonnino no buscó la reelección después de la disolución que siguió. Si sus compañeros negociadores habían tenido dificultades para trabajar con él en París, no fue menos criticado por sus propios compatriotas por haber aceptado las disposiciones del Tratado de Londres que excluían a Fiume de la esfera italiana. A tales críticas no se dignó responder personalmente, ni habló nunca en el Senado al que solo fue llamado, después de haber declinado ser nominado por recomendación de Nitti, más de un año después, a instancia de su antiguo presidente. antagonista Giolitti. Permaneció en su mayor parte recluido entre sus libros en su ermita en la costa toscana. Cuando unos tres años después fui a Roma, en noviembre de 1922, acababa de sucumbir a un ataque de apoplejía. En una caverna del acantilado debajo de su jardín, entre los pinos y el mar, un sarcófago de granito había sido clavado en la roca. Se le había oído decir que el único favor que jamás había pedido al Estado era la autorización para ser depositado en el lugar que había preparado cuando llegara su hora. Y allí, donde el agua azul blanquea contra las rocas de abajo, yace Sidney Sonnino, un hombre de cuya amistad siempre me he sentido orgulloso, cuya alta capacidad intelectual nadie cuestionó, que tuvo muchos admiradores pero pocos íntimos, que a lo largo de su vida consideró las cosas. en lugar de hombres y, por lo tanto, tal vez no fuera realmente adecuado para la carrera política que había elegido seguir. Fue dos veces Primer Ministro por períodos de solo unos meses, y la brevedad de su mandato en ese cargo reveló la inadaptabilidad de carácter que era más para su honor que para su ventaja. Nunca pudo ceder en lo que para él era una cuestión de principios, pero su patriotismo resuelto y desinteresado tenía una cualidad de grandeza.

Una vez que se formó el nuevo gobierno, pude por última vez pasar unas semanas en la Villa Rosebery en Posillipo, donde el espíritu de los días anteriores a la guerra fue revivido por una fiesta alegre que incluía a Lady Cynthia Curzon, Lord Delaware y varios miembros del personal además de nuestra gran fiesta familiar. Nos habíamos enamorado tanto del golfo de Nápoles que unos años antes habíamos adquirido unas pocas hectáreas de viñedo sobre la pequeña bahía de Trentaremi en el último punto de la península hacia Nisida y Pozzuoli, que en la época de Augusto había formado parte de la finca de Vedrius Pollio. Comenzamos ahora a colocar allí los cimientos de una casa que por diversas razones no se terminó hasta 1924.

Sabiendo que estaba ansioso por ser relevado de mis deberes en la Embajada, Curzon, quien entonces había reemplazado a Lord Balfour como Secretario de Estado de Relaciones Exteriores, me sugirió que antes de retirarme definitivamente debería realizar un servicio público más y acompañar a Lord Milner a Egipto en una misión para investigar las condiciones allí, que habían asumido una fase seria en la primavera de 1919, y para informar al Gobierno de las conclusiones que deberíamos sacar sobre la mejor manera de abordar la situación. Los ocho años que había pasado en ese país como segundo al mando de Lord Cromer me habían dejado constantemente interesado en su futuro, por lo que, con la esperanza de poder contribuir con una ayuda útil, acepté con gusto la invitación. Sir George Buchanan me sucedería en Roma. Mi primer deber fue escribir al Rey de Italia y explicarle personalmente a Su Majestad la razón por la que estaba a punto de terminar mi largo mandato en la Embajada. Terminar. Luego hice una apresurada visita a Londres para ver a Milner y hacer los arreglos para el traslado de la Embajada a mi sucesor, regresando a Italia para despedirme y retirar los muebles y efectos acumulados durante una residencia de once años. La tarea fue relativamente fácil, ya que acabábamos de comprar una casa en la pintoresca Via Giulia, detrás del palacio Farnese, a la que se transfirió todo lo que deseábamos conservar.

Mientras tanto, Gabriele d'Annunzio se había esforzado por cerrar un nudo gordiano lanzándose a Fiume con una banda de entusiastas militantes, oficialmente repudiados pero tácitamente aplaudidos por el sentimiento nacional. Me sorprendió que mis propios compatriotas, que por lo general tienen debilidad por las grandes aventuras, no fueran más indulgentes al apreciar el atrevido desafío a la autoridad que convirtió al poeta durante un tiempo en el rey sin corona de Fiume. Es cierto que recientemente había sobrepasado los límites de la moderación al denunciar a los aliados individual y colectivamente, y probablemente el destino de ese puerto tan disputado era para el público británico una cuestión de relativamente poco interés en un momento en el que todos estaban cansados ​​de la los disturbios posteriores a la guerra y resentidos por cualquier desarrollo que tienda a prolongarlos. Oficialmente, por supuesto, sólo podía condenar su acción por la que, ahora se puede confesar, no pude evitar sentir una cierta simpatía romántica. Quienes también recuerdan hoy el papel que desempeñó deben al menos admitir que contribuyó a la solución definitiva de un problema que las capacidades concentradas de los delegados de Paz no habían podido afrontar.

D'Annunzio, desde que sustituyó magníficamente por un modesto patronímico burgués el nombre del Arcángel de la Anunciación, había forzado el privilegio del genio y había ofrecido amplias oportunidades para la crítica. Mientras sólo supiera de él en la valoración del mundo, estaba entre los críticos, aunque podía rendir mi homenaje al creador de la Figlia di Jorio. Pero cuando nos conocimos en 1915, me conquistó por completo. Externamente, la naturaleza no le había sido prodigiosa con sus dones, pero solo tenía que hablar para ejercer el hechizo de un encanto innegable, que no se debía solo a su dominio de la expresión en un idioma hermoso, sino también a los recursos de una singularidad. mente bien almacenada y la precisión inquebrantable con la que redondeó el contorno y transmitió el sentido del color de una imagen. Si en sus primeros días un temperamento algo exótico parecía poco consistente con las cualidades marciales, la experiencia de la guerra reveló que era un hombre de valor excepcional e imaginativo. Sus discursos al pueblo italiano en una hora crítica habían sido uno de los impulsos conmovedores que persuadieron a los que dudaban de apelar a la espada. Tan pronto como se tomó esa decisión, buscó un puesto de honor y peligro en las filas. Se convirtió en aviador a la edad de cincuenta años y, sin miedo, emprendió peligrosas incursiones en territorio enemigo. En sus aventuras submarinas solo podía servir como un supercargo inspirador, pero en los frentes destrozados por los proyectiles del Isonzo y el Carso estaba dispuesto a ofrecerse como voluntario para cualquier esperanza desesperada y, como parecía una vida encantada, estimuló a los asaltantes como un Tyrtaeus moderno con su entusiasmo lírico. Al exaltar un evangelio de patriotismo que conmovió el alma de la joven Italia, D'Annunzio puede considerarse como el precursor de una reciente reacción nacional contra las fuerzas que amenazaban el orden social con la disolución.

Antes de salir de la Embajada en octubre, dejé constancia, en uno de los despachos más largos que jamás haya escrito, un resumen de mi experiencia durante los últimos once años, y un reconocimiento de la manera en que las buenas relaciones que creía eran esencial con Italia en el futuro podría mantenerse mejor. Mi última semana en Roma estuvo algo empañada por un episodio problemático derivado de una mala interpretación de una conversación amistosa que había tenido lugar en Londres y una comunicación consiguiente a la Prensa en Roma, que ofreció otra ocasión para reabrir las compuertas de la intemperancia periodística. Sin embargo, pude resolver felizmente el asunto de una manera que satisfizo a ambas partes, y se emitió una nueva comunicación anunciando que cualquier malentendido había sido aclarado por completo. Mientras tanto, mi esposa y yo fuimos muy cordialmente entretenidos en una serie de fiestas de despedida, y me conmovió mucho recibir una magnífica pieza de plata del personal de la Embajada que había trabajado conmigo con tanta devoción durante los últimos años de ansiedad. En privado y oficialmente, nada quedó sin hacer para manifestar la calidez de la buena voluntad italiana. La prensa estaba llena de avisos amables, y cuando llegó la hora, el Departamento de Ferrocarriles proporcionó un vagón salón para llevarnos a Pisa, de donde íbamos a ir a San Rossore y despedirnos del Rey y la Reina. La estación de Roma estaba llena de amigos.

Estuvieron presentes varios ministros y todos mis colegas.

Hubo una demostración conmovedora de un grupo de soldados lisiados que habían venido a expresar su reconocimiento por el trabajo de mi esposa en su favor. Ya le habían regalado un hermoso jarrón de plata para recordarlo. El carruaje del salón era como un jardín de flores, y no sin cierta emoción natural dejamos atrás tantas caras conocidas. Pero fue sólo una despedida en el sentido oficial, ya que esperábamos dedicar una parte considerable de nuestro ocio a la ciudad en la que había pasado unos dieciséis de mis treinta y siete años de servicio oficial.

Si bien tal testimonio de sentimiento amistoso es muy gratificante, "sin duda hay algo que logra un equilibrio". incluso en el período que precedió a la Gran Guerra, las dos o tres líneas desnudas de la prensa inglesa habrían proporcionado un correctivo, que fueron el único comentario sobre nuestra partida después de un mandato excepcionalmente largo y arduo. Pero no tenía ninguna razón para resentir un silencio que en realidad sólo era de esperar de ciertos sectores, porque siempre he sostenido que cuanto menos se habla de un diplomático en público, mejor es con toda probabilidad que haya hecho su trabajo.

Por otra parte, recibí del Secretario de Estado de Relaciones Exteriores, tanto en forma oficial como privada, el más cálido agradecimiento por mi servicio en Roma, expresado en términos que no podían dejar de ser sumamente gratificantes en lo que probablemente fue el final de un largo período. carrera profesional. En la primera ocasión apropiada que siguió, se me ofreció, como reconocimiento público de esos servicios, la alternativa de una baronetía o de la Gran Cruz de Bath. Elegí la última distinción, que de hecho Sir Edward Gray ya había tenido la bondad de pedir a mi favor en 1915, pero en un momento en el que no había ninguna vacante en la lista restringida entonces.

Mi esposa y yo con nuestra hija menor cenamos con el Rey y la Reina de Italia en San Rossore, regresando de la villa tarde después de la cena a Pisa para pasar la noche en la residencia real dentro de la ciudad. Su Majestad me expresó su gran pesar por nuestra partida. Después de todo lo que habíamos vivido juntos y de la perfecta confianza con la que siempre me había tratado, esta despedida fue la que más me sentí. Había estado leyendo en el tren la notable historia de Ferrero sobre la grandeza y el declive de Roma, y ​​acababa de llegar al pasaje en el que explica por qué Octavio se había visto obligado a regañadientes a hacerse cargo de toda la carga de la administración. El agotamiento de la guerra civil había socavado la estabilidad y roto la continuidad del antiguo orden. A la población de Roma solo le importaba la distracción. Los mejores elementos del país habían perecido en la lucha y el Senado se había vuelto impotente. Para conseguir el apoyo del público para su política exterior, Octavio recurrió a un hombre de letras y contrató la colaboración de Horacio. Ferrero considera que los asuntos exteriores deben estar en manos de un poeta como un indicio seguro de degeneración política. D'Annunzio acababa de hacerse cargo de Fiume, y no pude evitar señalar el humor del paralelo al Rey, sin aceptar en modo alguno la desprecio de Ferrero por los poetas como hombres de acción. La analogía entre la situación actual y el período que siguió a la guerra civil resultó, después de todo, no sin importancia, ya que el país no tardó mucho en derivar hacia una condición de la que solo fue redimido por una especie de revolución, de la que el rey con su juicio infalible reconocido como expresión de la voluntad real del país. En 1919-20, Italia estaba en peligro.

Su Majestad eligió personalmente esta ocasión para entregarle a mi esposa la medalla por el servicio auxiliar durante la guerra. Esta medalla de oro es, creo, casi única, y estaba justificadamente orgullosa de recibir tal distinción. Fue una velada interesante, durante la cual discutimos muchas experiencias de los últimos años. Luego, admitiendo francamente que inevitablemente debe haber etapas en los asuntos internacionales en las que los puntos de vista opuestos eran difíciles de reconciliar, nos separamos sólo oficialmente, con buenas esperanzas para las relaciones futuras de nuestros dos países.

Y ahora he llegado a un punto en el que conviene cerrar el registro de mis memorias diplomáticas, que en el período posterior sólo ha sido posible resumir muy sumariamente. De nuestra experiencia en Egipto, donde, a pesar de una especie de boicot, que creo que los propios egipcios pronto se dieron cuenta de que había sido un error lamentable, la Misión recopiló una inmensa cantidad de información valiosa y formó conclusiones muy definidas, no es mi intención para hablar aquí. La cuestión egipcia aún no ha encontrado su solución definitiva, y como la que recomendábamos no obtuvo en su momento una aceptación total, no me siento en libertad de añadir nada a lo que ya se ha publicado en nuestro informe. Sin embargo, no se puede hacer ninguna excepción al expresar el placer que tuve al trabajar con amigos, entre los que prevaleció una singular unanimidad, como Lord Milner, Sir John Maxwell, Sir Cecil Hurst, Alfred Spender y Sir Owen Thomas, el genial miembro de Anglesey, de quien la Gran Guerra había exigido el mayor sacrificio en la vida de sus tres hijos, y que ahora él mismo ha fallecido de entre nosotros.

Al retirarme del servicio exterior unos diez años antes de la edad límite fijada, expresé mi disposición en cualquier momento a emprender cualquier obra pública para la que pudiera calificar mi largo servicio en el extranjero. Desde entonces, he presidido varios Comités y he actuado con Sir Cecil Hurst como delegado británico en una Comisión que se reunió en el invierno de 1922-3 en La Haya, para estudiar qué cambios en las reglas existentes del Derecho internacional deberían adoptarse como consecuencia de la introducción de nuevas agencias de guerra, a saber, desarrollo de aviones y telegrafía inalámbrica. También he sido nombrado dos veces uno de los tres delegados británicos a la Asamblea General de la Sociedad de Naciones en Ginebra, donde principalmente he tenido que ocuparme de las cuestiones menos conspicuas pero importantes y difíciles de las finanzas y la administración.

El último servicio público que fui llamado a realizar fue representar al gobierno del Sr. Ramsay MacDonald en el centenario de la muerte de Byron en Atenas y Missolonghi. Compartí este privilegio con Lord Ernle, a quien sería difícil encontrar un compañero más agradable en semejante peregrinaje. Creo que ambos miramos hacia atrás como una de las experiencias más memorables de nuestras vidas. Regresar a Grecia fue en sí mismo un gran placer que satisfizo una nostalgia crónica, y para coronar esta satisfacción, mi esposa y yo fuimos transportados a la tierra de las tierras en el histórico Rayo de sol por un anfitrión tan amable como el Sr. Walter Runciman, que tuvo la amabilidad de llevarnos a muchos lugares que había anhelado pero que casi no esperaba ver. Delos y Melos nos eran familiares de antaño, todos nosotros estábamos en Knossos en Creta, donde tuvimos la suerte de encontrar a Sir Arthur Evans Mitylene, donde las almendras y el judas estaban en flor, y el aire limpio parecía rápido con un eco de las canciones que "se adhieren a la vida de los hombres", y luego ese pequeño Gibraltar en la costa oriental de Morea, Monemvasia o Malvasia, que dio nombre a los vinos exportados a Europa occidental. Allí, sobre la puerta de una de las iglesias bizantinas medio en ruinas de la fortaleza en la cima, encontramos la cruz anclada en flor de Villehardouin. Era bueno sentir que la capacidad de disfrutar de las cosas que realmente importan no había disminuido con los años, y cada día del viaje a la isla era glorioso para vivir.

La celebración del centenario en Atenas, sin ostentación y sinceridad, fue perfecta en gusto y sentimiento. La visita también nos permitió darnos cuenta de la eficacia con la que se ha abordado el problema de la eliminación de los refugiados urbanos de Asia Menor. El valor y la devoción con que una pequeña nación de cinco millones ha recibido y absorbido un millón y medio de población nueva es eterno mérito de Grecia.

La escena en el solitario Missolonghi, al que llegamos por mar desde Corinto, fue profundamente impresionante, y no menos por la presencia de un contingente de marineros británicos del Emperador de la India, cuyo azul marino oscuro contrastaba con las faldas blancas y los chalecos rojos de los Evzones. La pequeña ciudad había hecho un gran esfuerzo, y la larga calle central que conducía al Heroum estaba adornada en toda su extensión con vegetación y banderas. De ambos lados del golfo se habían reunido los aldeanos, y cientos de invitados de Atenas nos habían acompañado para honrar al poeta que entregó su fortuna y su vida a Grecia. Hicimos dos peregrinaciones al Heroum, al mediodía para escuchar y pronunciar discursos en el monumento a Byron y por la noche para seguir a los obispos y al clero hasta el santuario, donde celebraron un servicio solemne en memoria del último éxodo de la guarnición hambrienta. .

Se nos ha dicho que la inclusión de una tablilla con el nombre de Byron en Poet's Corner perturbaría la sensibilidad de los devotos adoradores de la Abadía de Westminster. Bueno, si es así, en cualquier caso, él tiene su lugar apropiado aquí. Su estatua se alza entre el montículo de los mártires de Missolonghi y la tumba de Mareo Botzaris, remota y de difícil acceso, aliviando con el trasfondo de las escarpadas montañas etolias, donde la austera majestuosidad de la naturaleza inspira un culto menos exclusivo.


Referencias

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Shotter, D. C. (2000). Agrippina the Elder: Una mujer en un mundo de hombres. Historia: Zeitschrift für Alte Geschichte, 49(3) 341-357.


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